高中语文_《雨霖铃》赏析教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

PAGE 1 PAGE 《雨霖铃》教学设计 【学习目标】 一、反复诵读，把握作品的内容； 二、品鉴意象，体味作品的情感； 三、合作学习，赏析写景抒情、情景交融和虚实结合的写作手法。 【学习过程】 一、自主学习，梳理积累。 ●知识链接 词 词：兴起于隋唐，是一种和乐可唱、句式长短不齐的诗体。初起时称“曲子”“杂曲子”“曲子词”，后来也称作“乐府”“长短句”或“诗余”等。它的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”。每首词都有一次曲词名称，叫“词牌”，如“雨霖铃”就是词牌。词牌决定了这首词的字数、句数和平仄声韵。 婉约派 中国宋词的主要流派之一。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有李煜、柳永、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照等。 ●作者简介 柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建 崇安人，北宋著名词人， 婉约派代表人物。 柳永是第一位对宋词进行全面革新的词人， 也是两宋词坛上创用 词调最多的词人。柳永大力创作 慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，同时充分运用 俚词俗语，以适俗的意象、淋漓尽致的铺叙、平淡无华的白描等独特的艺术个性，对宋词的发展产生了深远影响。 ●写作背景 柳永才情卓著，但一生适途坎坷不济，更多的时日跟歌伎们一起，过着衣红偎翆、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城（现在河南开封）时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景，是婉约词的名篇。 ●语言积累 烟波： 无绪： 念去去： 经年： 二、自主阅读，整体感知。 1．诵读是学习诗歌的重要手段和途径。请同学们根据自己对诗歌的理解，有感情朗读这首词，注意划分节奏，语速要慢，语调要低沉，但又要富于变化。 2、划分本词层次。 三、词句鉴赏，把握情感 1．开头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”交代了哪些内容?有什么作用？ 2． “执手相看泪眼，竟无语凝噎。”你如何看待此句的意境美？（描述此情景并赏析） 3．“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”这三句再次描写景物，这里的景物描写与开头三句有什么不同？这表现了词人怎样的心情？ 4．点明这首词主旨的是哪几个字？“清秋节”一词，照应前面哪一句？他们在表达情感的程度上相同么？ 5、“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”为何能成为千古名句？试结合意象与内容进行分析。 四、表现手法总结 情景交融、虚实相生、铺叙点染 五、拓展迁移 充分发挥自己的想象，，把《雨霖铃》这首词扩展成一篇情景交融的短文。（300字左右） 《雨霖铃》学情分析 高中人教版第四册课本安排了三个单元中外诗歌的教学，较以往的教材，诗歌的教学增大了容量。作为高一年级的学生，对宋词知识已经有所接触，已经感受了词的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。 从学生考试反馈情况来看，普遍反映诗歌鉴赏是薄弱环节，对所学到的诗歌常识，并不是很能理解与运用，甚至对学过的诗歌也仍然是似懂非懂，难以读懂悟透，在考试中诗歌鉴赏题失分很多。因此，根本谈不上形成诗歌分析、鉴赏的能力。 　 但是，在语文学习中，学生并不是一张白纸。他们在生活与学习中积累的大量经验会使学生对所学语文知识有所认识。作为教师，应当尊重学生已有的经验，真实的课堂应该面对学生真实的起点，正视学生的学习基础。让孩子的感性经验成为课堂教学的资源，成为教学目标的组成部分，为后面真实有效地展开学习过程打开局面，真正演绎知识建构的全过程。因此语文教学应为学生创设良好的自主学习情境，帮助他们树立主体意识，积极倡导自主、合作、探究的学习方式.。 《雨霖铃》效果分析 作为高一年级的学生，对宋词知识已经有所接触，已经感受了词的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，他们的思维能力和审美能力还有待提高，从学生考试反馈情况来看，普遍反映诗歌鉴赏是薄弱环节，对所学到的诗歌常识，并不是很能理解与运用，甚至对学过的诗歌也仍然是似懂非懂，难以读懂悟透，在考试中诗歌鉴赏题失分很多。因此，根本谈不上形成诗歌分析、鉴赏的能力。所以教师要引导学生进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。 在本节课的授课过程中，通过情境导入、引导学生自由诵读、重点分析杨柳、晓风、残月等意象，从而营造出一