叶芝《ou访谈录》与《倾城》的对比与分析.docxVIP

叶芝《ou访谈录》与《倾城》的对比与分析 威廉巴特尔埃德尔（williamb.yehet，1865.1939）在20世纪的英国史上发挥了不可替代的作用。作为一位多才多艺、创作颇丰的作家,他的作品涵盖诗歌、戏剧、散文、短篇小说、自传、哲学及文学评论等多种文学样式,而其中又以诗歌的艺术成就最高。1923年,这位天才诗人荣获诺贝尔文学奖。瑞典皇家学院的授奖辞中这样写道:“叶芝获得了诗人很少能达到的成就。”然而,叶芝并没有就此止步,他的文学生涯在获得诺贝尔奖之后才真正达到巅峰——晚期诗作在艺术上、思想上较之早期和中期又有所超越。就叶芝对英语文学的贡献而言,他无愧于20世纪最伟大的爱尔兰诗人的称号。 叶芝的诗歌创作大致可以分为三个阶段:早期着重于爱尔兰民谣、神话和历史题材的创作,诗风带有拉斐尔前派的风格(PreRaphaelite);中期更关注当代的社会问题,技巧更为纯熟,风格中显露出现实主义的倾向;后期则充满了对哲学、历史、人生的思考以及大胆的想象,将象征主义和神秘主义发挥到了极致。在叶芝的后期诗作中,以拜占庭为主题的诗歌就是其中一个重要部分。因此,本文比较分析了叶芝的两首诗——《驶向拜占庭》和《拜占庭》,探讨这二首诗中诗人在主题关键词、象征符号、哲学等方面所蕴涵的深刻的思想主题以及对人生的哲理思辨,并对诗人在创作这两首诗不同时期的思想变化做一比较分析。 一、 《讲演》的主题:复杂物 《驶向拜占庭》共由四个诗节组成,通篇都围绕着“歌唱”(sing)这个关键词展开。第一节描绘在树上啁啾的鸟儿,高唱着赞扬尘世生活的欢歌。诗人称这些鸟是垂死的一代,它们的歌声是沉溺于感官的音乐。第二节述说了一个老人与歌唱之间的关系。如果一个老人的灵魂也一同老去,他只能是一个毫无价值的废物;如果老人的灵魂拍手欢唱,他的精神才会获得永生。因此,叙述者希望寻找能教灵魂唱歌的学校,可是现世没有。他认为历史所记载的拜占庭有这种功能,决定航行越过大海去追寻这个圣城。第三节叙述者已经来到拜占庭,他请求教堂壁画上的智者先贤成为他的歌唱导师,教他的灵魂唱歌,把他充满世俗欲望、日渐衰老的心带走。第四节进入了歌唱的高潮,叙述者强烈希望自己变成古希腊工匠制成的金鸟,栖立于金制的枝条上唱歌,将皇帝唤醒,向贵族歌唱历史、现在和未来。可以说,这虽是一首关于“歌唱”的诗文,但是其象征意义远远超出故事的本身。 在《拜占庭》中,出现最频繁的一个词是“复杂物”(complexities),它在诗中较多以词组形式出现,如“泥潭或血液的复杂物”、“愤怒的复杂物”等。这里的复杂物究竟指什么?诗人在第一诗节中就已经明确地指出,人作为肉体,不过是复杂物而已,是由血管里的愤怒和泥潭组成的复杂物。这就是诗人对世俗的世界中的人的认识。诗人显然对这样的复杂物没有太好的印象。在第一节中,复杂物成为布满星光和月光的穹顶蔑视的对象,到了第三节,连手工做成的金质小鸟也看不起复杂物,对其大肆嘲弄。第四节中“愤怒的复杂物”离去,在火焰中痛苦地死去。在最后一节,即第五节中,复杂物终于被象征永恒的大理石摧毁。所以这首诗暗示了诗人对“泥潭和血液的复杂物”,即对人的肉体存在的态度。 把以上这两个关键词放在一起,会发现它们是有关联的。诗人把“歌唱”分为两种,现实世俗世界里的歌唱与灵魂精神世界里的歌唱。在诗中,诗人表达了强烈的愿望,即摆脱感官的世俗生活,学习灵魂的欢歌,抵达永恒的艺术世界。因此,“歌唱”侧重表现灵魂的重生。而“复杂物”可以说是诗人对人类的物质外壳的一种蔑称,人只是愤怒、血液、泥潭组成的东西。为了灵魂获得永生,“复杂物”最终会垂死直到灭亡。因此,“复杂物”实际上暗示着肉体的死亡。由此可见,“歌唱”和“复杂物”这二个关键词正点明了这二首诗的主题,分别强调肉体的死亡与灵魂的再生。 二、 《越界现行诗》中的声音表达 作为20世纪的重要诗人,叶芝常常以他诗歌中所表现的象征主义而著称。象征主义诗学认为物质世界是虚幻靠不住的,但在物质世界背后却存在着一个更为真实的精神世界,诗歌应该运用象征的手法,追求那种真实。“象征派把诗歌看作形而上学的认识工具,力图通过语言的象征手法表达他们的发现。”叶芝在《诗的象征主义》中也曾这样论述象征在文学艺术中的作用:“一切声音、一切色彩、一切形状或由于先天具有的能量,或由于长期的联系之故,都能唤起无法确定但准确无误的感情,或者如我喜欢认为的,能召请某些无形的神灵,他们在我们心灵上的脚步我们称之为感情。”叶芝诗歌中的象征主义体系有其独特的特点,他的象征符号具有模糊、不确定的神秘性以及宗教意识。在《驶向拜占庭》和《拜占庭》这两首后期作品中,叶芝大量地使用了象征手法,借助象征符号来表达深刻的含义。二首诗中有些象征符号具有共同的象征意义,也有不同的指称和内涵,分析这些象征将有助于理解作品的主旨。 首先,最明显的