高中音乐 人音版 《音乐鉴赏（必修）》古典音乐的殿堂（单元设计）.docx

安徽省普通高中新课程新教材优质课评选 PAGE 2 第十三单元 古典音乐的殿堂 教 材：人音版 普通高中音乐教科书 课程模块：音乐鉴赏（必修） 章 节：第十三单元 课 题：古典音乐的殿堂 承送单位：马鞍山市音乐教研室 设 计 人：徐达胜 穆艳 安徽省普通高中新课程新教材优质课评选 第十三单元古典音乐的殿堂 （单元设计） 单元基本信息 学科 音乐 实施年级 高一 设计者 徐达胜 穆 艳 课程标准模块 音乐鉴赏 使用教材 人音版 单元名称 第十三单元 古典音乐的殿堂 第二十四节 莫扎特 第二十五节 贝多芬 单元课时 2课时 二、单元教学设计 （一）单元名称： 《古典音乐的殿堂》 （二）单元分析： 1.背景分析： 《古典音乐的殿堂》是选自人音版《音乐鉴赏》教材第十三单元，即西方音乐发展史上的重要时期—古典主义时期(18世纪下半叶-19世纪20年代）。 古典主义产生的时代是一个推崇理性的时代，这个时代具有全欧性的启蒙运动思潮，影响了这一历史时期的音乐生活方式和行为，在很大程度上支配了音乐创作与音乐审美风尚变化，出现了相应的古典主义音乐风格。其中以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的作曲家们，接受资产阶级启蒙思想的影响，汲取德、奥、意、法、英各国先辈作曲家的创作经验，写出了形式严谨、内容深刻，形式和内容高度统一的各种器乐和声乐作品，成为后世音乐的典范，由于他们主要是在维也纳生活与创作，在思想与艺术上一脉相承，并在开拓欧洲音乐文化的伟大事业中做出了杰出的贡献，因而人们把他们联系在一起，并用“维也纳古典乐派”的名称来概括他们的艺术成就，他们创作的音乐被称为“维也纳古典主义音乐”。 2.教学理念： 本单元主要探究的是莫扎特和贝多芬的音乐作品，在教学内容和教学目标要求上，要让学生们认识、了解音乐作品的音乐形式、音乐结构、音乐体裁、内容和情感，欣赏、品鉴历史上具有较大影响力流派及代表性音乐家的生平、作品、贡献等。学生通过学习西方音乐的相关知识，感受古典主义时期音乐作品的曲式结构、音乐语言等特点及重要作曲家的社会文化发展背景，能够更加具体的观察音乐发展的脉络和变化方向，通过关注音乐作品及其人文层面的内涵，获得对音乐更深层次的理解，了解音乐文化与其他艺术形式、人文文化的同构关系，开阔学生的文化视野。 本节课内容结构、呈现方式、教学过程分别 图1 内容结构 图2 呈现方式 图3 教学过程 3.育人价值： 通过本单元的聆听鉴赏学习，让学生对古典音乐产生兴趣，尤其是通过世界著名的古典音乐作品来吸引他们对古典音乐进行更多关注，从而提升大家的综合音乐鉴赏能力，陶冶情操、和谐身心、健全人格，感知世界，从而得到重陶与感染，能够在潜移默化中建立起对他人、对人类一切美好事物的热爱之情,能对其艺术价值及其现实意义有所认同与思考,在体验、学习的同时，体会莫扎特作品的率真气质刚毅品质和强大力量，将生活的深刻性与音乐的美好相结合,感悟贝多芬对维也纳古典主义音乐的继承与创新。 (三）主题学情分析 按照人音版《音乐鉴赏》章节排列顺序来看，截止到本单元，已经初步了解，掌握了巴洛克时期的音乐风格和艺术表现手法以及对复调音乐学习和聆听。接下来，我们要通过聆听莫扎特和贝多芬的音乐作品，感受到古典主义音乐的风格和魅力，并能够在对比中，进一步感受到巴洛克和古典音乐之间的联系与区别。 通过调查了解，高中生在小学初中学习的基础上，已经具备相关的音乐理论基础，掌握一定的欣赏能力，其中相当一部分学生也有乐器方面的学习经历，这在教学上相比较以前更加容易。但现阶段高中生在当前多元音乐文化流行的今天，大部分是以欣赏流行音乐为主，学生对于西方古典音乐了解较少。西方古典主义时期的音乐无论在时间跨度还是地域跨度上都离学生比较远，加上中西方文化的差异，因此在欣赏和学习上 ，学生有