严成笋-美术基础第四章.pptxVIP

在油画的后面，跳动着画家的脉膊，在塑像之中，呼吸着雕刻家的灵魂。——里尔夫美 术 基 础 第四章 图 案 第一节 图案概述 广义的图案是指实用美术、装饰美术、建筑美术、工业美术等方面关于形式、色彩、结构的预先设计，即在工艺、材料、用途、经济、美观等条件制约下，制成图样、装饰纹样等方案的统称。狭义的图案是指器物上的装饰纹样。 一、图案的风格特点新石器时代的河姆渡文化和黄河中游的仰韶文化中的原始图案艺术，是中国最早的图案装饰艺术，也是世界最早的文化之一奴隶社会的青铜艺术，反映出奴隶制度的森严，体现出奴隶们卓越的智慧和精湛的技艺，在人类工艺史上绽放出绚丽的光彩。（一）中国传统图案的风格特点 一、图案的风格特点春秋战国时期，各种类型的图案风格较为统一，呈云钩状结构特征秦代的工艺品造型生动浑厚、粗犷写实，神态威严勇猛、凝重肃穆，气势磅礴，宏伟壮观，从中可以看出服制图案装饰的精神风貌 一、图案的风格特点汉代纺织物图案以云气纹结合祥禽瑞兽含义的动物纹为主流，有的也加入文字魏晋南北朝装饰纹样以忍冬卷草纹、莲花纹、联珠团窠纹等最具时代特点，这些纹样在某种程度上既有外来影响的痕迹，又与佛教意义结合了起来 一、图案的风格特点隋唐盛世装饰艺术追求清新的生活情趣，工艺技术日趋完善，显示出宽宏大度、饱满丰润、富丽堂皇、华美灿烂的兴盛态势承袭唐代遗风，宋代的图案在当时追求清新雅致的“诗意”的美学思想影响下，显现出典雅、细腻、精致、温和、静谧、质朴、含蓄的艺术风格，平民化的倾向逐渐出现 一、图案的风格特点元代图案在艺术风格上表现为粗犷、豪放、刚劲、厚重，像陶瓷器皿的厚而大和丝织品、漆器上流行的加金工艺，都显得富丽堂皇清代的装饰工艺分为两方面：一方面，民族传统风格有一定的发展，做工更加精巧细腻；另一方面，外来的影响和技术上的进步，使制作水平远远超过前代 古希腊古埃及古波斯（二）外国图案的风格特点 古罗马古巴比伦、古亚述 洛可可风格图案蓬帕杜夫人巴洛克哥特 日式图案现代图案 （一）实用性图案的实用性体现在作为日用品的使用功能上，反映在物件的物理机能的构造上，通过造型、结构、材料、色彩、加工工艺技术等因素来满足人的生理需求和心理需求，同时也要受这些因素的制约。（二）装饰性图案的装饰性就是通过造物、造型，给人以精神上的审美享受。（三）时代性时代精神是文化艺术发展的动力，特定的时代由于社会政治、经济、文化、科学技术等的发展，形成了特有的时代精神，相应的生活方式、审美趣味、文化艺术、时尚追求随之发生变化。（四）民族性图案的民族性集中体现其民族的生活习俗、个性特点和文化精神，展示出特有的风格面貌。二、图案的属性 三、图案的种类（一）按工艺分类图案的制作工艺分别有印染、编织、印刷、镶拼、刺绣、雕刻、手绘、电脑制作等。（二）按素材分类按素材分类，图案可以分为植物图案、人物图案、动物图案、风景图案、器物图案、文字图案、几何图案等。（三）按构成形式或组织形式分类按构成形式或组织形式分类，图案可以分为独立式和连续式两大类。（四）按表现形态分类按表现形态分类，图案可以分为写实的、夸张变形的、抽象的、象征的。不同构成因素的图案各有不同的特点，以适应不同的使用需求。（五）按构成空间效果分类按构成空间效果分类，图案可以分为平面图案和立体图案两类。 四、图案的学习方法一是深入生活，向客观现实世界学习；二是向民族的传统艺术学习；三是向优秀的外国艺术学习理论结合实践是图案学习的基本方法，下面几点要求需要注意：第一，理解掌握图案的基础理论以及图案构成的基本原理、基本方法和工艺技巧，在理解的前提下结合实际灵活运用。第二，了解掌握图案与服装的关系及应用方法。第三，突出图案造型的形象性特点，透过具体的图案形象分析、理解原理。通过临摹、设计等实践环节加深认识，掌握规律。第四，通过系统性的学习，培养良好的造型观念、审美观念、市场消费观念及设计能力。第五，作业练习要严谨认真、干净利落，造型形式力求丰富多样、优美和谐、富有创意，符合设计要求。 第二节 图案构成的基本法则 一、对称与均衡（一）对称在假设的中心线或中心点上下、左右两方或多方配置量、形、色近似的纹样，称为相对对称在假设的中心线或中心点上下、左右两方配置形相同而方向相反的纹样称为逆对称 （二）均衡均衡是对称结构形式上的发展，由形的对称转化为力的对称，体现“异形等量”的外观。均衡在形式上比对称自由，可以没有假设的对称轴，而靠个人的经验、感觉来掌握和处理视觉重心的平稳 （一）分割分割是将一个整体的空间形状面积划分为若干块面形的一种方法。分割后的块面将构成一个新的结构整体。（二）比例比例在造型艺术中是指形状结构上部分与部分、部分与整体之间构成一定的数量关系。二、分割与比例黄金比率分割 三、变化与统一变化与统一是图案形式美的基本法则。在人类生存的大千世界里，各