赵孟頫《洛神赋》赏析.docxVIP

赵孟頫《洛神赋》赏析 赵孟頫(1254—1 322)，字子昂，号松雪、松雪道人，又号水精宫道人、鸥波，中年曾作盂俯，汉族，吴兴(今浙江湖州)人。擅长书法，篆、隶、真、行、草样样都能，尤其精通楷书和行书，其书法学王羲之、王献之、李邕等，所写碑版甚多，人称“赵体”。元朝一代书法，几乎无不在他的笼罩之下，乃至明清两代以至今日，凡有志学书、探讨古人笔法者，无不从他问径得法，而后才自成风格。 一、书法师承 任何一位成功的书体，都是书家通过个人的勤奋努力，不断修炼，博采众长，悉心揣摩、钻研的结果，赵孟頫“赵体”的形成也是如此。 赵孟頫在书法方面，篆、隶、真、行、草无一不精，在当时便有“上下五百年，纵横一万里，举无其匹”、“书法称雄一世，画入神品”之誉，在书法史上绽放出空前的复古集成的异彩，且形成了风格鲜明的特征。 赵孟頫自5岁起就在父亲的督导下学书练字，而且在他一生中，尽管经历了不同历史时期的沉浮，但练字的习惯从未间断过，，直到临终前还在观书作字，可以看出他学书的勤奋以及对书法的酷爱达到了情有独钟的程度。明代书画大家文徵明之子文嘉评价说：“魏公于古人书法之佳者，无不仿学。”他的字珠圆玉润、典雅秀丽，较为正统，没有一丝狂怪做作之习气，与他一丝不苟的性格极其相似。 “赵体”的形成之路是：初学书时赵孟頫以王羲之的《兰亭序》、智永集王羲之《千字文》为宗，后来又学习王献之、钟繇、李北海、宋高宗赵构等，泛览百家，撷取众长，但却一直以“二王”为本，追溯着东晋的书法风骨。他自己也曾说过：“右军总百家之功，极众体之妙，传于献之，超轶特甚。”可见对王羲之崇拜之深。正是在他的大力倡导下，宋代以来“书札体”独领风骚的局面得到改观，蕴涵着王羲之不激不励、秀丽平正、蕴藉沉稳平和书风的“赵体”得到确立。 赵孟頫的书法，始终呈现出道媚、秀逸的艺术特色。无论是楷书还是行书，都呈现出工整、平稳、温和、典雅之态。虽然他对晋人书法研习的功夫很深，但在他的作品中却找不到晋人书法精妙用笔的痕迹。他将晋人笔法的精微之处大大简化，他的作品在追取古人法度时，不论师法何家，都能以“中和”态度取舍、变化，始终洋溢着一种高贵典雅的气息，充分体现出他深厚的文学底蕴和修养。比如钟繇的质朴沉稳、王羲之的蕴藉潇洒、王献之的流丽恣肆，都被他融入笔端，并得以升华，呈现出华美而不乏骨力、流丽而不落甜俗、潇洒中见高雅、秀逸中见清气的艺术功力。 二、《洛神赋》书法特征 1　古雅纯正 后人评价赵孟頫“用笔纯正”，就是指赵孟頫用笔讲究章法，且书写运行的笔路清晰可辨，不故弄玄虚。他学习钟繇、“二王”，在字体的意趣上并没有亦步亦趋地死学习，而是在对书法大家临摹的基础之上不断研习、体味、顿悟，方才形成“赵体”古雅纯正的风格。 钟繇的小楷以其字形微扁而富有隶书的古风，通览赵孟頫行书《洛神赋》，只觉整篇书法隐隐有些高古之意，而无矫揉造作之气。仔细分析，《洛神赋》在师承钟繇古意小楷上有两个明显的表现：首先是整篇中有些单个字体略微偏扁。通篇看来，前半段由于书写过程中的自然心态，表现心态平和，笔速缓慢，观者可以从中体会到赵孟頫在书写过程中的心理变化：如何组织篇幅，如何表现字体形态，行笔中的提、按、收、放等。甚至对于每个字，尽可能表现出他最美的表现程式，而不去计较是正、行、楷还是草。所以在文章前半段出现了一些非常明显具有钟繇小楷的字体形态。例如文首“初”、“济”，以及中段的“言”、“信”、“修”等，这些字体所呈现出的书写风格与钟繇的《荐季直表》如出一辙：在“言”的书写中，赵孟頫有意将字体中第一笔横画拉长，整个字体向右上拉起，使字体重心偏离中心。其次是赵孟頫在书写过程中的部分字体是中锋用笔，收笔多采用回锋之势，整个字体呈现出“圆”、“拙”、“敦厚”之态。而这些特征也正是钟繇小楷书法的显著特征。例如“乎”、“兮”、“抗”等。 2　潇洒秀逸 众所周知，王羲之的行书为天下第一，其代表作《兰亭序》以它“得其自然、而兼具众美”赢得历代书家推崇，提倡学习古人的赵孟頫无疑对《兰亭序》深有研究。王羲之的行书提按分明、收起得当，一笔不苟、十分精到。当时李衍在欣赏过赵孟頫行书之后曾题“书法自篆籀而下，楷法称钟繇，草法称张芝，右军兼而有之。隋唐以来，善书者宗之，为法书之祖。子昂之书，全法右军，为得正传，不流入异端者也。”济南书画收藏家张谦也赞叹赵孟頫此作如花舞风中，云生眼底，妙不可言。 “赵体”字的外貌圆润而筋骨内含，其点画华润道劲，结体宽绰秀美，点画之间彼此呼应十分紧密。外似柔润而内实坚刚，形体端秀而骨架劲挺。前人评价书艺，把书法气质分为三等，平和简静为上等，剑拔弩张为中等，媚俗狂怪为下等，“赵体”是当之无愧的上等。 赵孟頫在习