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简述清供元素在陈洪绶绘画中的应用 　　摘要：陈洪绶乃晚明著名的画家，其在人物画方面取得的造诣最深。本文主要是从陈洪绶画卷中的清供物品入手，探讨画中的清供物品与画中人物之间的关系，及其与陈洪绶之间的关系。通过画中的清供来烘托人物形象，表现画中人物的精神世界，创造意境，进而呈现出一个多层次的陈洪绶。 　　关键词：陈洪绶，清供元素，应用与含义 　　一.清供概念概论 　　清供是中国古代文人墨客放置在案头供把玩、欣赏的摆设，为文人雅士的书斋、厅堂增添情趣。在中国传统绘画中也时常出现清供题材，或以清供物件为专门的表现题材，或以清供物件作为画面中的陪衬物。总体来讲，清供是根据文人墨客的物质与精神的需求而逐渐形成并走向成熟，清供所表现出的是中国具有的独特味道。 　　二.清供元素在陈洪绶绘画中的展现 　　2.1陈洪绶绘画中的常用清供元素 　　2.1.1鼎彝 　　鼎本来属于炊具，老莲在《策仪象解》中是这样阐释的：“鼎，烹任之器。鼎，重器也。得之固难，保之亦不”。鼎一直是我国最神秘、最常见的礼器，并成为我国青铜文化的代表。有很多作品都有鼎的出现。如《蕉林酌酒图》被作为焚香的器具;《炼芝图》、《餐芝图》中，被当作炊具使用，但老莲更多的是赋予了它新的意义一一花器。 　　2.1.2香炉 　　炉作为文人的心爱之物，赋予了人们更多的生命灵，在陈洪缓的《婴戏图轴》中描绘了一名童子手拿了一把香纟产，旁边则有一件铜质塔形器皿，从童子手中的香可知为塔形香炉。 　　2.1.3花瓶 　　在老莲的画卷里所呈现出的瓷器花瓶都毫无例外的布满了裂纹。如《蕉林酌酒图》中，一满是开片裂纹的花瓶清供被放置在石桌旁。再如《索句图》中，石案上的花瓶清供也有裂纹。陈老莲的这类表现方式不胜枚举。 　　2.1.4扇子 　　扇子最早的起源可追溯至舜禹时代，扇子最初是作为一种装饰品被人们所接受的，而并非是取凉的器具。发展至明时，扇面绘画作为传统艺术形式，为文人墨客们所喜爱，文人墨客们在扇子上题诗、作画，并用来珍藏和把玩。在陈洪绶的画作《何天章行乐图》中，一女子手执一把画有梅花的扇子，坐在一片色蕉叶上，颇有一番仙气。其表现扇子的画卷还有很多。 　　2.1.5笛子与芭蕉 　　《何天章行乐图》中，何天章坐在松树下，旁有一石案，有用来象征文人身份的清供物品放置在案上，一位年幼的女子坐在画卷左侧的色蕉叶上，吹笛助兴，女子身后一酒壶正温于炉上。需要注意的是，笛不同于古琴，笛往往发人诗意于忧伤之中，并且与男女恋情有关。 　　2.1.6书籍 　　书籍是古时文人必不可少之物，在陈洪绶画作中多有描绘文人读书的场景。如《痛饮读骚图》表现了画中人物极其愤怒又无可奈何的状态。《来鲁直小像》中，一摞书放置在来鲁直的身边，很好的交代了人物的身份和地位。 　　2.1.7笔墨纸砚 　　笔墨纸砚四宝亦是陈洪绶绘画中经常出现的清供元素之一。 　　2.2陈洪绶在绘画中表现清供元素的探索 　　2.2.1雅俗共置 　　从陈洪绶的绘画中，可以明显的看出他所进行的探索，将风格古雅与世俗化的器物结合起来，呈现出语意更为丰富的画面把不同的元素有机地结合在同一画 　　而里，呈现一种和谐和包容的生活样态。将他创作于同一时期的两幅画《华山五老图卷》首都博物馆藏和《高隐图卷》王己千藏做一比较。可以明显的得出结论。 　　2.2.2将器物变形 　　《扑蝶仕女图轴》上海博物馆藏中，陈洪缓描绘了一把扭曲的团扇，扇的 　　柄身呈现舞动的“”形，与扑蝶的仕女扭动的体态，以及那位手拈花枝正在行走 　　中的仕女夸张的身体曲线相协调一致，将运动感加强。在这里，陈氏完全根据画面 　　的需要呈现出富有节奏，如舞蹈般的韵律感。他将明代妇女直线条的衣裙和笔直的扇柄加以夸张变形，而不满足于囿于现实的原型。他做到了为艺术表现而随心变化。 　　2.2.3以器鉴愁 　　陈洪缓的绘画艺术中特有的江南文化忧郁的诗性，借其画作中青瓷釉面破碎的开片涤荡开来。南山川秀丽，氰氯灵动，多雨湿润，其自然环境使人产生出一种婉约、清幽、伤感、沉郁的诗性遐思。而青瓷釉面中开片所形成的缺陷美，被陈洪缓一再地加以描摹表现，恰如其分地展现了江南这种柔美、浪漫、伤感的美学品格。 　　三.清供元素在陈洪绶绘画中被赋予的含义 　　3.1画面意境的趣味性 　　陈的文人性格决定了他的喜好，荷、菊、古铜瓶、芭蕉、湖石、竹叶、执扇等，是他作品中反复运用的，清供元素被赋予的装饰性含义被体现出来，给画面平添古雅的意境并有趣味性。 　　3.2画家内心的照应