“他说他是那么喜欢电影”.docxVIP

“他说他是那么喜欢电影” 　　“记得更小的时候，大约五六岁吧，那时候我的家在昆明。我在那里开始了我的学业……最难忘的是我学会了唱一首非常好听的歌，那是一首送别的歌，我并不全懂那歌词是什么意思，但一唱起来就想哭。后来我才知道，那歌词并不是‘长城外，古道边’，而是‘长亭外，古道边’也不是‘一壶浊酒’，而是‘一瓠浊酒’，原来那歌词是李叔同填的，叫《送别》。直到今天，我唱起来仍旧想哭……” 　　这是著名导演吴贻弓的“童年的梦—我和《城南旧事》”，李叔同的《送别》是吴导童年最难忘的歌。今天我们深情追忆吴贻弓导演，难忘的是他留给我们的心系电影德艺双馨的艺术和文化精神。10月25日，中国电影家协會、中国文艺评论家协会、上海市文学艺术界联合、上海电影（集团）有限公司共同主办了吴贻弓导演纪念座谈会，与会嘉宾回忆了与吴贻弓共事的时光，从不同方面追思他的艺术生涯，总结了吴贻弓导演的艺术成就及文化贡献。 　　电影在我的成长经历里成了我的一个十分特殊的伙伴，也许还称得上是一位良师益友吧。—吴贻弓 　　吴贻弓的一生是电影的一生，他用电影和他的人生给我们树立了榜样。 　　上海文化发展基金会理事长陈东曾与吴贻弓在文联共事过，她说：吴贻弓亲切、平和，没有架子，文联同事们不论官职大小都亲切地称呼他“老吴”。他拍电影，就获得第一届中国电影金鸡奖;他当导演，就成为第一个可以“走出去”为国产电影争光的导演;他当主席，就可以把活动搞得很好。有事找到他，只要他有时间，只要他身体吃得消，他一定去“站台”，他不是为某个人“站台”，他是为文联“站台”。所以他要干什么就能成什么，他是我们学习的榜样，他永远值得我们缅怀。 　　上海市文化和旅游局副局长、市广播电视局副局长罗毅：吴贻弓同志的一生，是为中国电影艺术辛勤付出、努力奋斗并获得杰出成就的一生。作为中国第四代导演的领军人物之一，他执导、创作的大量影片以及音乐剧、话剧等，均具有深刻的思想性和精湛的艺术性，具有深厚的中国传统文化底蕴和丰富的社会人生哲理。吴贻弓同志的作品，实现了幽沉的历史感与鲜明的时代性的统一，实现了浓郁生活气息与高度文学提炼的统一，实现了精妙艺术构思与鲜活人物刻画的统一，实现了细腻情感表达与抒情诗般唯美风格的统一。 　　原上海市文广局艺术总监吴孝明：吴贻弓导演是上海电影的一座丰碑，几十年来，他就做了一件事—电影，而且把这件事做得那么好，这就是一种工匠精神，是我们当下要弘扬和学习的精神。他虽然离开了我们，但是他的作品，他的音容笑貌，他所有的精神在我们城市中间、在文化的发展过程中是永存的。 　　中国影协副主席、市文联副主席、上海影协主席，上影集团党委书记、董事长任仲伦：吴贻弓导演的电影体现出第四代导演的艺术信仰，他们与前辈的电影表达出强烈的政治激情有区别，与后来者顽强的表达自己的艺术倾向有不同。这一代导演是有童话情怀的，但是他们不是纯粹的童话诗人。他们是有理想的。他的电影总是有一种纯粹，过滤黑暗，去寻找生活的暖色。《巴山夜雨》描写“文革”这段苦难，你看不到那种戏剧般的剑拔弩张，而是温润的人性复苏和化解。《姐姐》是当年被错过的一部很好的电影，吴导从几个女兵的信仰出发，坚强也是一种女性坚韧的坚强。我认为这部影片对中国电影影像与声画的探索是具有先驱意义的。 　　我们每个人都张开想象的翅膀，在每一个画面，每一个场景，每一个眼神中，充分地把我们自己的感情注进去，引导观众进入我们希望的那个思考过去、立足现实、展现未来的主题境界中去。—吴贻弓 　　作为第四代导演的领军人物，吴贻弓奉献了一部部佳作，对此大家从各自的角度做出了评价。 　　中国电影家协会分党组副书记、秘书长闫少非：吴贻弓先生始终坚守中华优秀传统文化精神，锲而不舍，锐意创新，以顽强的力量和博大的胸襟，挽起坚韧之“弓”，射出求索之“箭”，为中国影坛、为广大电影观众奉献了一部部经典佳作。《巴山夜雨》流露的哀而不伤、怨而不怒，《城南旧事》表达的细腻克制，《姐姐》刻画的真实质朴，《少爷的磨难》表现的人性反讽，《流亡大学》关注的国家命运，《阙里人家》探讨的文化传承，《月随人归》宣扬的人性至善，《海之魂》演绎的海洋深情，无一不印证了先生驾驭不同题材不同类型的、高超的导演艺术，以及先生守正创新的艺术态度和文化精神。 　　中国文联副主席、上海市文联主席奚美娟：《巴山夜雨》《城南旧事》《阙里人家》三部影片是吴贻弓老师成熟电影风格的代表作，吴老师用美轮美奂的艺术表现手法，创造了独特的抒情风格，在电影综合艺术上，整体性地提高了我国的电影创作水平，并且在把重大社会题材与美好抒情叙事相结合的探索实践中，提炼出宝贵的经验。《巴山夜雨》，在山河美、人性美、抒情美的电影叙事中，描写出黑暗时代的一线光明，让人在惆