《王的女人》与《夜奔》戏曲与戏子的博弈.docxVIP

《王的女人》与《夜奔》戏曲与戏子的博弈 我们的视野总是这样。它以贵族的普遍做法，以贵族的颓废形象，为历史戏剧中的颓废生活故事和迷信的情感体验铺平了道路。这类电影数量不多,却每一部几乎均堪称经典。陈凯歌凭借《霸王别姬》折桂嘎纳,《游园惊梦》在第23届莫斯科国际电影节中为杨凡夺得了国际影评人大奖,2005年在韩国掀起观众突破千万的李俊宜导演的《王的男人》创造韩影历史新纪录,还有在台湾金马影展获得三项提名的《夜奔》等影片,每一部影片的公映都令世人惊艳。本文通过分析这四部影片共同的影像风格、人物设置、情节结构和文化心理,不难发现创作者热衷于表达对戏曲、戏子题材的发掘的原因,并借助于对观众心理的分析,我们更加清晰地看到这些影片在商业上、文化传播上所取得成功的意义所在。 除却精致唯美的怀旧风格,从观影的整体印象来看,这类电影之所以深入人心、让人留恋,其实在于电影本身就是一个挽留的手势,想留住逝去的时光。几部影片几乎都采用了过去式的影调,明亮却不见现实的影子,五彩斑驳却是旧时的颜色,怀旧的情绪自始至终萦绕在光影流动间。于是昔日的繁华被反复的回忆,试图遮掩今日的没落,这种带着矜持的自尊在这些电影中随处可见。更加令人难忘的是那些惊才绝艳的人物角色设置。在观众心目中《霸王别姬》、《游园惊梦》、《夜奔》、《王的男人》这四部电影,令人过目不忘或念念不忘的总是那个惊才绝艳、命运多舛的戏子。程蝶衣、翠花、林冲、孔吉,这些戏子的形象总是承载着特定的内容。从身形来看,无论是《霸王别姬》中风华绝代的程蝶衣,还是《王的男人》中的比女人还美的“孔吉”,无一不美。演员张国荣所饰演的程蝶衣举手投足都香艳十足,当真扮足了“人戏不分,雌雄同在”的戏痴形象。然而这些电影无一例外的遵循了保守传统的情节模式,几部影片在故事题材的选择上仿佛都涉及到了同性之间的情感,虽然大胆突破了禁忌,看似前卫先锋,其实在结构上依旧遵循着传统的叙事策略,采用经典的故事模式,将人物关系设置成二元对立,善恶分明的体系,讲述一个陈旧的三角恋的故事。这些影片带给我们更多的思考源于喧嚣尘上的情色文化。 这些影片游走于艺术与商业之间,最终名利双收。我们在探讨它们获得观众认同的几个方面时,不可回避的是它们无一例外的沾染着一抹情色的味道,而且这些情色恰恰是它取得成功的重要助力之一。如鲁迅先生所言,戏,男人爱看,因为他看到那个男人在扮演着女人;女人爱看,因为她知道那个舞台上的女人是个男人。看戏,便是双重的意淫。这种心态在看戏时普遍存在着,这与电影提供诸多可能的快感,其一是窥淫癖(scopophilia),在某些情况下,与观看本身就是快感之源的断语不谋而合。联系到时下中性之美阴柔之大行其道,戏子,这个当初禁止女子涉足的行当变得暧昧话题不断,引起创作者一偿夙愿、一探究竟的兴趣也就理所当然了。于是影片塑造出这些“比女人还美的男人”,让他们举手投足之间展露万分的风情,颠倒众生,恰恰迎合了女性观众的迷恋和男性观众的好奇,从而实现了创作与接受的一次不谋而合。我们如果消解了情色的意味,深入探讨人们对角色的欣赏,可以发现,从美学上来看“雌雄同体”是传统东方理想的人格状态,例如佛,涅槃等忘我和超越的精神状态;男女心理状态和心性气质在一个人的身上完美组合,在社会生活中表现出优秀的人格力量。雌雄同体是两性结合的最佳状态,以及由此而产生的亲密、眷恋、温柔、狂喜、灵魂出窍等一系列心理和生理反应,以及所有的浪漫想象。正是基于这样的美学心理机制,观影时人们不仅宽容地接受了男性角色心理和情感均带有女性化的表现,甚至还欣赏其阴柔妩媚的精神气质。同样,从某种角度说,以同性恋为开掘角度,使我们可以轻易触摸到社会和人性中诸多阴暗的角落,而对这些阴暗角落的揭露正是影片的锋芒和意义所在,而非中产阶级自以为是的性解放和颠覆性别的后文化。几部影片中所讲述的三角恋情中都存在着一个异性作为同性恋人的竞争者,表现异性恋情咄咄逼人的强势,使得社会传统的道德和价值观念得以彰显,成为压抑和扭曲爱慕同性者情感和心理的最强大的力量,引发其内心剧烈地挣扎,揭示其爱而不能的痛苦。更重要的是将其爱慕者和竞争者的情感态度和价值观念反射出来,从一个正常人的角度来投射社会对人性的倾轧和剥夺。在这个意义上,《霸王别姬》的主题——迷恋与背叛,也正是其他的几部影片所要表达的主题。身为戏子的他们无论是被人/社会迷恋,还是遭到人/社会背叛,都是一样的身不由己,无法选择。在普遍的命运遭际面前,同性恋者的身份只不过成为一个符号,而消解了自身带来的性取向的差异性。 必须指出的是:在艺术与商业中寻求平衡时,在感情处理上如何做到干净纯粹至关重要。“大众文化的人数倍增,中产阶级享乐主义盛行,民众对色情的需求十分普遍。时尚本身的这种性质已经使文化日趋粗鄙无聊”,如果被时尚流行文化中的情色之风熏染,则难免出现为了