艺术史达达主义.杜尚.docxVIP

艺术史I杜尚的小便池如何颠覆了传统 艺术 澎湃新闻 2018-09-14澎湃新闻官方帐号 关注 十九世纪末到二十世纪初的这一段时期，欧洲出现了现代主义，以法国为源头 的现代主义艺术渐渐波及整个欧洲。诸多画家追求时髦，标新立异，创造出了 大量摆脱传统形式束缚的作品，开创了不少新的流派。 和杜尚同时期的马蒂斯，敢于用脱离现实的明艳颜色块儿恣意表达自己的感情, 马蒂斯被嘲讽他的评论家称为“野兽派”，谁知这个称谓却从此成了马蒂斯作品 的代名词。马蒂斯的作品，没有印象派光与影的写实，他的画作张扬、自由、 粗犷、强烈，甚至为所欲为。 马蒂斯：《戴帽子的妇人》，旧金山现代艺术博物馆藏 然而很快，更加大胆的毕加索出现了，他简直改写了传统绘画的技法，即使现 在的人，看到毕加索作品里那些毫无传统美感的人物和一块儿一块儿的画面， 都会被震撼到。毕加索和他的同盟者勃拉克，主张以平面的、二维的画面代替 传统三维立体空间，把传统的人物形象拆分，凭着理性的审美再次拼接，画出 了当时人们从没有见过的画面。 还有以蒙德里安为代表的抽象派，干脆放弃自然事物的具体形象，用抽象的线、 形、色等元素直接表达内心的情绪。 蒙德里安：《红黄蓝的构成》 与绘画决裂的艺术家 这是杜尚生活的年代，现代艺术在对传统艺术形式的突破中诞生了。杜尚在短 暂地跟随现代主义之后，很快厌恶了绘画本身。当然，这不是说，杜尚厌恶成 为一名艺术家，而是不喜欢巴黎那些搞艺术的人对开创流派的热衷和各种张扬, 他也不喜欢被既有的那些绘画手法束缚，包括他自己本人曾经的作品风格，有 画商愿意每年出一万美元（这在当时是相当大的数目）包下杜尚一年以内的所 有作品，但他拒绝了，杜尚的回答是，他感觉到了其中的危险。他最终选择了 月薪100美元的图书馆工作。 杜尚说：“第一个把女人的脸蛋比作玫瑰花的人无疑是一位诗人；第一个去重 复他的人无疑是一位白痴。” 在《下楼梯的裸女》这幅作品里，杜尚第一次把运动的元素加入到了绘画中， 这像是一场实验，他把裸女用立体主义的手法拆分，画出一堆像木片一样的东 西。他说，运动是抽象，它减弱了人们对绘画本身的关注。当观众试图用眼睛 找寻是否一个真实的裸女在下楼梯，审美变成了运动、观众不断地找寻和作品 呈现本身的一次结合。 杜尚：《下楼梯的裸女》，1912 画完《下楼梯的裸女》，杜尚觉得自己“将永远地与自然主义决裂了”。杜尚不 可能像画静物一样画一架飞行中的飞机，来体现所谓的“飞机在飞”。 1911年，杜尚二十四岁，他的作品《咖啡磨》里，第一次出现了机械。 杜尚：《咖啡磨》，1911 杜尚评价自己的这幅作品：“它像是一个枪眼，我一直都感到一种逃离自己的 需要。”这种逃离，首先带有杜尚自身性格的因素。 杜尚说过：“我基本没有为了糊口去工作。我从某个时候认识到，一个人的生 活不必负担太重和做太多的事，不必要有妻子、孩子、房子、汽车。幸运的是 我认识到这一点的时候相当早，使得我得以长时间地过着单身生活。” 这种生活观念，体现到艺术上，便是他不愿与任何流派为伍，甚至，他不愿意 拘泥于绘画本身。 相比之下，除了杜尚，还从来没有别的艺术家想过抛弃绘画这个载体本身，来 进行创作。所以在看似绘画猖狂泛滥的年代，现代艺术已经走向了瓶颈。 小便池革命 1917年，杜尚将一个从商店买来的男用小便器匿名送至纽约独立艺术家协会 的展览上，并取名为《泉》。杜尚想通过这一小小的另类尝试，试探当时社会 的规则强度和包容度，无奈最终《泉》被纽约艺术协会拒绝了，这也验证了杜 尚对自己艺术的评价：自己的艺术观太超前，现行规则下的传统艺术家无法理 解。 杜尚，《泉》，复制品 随后他将此作品送至军械展览馆进行展出，展览上的所有人都盯着小便池看了 良久，怀疑内含什么奇妙的机关，最终众人发现自己被愚弄了，这只是一个普 通的小便池！ 对于杜尚来说，他一方面想用《泉》来暗讽唯美主义画家安格尔的同名画作， 意图粉碎传统意义上的美学观点；另一方面，杜尚在作品上的署名“R.MUTT” （德语词汇“贫穷”的谐音），他有可能想以此批判当时的艺术家普遍缺乏想象 力。 面对众多非议，杜尚如此解释：这一座便池的外援曲线和三角构图，与达芬奇 的《蒙娜丽莎》别无二致；而它那温润、光洁的肌理效果和明暗转换，与古希 腊雕刻大师希特列斯的大理石雕像完全一样。如果把小便池只当成小便池，那 它永远只是一件生活用品，但如果从另一个维度来审视它，它也能成为艺术品。 从这一个观点来讲，杜尚的这一作品打通了“艺术”和“非艺术”的界限。 艺术史上史无前例的革命就这样产生了。这也是《泉》被选为20世纪最富影 响力的艺术作品的原因。 其实在这之前，杜尚已经开始了他的“现成品”艺术，即从日常生活的常见物里 选取一件现成物，作为他的创作材料。他要的是：没有美，没有丑，没有任何 美学性。