《长江之恋》剪辑手法分析1000字.docxVIP

《长江之恋》剪辑手法分析 摘要：纪录片用镜头说话，在剪辑中表达意义，其本体语言是镜头语言。剪辑的正确使用直接关系到纪录片的质量。随着现代科学技术的发展，纪录片的品质也在不断提升。本文通过对纪录片《长江之恋》第五集剪辑的研究与探讨，总结纪录片中的剪辑运用规律与技巧手法等，丰富自身知识储备， 关键词：剪辑技巧；纪录片；《长江之恋》 一、纪录片中的剪辑分析 （一）蒙太奇的运用 纪录片《长江之恋》在没有人为设计的情况之下，通过叙事保障其叙事完整的前提下，同时还需要增强其故事性。因此，在后期编辑过程中，蒙太奇被应用于影片中长江的画面和声音、镜头之间或段落之间，使用简略的交代，其方式包括加字幕、旁白等，通过以上这些方式对素材进行连接与粘合，保障《长江之恋》叙事结构的流畅度。诚然，真实性是纪录片制作的基础，但是在一部优秀的纪录片作品中故事性也是至关重要的。利用素材连接镜头保证其流畅性，并在剪辑过程中添加字幕或旁白等元素，保证其故事性，得以给观众呈现真实的故事。 （二）镜头语言的运用 纪录片从出现至今，长镜头成为了其显著的特点，如果大量使用长镜头的话，就会使其画面显得单板、乏味、单调、缺乏生机与活力。因此在拍摄影片时，要避免使用大段的长镜头，要丰富镜头的使用，是观众融入其中，增加影片的感染力。以《长江之恋》和《再说长江》为例 。两者虽然都是一个拍摄对象，但是两部影片给观众带来的 视觉感受大不相同。《话说长江》用的是单机位，而《长江之恋》用的是多机位拍摄，为观众提供了多个视角观看，让信息更加立体化，后期剪辑一起使单个信息源变成一个信息场，为影片增加视觉冲击与感染力。《长江之恋》中延时镜头是前者遥不可及的变现手法，湛蓝天空，流动白云，画面由暗到亮，形成视觉奇迹，这也是通过不同的镜头语言为影片带来的视觉感染力。 同时摇镜头的运用，有利于通过小的景别向观众传达更多的画面信息，展示空间，扩大视野；能够介绍在同一场景内两个拍摄对象的内在联系；能利用意义相反或者相近的两个拍摄对象，通过摇镜头串联起来形成鲜明的对比，或者展示某种暗喻以及因果关系；更利于向观众展现主体的运动轨迹和运动方向。 二、结语 通过观看《长江之恋》，深刻感知剪辑的运用在纪录片中的重要性，不仅要丰富镜头语言，而且要做到“用镜头说话”。纪录片制作者一般都认为在纪录片所有因素中，剪辑的运用是最有感染力、冲击力、表现力的，也是最容易打动人们的因素的。但是目前纪录片发展形势却是过分注重解说词，这反而阻碍镜头语言在纪录片中的发展。真不如把功夫用在镜头上，以此来反映生活，不断提高创作水平，创作出更优秀的纪录片来。