传统扎染工艺与潮流品牌的结合-文档资料.docx

传统扎染工艺与潮流品牌的结合 传统手工扎染作为一种世界性的手工遗产，正被越来越多的不同区域、 不同文化背景下的人们认可和接受，在当前世界经济 传统手工扎染作为一种世界性的手工遗产， 正被越来越多的 不同区域、 不同文化背景下的人们认可和接受， 在当前世界经济 一体化和多元文化交流的大背景下， 研究传统手工扎染艺术和其 经典工艺存在的价值， 研究各种手工扎染的传承， 创新脉络和工 艺文化的发展， 不仅对深入挖掘传统扎染工艺有着极大的促进作 用，对今后的纺织品的设计、 开发也具有直接和间接的借鉴作用。 、传统扎染的含义及其发展 扎染是中国一种古老的纺织品染色工艺， 大理叫它为疙瘩花 布、疙瘩花。其加工过程是将织物折叠捆扎，或缝绞包绑，然后 浸入色浆进行染色， 染色是用板蓝根及其它天然植物， 故对人体 皮肤无任何伤害。 扎染中各种捆扎技法的使用与多种染色技术结 合，染成的图案纹样多变，具有令人惊叹的艺术魅力 . 扎染在中 国约有 1500 年的历史。扎染这种工艺早在东晋时期就已经成熟 了。当时绞缬产品，有较简单的小簇花样，如蝴蝶、腊梅、海棠 唐代扎等；也有整幅图案花样，如白色小圆点的“鱼子缬”，圆点稍大 的“玛瑙缬”， 紫地白花斑酷似梅花鹿的“鹿胎缬”等。 唐代扎 染发展到鼎盛时期， 贵族穿绞缬的服饰成为时尚。 北宋时期因扎 染制作复杂，耗费大量人工，朝廷曾一度明令禁止，从而导致扎 染工艺衰落， 以至消失。 但西南边陲的少数民族仍保留这一古老 的技艺。除中国外，印度、日本、柬埔寨、泰国、印度尼西亚、 马来西亚等国也有扎染手工艺。 20 世纪 70 年代，扎染成为流行 的手工艺，广泛应用于服装、领带、壁挂等。在同一织物上运用 多次扎结、 多次染色的工艺， 可使传统的扎染工艺由单色发展为 多种色彩的效果。 随着高科技的发展，人们服饰、面料日新月异，扎染织物， 仅停留在多年的丝、 棉质地上显然不合时宜， 为此自贡扎染工艺 厂，针对各种新型面料进行探索，特别是厚型织物，包括皮革扎 缬。对与拥有多年扎缬技术的扎染技工来讲， 适应起来比较容易， 很快就熟练掌握， 染色亦能达到理想效果。 在很短时间内就发展 到棉、 麻、丝、缎、平绒、灯绒、丝绒、 皮革等十余种质地面料， 由于对面料质地的广泛开发，为市场销售提供了多方面的选择， 为扎染的发展再次拓宽了消费领域。 现今白族是在扎染这一技艺之中是最为精湛的一个民族， 过白族的传统的扎染纹样基本都是以大理周边的动植物作为取 材对象， 同时也有一些自然风景。 运用中国的植物染料与布匹之 间的融合所产生的奇妙色彩。 白族村庄中步入高龄的老人坐在小 板凳上完成一副副扎花的缝然而拥有高超技艺的职人不知如何 将这美丽的作品推广市场而导致传人日益减少， 面临扎染工艺濒 临失传的危机， 我们需要将这宝贵的艺术文化带入潮流领域。 探 索民族工艺在潮流中的可能性， 延续这古老的工艺创意与当今的 服饰、家居相结合也许将很好地扩展更多的领域。 二、潮流品牌需要传统扎染工艺 扎染至少也有千年历史， 他的传统工艺和其地域性传统文化 是人类经过几千年在于自然斗争和协调的过程张发展出来的， 它 的独特性、原生性，它的经验和智慧，它的信息库藏是其它文化 无法代替的。 [1] 在时尚界以及潮流界不少非常热衷于古老的技 艺。好比 VISVIM 的中村世纪几乎每一季都会前往世界各地寻找 那些传统的织法与染法的面料， 类似于土耳其棉布以及西藏染之 类的物料在他的作品中都可以找到，甚至有整间 ShowRoom用于 展示他在世界各地所搜寻的有趣物料。 [2] 或许之后某一日大家 可以在 VISVIM 的新品中找到扎染的痕迹。 在今年的设计风潮中， Mishka 、 Fuct 、Stussy 等品牌相继发表了自家的扎染作品。来 自纽约布鲁克林区的新锐品牌 OUTLIEF也于近期发表了旗下的 扎染单品。 上海新锐的潮流品牌JING的设计师Ray参与了扎染布料的 crossover 创作，将中国民族的传统物料用于工装之中，希望借 此表现出民族手工扎染与潮流单品之中的魅力。 [3] 如今他的作 品已在上海新天地的 The Gloss 中售卖。自创品牌“祖与占”， 专注于包款的设计， 其中手工民族风户外包系列是把日式的街头 风格与中国民族花纹配合， 整只包只由PVC防水材料、传统的斜 纹牛津、 云南蓝印花布组成， 三种非常不同的材质拼在一起形成 的蓝白色气质很清新。 美特斯邦威也将于中国传统扎染工艺运用 在品牌服饰上。 目前因为中国台湾与日本的客户订单对于花样的要求， 越来 越多时尚的花纹出现在扎染工艺之中， 各种 FullPrint 的花朵纹 民族工艺厂的多数订单本来自中国台湾与与日本， 包括桌布、 床 上用品以及门帘等日式家居产品。 对于这种有植物扎