“因声求的气”指导下的古典诗词诵读教学.docVIP

第 PAGE 页 “因声求气”指导下古典诗词诵读教学 　　《现代汉语词典》对“诵读”做出解释是：念（诗文），即清晰响亮地朗读（诗文）。古诗是语言艺术，其感情之充沛、意蕴之深广、声韵之与谐、音调之铿锵、辞藻之华美、气势之流荡，诗歌情感性与音乐性决定了诗歌诵读重要性。 　　由桐城派作家倡导“因声求气”说对我国古代诗歌诵读做出了重要贡献，清朝桐城派人物刘大槐在《论文偶记》中这样写道：“（读书）烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相似处，久之自然铿锵发金石声。”从这段文字中，我们可以看出，反复吟诵可以使读者进入作者精神世界，把握作品精髓，进而使自己心灵飞翔于文学作品那充满灵性世界，达到文我同一境界。 　　鉴赏诗古文必须通过吟诵，从作品音节入手，准确地把握作品“气”，进而领会精神，即作者思想感情与创作个性。应当肯定，“因声求气”说正确地阐明了文学作品中声与情关系，对鉴赏古诗文有重要意义。 　　一、示范朗读 　　言传不如身教，教师率先垂范可以为学生梳理学习榜样或标准。教师不仅应在诵读方法上示范于学生，而且还应在诵读内容上给学生以很好引导。 　　由于时代原因，或者是学生自身原因，古典诗歌呈现在学生面前时，有些字字音学生把握得不太好。正确朗读是学习诗歌最基本要求，也是鉴赏前提，这就要求教师在示范诵读时要做到准确、清楚。在没有学习诗歌内容之前，学生对于诗歌创作背景、所表达主要内容与情感并没有很清晰明白了解，不可避免地出现朗读不到位问题。“因声求气”是通过诵读来掌握诗歌主旨，吴调公先生在《古代韵文选·序》中说：“通过声音高低（振荡颇率）、长短（振荡时值）、强弱（振幅大小），以及节奏抗坠、疾徐，音色喜怒哀乐，对属于语言艺术诗歌自我领会，大有别开撰径之感。”由此可以看出，示范朗读时要求教师以富有感染力语言，使学生可以与之同悲同喜，这样学生才会感觉有兴趣，并且有意愿去学习。朗读时教师要运用一定朗读技巧去处理诗歌作品，教师在朗读时要注意语气、语调、节奏、停顿、重音等等。对于《春夜喜雨》教师可设计用短促、高昂语气，明快爽朗节奏来表达作者因来得及时、滋润万物春雨而产生极大喜悦之情。对于《春望》朗读，教师可设计凝重、沉郁语气，缓慢节奏来表达作者眼见山河依旧而国破家亡，春回大地却满城荒凉悲伤，在此身历逆境、思家情切之际，不禁触景生情，发出深重忧伤与感慨。但同时要注意，朗读是一种艺术，有很强技巧性，要根据诗歌内容来调整朗读时语速、语气与感情，让学生真实地感受朗读意义。 　　教师示范朗读在诗歌教学中是很重要一项内容，示范性朗读可以让学生掌握诵读基本要求，进而再进行深层次诵读，以达到理解主旨目。 　　二、因声入境 　　刘勰曾提出“寻声而定墨”“窥意象而运斤”，就是说作者心中意象与合乎声律语言文字之间是与谐一致。古典文学作品，尤其是诗词，之所以久为传诵，主要是因为这些作品创造了一个情景交融、能把鉴赏者引入想象空间意境。钱谦益在《列朝诗集小传·吴山人扩》中一段描述：“以布衣游绪绅间，玄冠白巾合，吐音如钟，对客多自言游览武夷、匡庐、台宕诸胜地，朗通其诗歌。听之者如在目中，故多乐与之游。”意境是古诗文鉴赏主要对象，出色吟诵应该是能让自己与听众“因声入境”，产生“如在目中”感觉。 　　诵读时可以创设良好与谐教学情境，发挥自己丰富想象力去感悟诗意蕴，仔细地品读每一字、每一句，从而进入诗境。如《天净沙·秋思》，通过反复吟诵，学生很容易就能感受到诗中画面悲凉气氛，掌握枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马、夕阳等意象内蕴。除了反复吟咏之外，还可以借助一些其他手段，比如乐曲，在优美旋律中体味诗意境。音乐最能调动人情感，将音乐与文字相沟通，吟诵诗文时，作品语言声音与语言所描绘形象分别作用于我们听觉与视觉，然后听觉与视觉相通，凭借思维，我们便在音乐与诵读声中把握与理解作品内在意境，进而感受作品艺术境界。如《声声慢》，这首词音韵美主要体现在叠字与双声叠韵上，清人徐釚在《词苑丛谈》写到：“首句连下十四个叠字，真似‘大珠小珠落玉盘’也！”“寻寻觅觅，冷冷清清凄凄惨惨戚戚”创造出美妙音乐感，只有通过诵读才能体会“珠落玉盘”清脆铿锵之音。一般《声声慢》要求押平声韵，但是李清照这首《声声慢》却是入声韵，读起来急促迫切，配以合适曲子，学生在诵读中，感受淡酒、黄花、梧桐、细雨等意象所营造那种凄惨愁苦之境，一个女子在飘着细雨黄昏时刻，独自守着窗儿，看着满地凋零黄花，真正明白“这次第，怎一个愁字了得”无限愁绪。 　　诵读是眼、耳、口、脑整体并用活动，在认读基础上动用想象去感受意境，进而体会情感。 　　三、披情以诵文 　　刘勰所著《文心雕龙》中提到：“诗者，持也，持人情也。”“人禀七情，应物斯感，感物吟志，莫非自然。”《毛诗序》中也说：“在