成人学古筝需要注意的练习要点学习讲解课件.docVIP

第 PAGE 页 码 页 码 页 / 总共 NUMPAGES 总页数 总页数 页 成人学古筝需要注意的练习要点 　　古筝是中国古老的弹拨乐器之一,早在战国时期就已广泛流传民间。在中国建国后,音乐院校将民间古筝艺术家请进了大学课堂,从那时起,古筝专业就正式纳入了高校课程。今天我给大家整理了，希望对大家有所帮助。 　　学古筝需要注意的要点 　　筝的练习方法首先是音准和节奏的训练，这是学习音乐的根底，自然也是学习弹筝的根底。学筝就应从熟悉弦位、了解音高开场，从简单的节奏练习开场。要会弹，首先要会唱，音高唱准，节奏唱对，然后再用手在筝弦上按指法弹奏。 　　弹奏练习曲之前，要了解技术要求，有目的地进展练习。练习中手型保持自然，抑制紧张和急于求成的情绪。屡次重复就是练习的过程，耐心、毅力和持之以恒的学习态度是成功根底。 　　人的手指必须通过经常练习才能保持灵活性，筝的技巧练习只有通过艰辛的训练才能到达完美的程度。练习切忌“三天打渔，两天晒网〞，要求每天坚持不懈。练习的时间因人而异，专业练习每天四小时左右，业余练习每天一小时左右。练习的时间与过程应根据手的疲劳，有间隔地休息，切不可过度疲劳使手指肌肉劳损，练习中适当的短暂的休息是不可少的一般练习三十分钟可休息十分钟。练习时间是根本保证，但没有方向、没有控制的练习那么是浪费时间。因此练习时必须精力集中，专心致志，这样成效才大。 　　音乐是声音的艺术，追求优美的琴声是我们练习的目标。弹弦发音是否纯洁优美与触弦的角度和用力是严密相关的，要求练习时专心用耳去听，听音准，听音色，听音质，训练敏锐的耳力，用耳区分声音的优劣，进而调整技术，这样才能有所提高。 　　节奏是音乐的精华，节奏感是音乐的根本才能。因此，节奏感的培养是学筝的根底课题。节奏训练是用心灵去感受，聆听不同的音乐节奏，感受和熟悉各种各样的节奏，然后进展不同节奏的练习，自如地掌握各种变化的节奏型，培养敏捷的节奏感。 　　学习的进度如同阶梯，顺级升高，循序渐进。应防止跳级和拔高的突进，否那么容易养成不良习惯或造成坏毛病。 　　慢速练习是练习的根底。一首练习曲或乐曲在练习之前要先读谱，了解曲子的速度、节拍、节奏、强弱、指法、旋律的分句等等，然后放慢速度进展视奏，力求不弹错音，不弹错节奏，较准确地弹完全曲。其中如有难点，可以重点练习，一个难点解决后再把前后句连起来弹，通顺后再解决下个难点，直至练好全曲。慢练是根底，在此根底上逐渐熟练，到达规定的速度和技术要求，进一步到达音乐表现的要求，逐步较完美地弹奏全曲。 　　乐曲的表情变化常通过力度、节奏、强弱、重音、音色等的变化来表达层次和表达感情。音响的变化是艺术表现的重要手段，力度强弱的变化是音响变化的具体表现。要记住单调的音响最易损害乐曲的效果，使音乐失去生命力。因此，在练习中要分清更弱pp——弱p——中弱mp——中强mf——强f——更强ff的变化和区别，以及渐强和渐弱的表达过程，学会安排力度的高潮和表情上的高潮。 　　练习的方法多种多样，最根本的方法是有目标的练习，始终不懈、全神贯注、精神集中的练习。同时，练习要讲质量、有成效。美妙的音乐是通过艰辛的练习来到达的。 　　怎样顺利通过古筝考级 　　一级演奏提示及要求： 　　1、初步掌握正确的演奏姿势、手型和根本指法如：托、劈、抹、勾、提、大撮、小撮、花指、揉弦、上滑音、下滑音等的弹奏方法。 　　2、掌握最根本的节奏型、用指规律以及简单的左右手配合的小乐曲。 　　3、能够熟练地演奏考试所规定的传统曲目及创作或改编的曲目。 　　三级演奏提示及要求： 　　1、在进一步稳固前两级要求的前提下，注意出音的音质、弹性及手指的独立性。 　　2、初步掌握摇指包括短摇、轮指三指轮勾抹托和四指轮提勾抹托的正确演奏要领。 　　3、加强4、7音准的训练，同时要强调校音能力的培养。 　　其实在古筝的演奏中，古筝演奏水平发挥的好坏是考级是否能通过的重要因素，但单纯的演奏并不是艺术表演的全部。有意识的注意以下几方面，能给考官评委留下良好印象，有效提高成绩。 　　1、着装大方，自然，整洁。 　　2、注意台风。进入考场后行鞠躬礼，如需要可自报曲目。调整好演奏姿势，待心平气和时再开场演奏。 　　3、遇错不慌。由于紧张等因素，考级时常会发生演奏错误，千万不要慌张，坚持演奏，不要停下来纠正错误或从头再来。考官更注重乐曲整体演奏效果，一点错误并不重要。 　　4、善始善终。演奏完后不要马上离开，适当保持乐曲意境，然后行礼离开。 　　古筝调音器的使用方法 　　一、组装校音器