论《格萨尔》的仲巴.docxVIP

论《格萨尔》的仲巴 永远住在人类的喷泉上。 ——[法]圣—琼·佩斯 1 一般认为, 《格萨尔》诞生于藏族氏族社会开始瓦解, 奴隶制国家逐渐形成的时期 (公元前3世纪到公元6世纪) ;发展于吐蕃王朝建立之后 (公元7至9世纪) , 在吐蕃王朝崩溃时期 (公元10至12世纪) 得以流传并日臻成熟、完善。 史诗, 是“一种民族精神标本的展览馆” (黑格尔语) 。作为史诗文化的“活化石”, 说唱艺人既是史诗的创造者, 又是史诗的传承者;“每一次表演都是单独的歌, 每一次表演都是独一无二的;……故事歌手既属于传统, 也是个体的创造者”;“对口头诗人来说, 创作的那一刻就是表演……一部口头诗歌不是为了表演, 而是以表演的形式来创作的”。 《格萨尔》的说唱艺人, 藏语叫“仲巴”;“仲”泛指各种神话、传说和故事, 在藏语里指“长篇叙事故事”;“巴”是人、说唱者的意思。依据传唱的不同形式, 说唱艺人分为神授艺人 (“包仲”) 、圆光艺人 (“扎巴”) 、掘藏艺人 (“德尔仲”) 、吟诵艺人 (“丹仲”) 、撰写艺人 (“酿夏”) 、闻知艺人 (“推仲”) 、传授艺人 (“曲仲”) 和指画说唱艺人 (“仲唐”) , 等等;其中, “神授艺人”是天才般的诗人、歌唱家, 体现了典型的“口传文化”特征。 这些说唱艺人有“金子一样的口”, 是《格萨尔》最直接的创作者、继承者和传播者。千百年来, 正是由于艺人的吟诵传唱, 史诗才不至于湮没在历史的尘埃之中。雪域的山山水水, 处处留下了他们飘忽无定的足迹;辽阔的乡野牧场, 处处荡漾着他们狂醉神迷的歌声…… 《格萨尔》是一个“超文本”。据统计, 迄今从《格萨尔》流传地区一共搜集到各类手抄本、木刻本总数为289部, 除去异文本, 共有122部。如果按照保守的计算, 每部五千诗行、20万字, 那么, 它的总数就有40万行、两千多万字之多。 实际上, 保存在“神授艺人”脑中的史诗远比这个数字要大得多。扎巴 (1903-1986) 可以说唱史诗42部, 桑珠 (1922-2011) 可以说唱63部, 才让旺堆 (1933—) 会说唱148部史诗, 达哇扎巴 (1978—) 则更胜一筹, 能说150多部…… 2009年, 这部“东方的《荷马史诗》”、“当今世界惟一活着的最长的史诗”被列入了“世界非物质文化遗产名录”。 2 “神授艺人”现象, 是史诗研究领域的“斯芬克司之谜”—— 在冰天雪地里, 他们能从“王”那里得到一支仲夏时节的花;他们声称受到格萨尔或其他神圣人物的感召, 是这些人授予自己吟诵的才能;无论听众想听哪一部史诗, 他们就像从数据库或电脑中自由检索、提取信息一般, 从脑子里把所需要的部章说唱出来;他们一旦开口, 便手舞足蹈, 随口说唱;数百万字的诗行, 一讲就是几天、几月、几年, 甚至一辈子也讲不完…… 以斯塔多吉为例。 斯塔多吉是目前最年轻的“神授艺人”, 是“边坝格萨尔说唱”代表性传承人, 现为西藏大学文学院2010级学生。不久前, 在西藏大学中心会议室里, 我有幸现场欣赏了他的《格萨尔》说唱。 斯塔多吉身穿一件用红色绸布特制的衣服, 头戴一顶“仲厦”, 出场时给人一种“玉树临风”的感觉。他说唱的是“门岭大战”的部分内容。只见他双手合十, 静思片刻, 身体就如电击一般, 骤然精神抖擞;“阿拉拉毛唱阿拉, 塔拉拉毛唱塔拉”, 两句唱词一出, 千军万马就从嘴里不可阻遏地奔涌而来;他时而微闭双目, 时而睁大双眼;时而面带笑容, 时而表情严肃;他宛如沉醉在仙境之中, 声调雄浑深沉, 节奏明快起伏, 大河奔流一般…… 据说, 爱因斯坦在听了著名小提琴家耶胡迪·梅纽因的演奏后惊叹道:“现在我知道天堂里是有上帝的。” 聆听了斯坦多吉那缥缈的天籁之音, 我则深深感到:“语言之中是有神的。” 语言中的“神”, 既是史诗之美的永恒谜底, 又源自神授艺人——神之不朽心灵的探险者和言说者。这个“神”的伟大之处, 在于它不是实体, 而是混沌和虚无中自在的自由。 正是这一“神”的伟力, 突破了一切心灵和文化预设的障碍, 刺激并激活了所有的语词, 构筑了一个熠熠生辉的“艺境”。要是语言中没有“神”, 他们的创造就失去了意义。 1990年, 斯塔多吉出生在西藏昌都地区边坝县沙丁乡支内村的一户普通牧民家中, 他的童年是与舅舅念扎一同度过的。据斯塔多吉介绍, 他的家族中从来没有人会说唱《格萨尔》, 9岁之前也从来没听过《格萨尔》的说唱, 不知道有格萨尔这个人的存在;家乡很少“格萨尔”的传说, 但是有一个格萨尔的马蹄印, 还有一个是格萨尔打仗时在石头上留下的刀印——这些是到了初中才知道的。 9岁那年, 即小学三年级的某一天, 斯塔多吉在宿舍做了一个梦: 花朵盛开、牛羊成群的草地上我站着远眺, 过一会儿转头回望时突然看见两个全副武装骑着红马的