柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》的演奏分析.docVIP

柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》的演奏分析 摘要：柴可夫斯基是俄罗斯著名的音乐大师、旋律大师，是浪漫主义乐派的代表人物之一。他创作的钢琴曲真正将浪漫主义音乐与民族音乐相互融合，呈现出了现实主义题材、诗情画意音乐题材的相关内容，不仅旋律优美，而且还具有较为丰富的情感艺术特色。《杜姆卡》是柴可夫斯基创作的经典作品之一，其蕴藏着积极向上的精神与忧郁的思想，体现出了极强的情感冲突，在织体饱满的曲子中，体现出人的意义与信念，并启发观众对社会问题进行思考与研究。本文从柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》的创作背景入手，首先分析了其作品结构，其次探究了其艺术特色、演奏要点。 关键词：柴可夫斯基? 钢琴曲? 《杜姆卡》? 演奏分析 在柴可夫斯基创作的钢琴曲中，创作于1886年的《杜姆卡》属于具有浓厚悲情性特点、民族性特点的作品。其作品题目原是一种民间叙事歌曲。柴可夫斯基的這首《杜姆卡》，以俄罗斯乡村景色为背景，整个曲调凸显出悲伤与激情相互交织的特点，存在哀伤情绪与蓬勃向上情绪交替的情况，体现了俄罗斯民族的热烈情感，乐曲中也蕴藏着乐观精神、民族精神。柴可夫斯基的创作在世界范围内得到了传播，其钢琴曲蕴藏较为浓厚的地域文化特点，具有独特的民族情怀和艺术价值。 一、柴可夫斯基及《杜姆卡》的简介 （一）柴可夫斯基 柴可夫斯基是享誉世界的古典音乐作曲家。柴可夫斯基1840年出生于俄罗斯伏特金斯克市的一个小村庄，从小就受到母亲影响而练习钢琴，并进入圣彼得堡音乐学院学习，毕业之后担任了莫斯科音乐学院的教师。其不断研究，并且创作了许多浪漫主义钢琴曲。柴可夫斯基创作的音乐作品具有旋律明快、通俗易懂、情感浓厚的特点，如广为流传的《黑桃皇后》《天鹅湖》等。他在1893年创作出了《第六交响曲》，于同年离开人世。柴可夫斯基创作的音乐作品基本上覆盖了全部的音乐形式与题材，他的创作吸取格兰卡以来俄罗斯音乐的精华，并且与西欧地区的音乐文化经验相融合，加上自身的专业技巧与传统音乐特点，创作了拥有民族风格特点并具有丰富戏剧性冲突的钢琴作品。 （二）《杜姆卡》创作 《杜姆卡》这首经典作品是柴可夫斯基巅峰时期创作的钢琴曲。柴可夫斯基的情绪在乐观与悲观之间不断变化，并且将这种情绪的转变带入到这一作品中。《杜姆卡》这首钢琴曲，凸显了乐观情绪与忧郁情绪交替的特点，直接体现出柴可夫斯基的创作风格。 二、柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》的作品结构 柴可夫斯基创作的钢琴曲《杜姆卡》是比较经典的复三部曲结构，全曲138个小节，基本调性为C小调，4/4拍，呈示部为1～45 小节。整首钢琴曲的旋律舒缓，和声也是随着主旋律发展的，始终以C小调为主。在各个小节中，旋律都能传递出悲伤的情绪，展现出作者对过去美好生活的向往，以及对自己生活不公的感叹，悲情色彩浓厚。在这首作品中，其中第1～16小节是主题，主要以优美且悲伤的旋律进行深沉地表达，所以《杜姆卡》也被世人称为“悲歌”。俄罗斯民族风格浓厚，辐射到音乐领域，使得俄罗斯音乐具有鲜明的民族特点。《杜姆卡》具有典型的俄罗斯古典曲式结构，其使用大量复调创作的方式，真正实现左右手相互呼应，体现出旋律声部和声的丰富性。其中右手主要用来表达旋律，并且占据十分稳固的主导地位。音符速度放缓，但是时值比较长，通过强弱力度的变化、音乐的跌宕起伏，将作曲家矛盾的心理充分传递出来。其以复杂的旋律阐述自己的心情，缓慢诉说悲伤故事，进入高潮。第46～113小节属于展开部分，这一小节的曲调能使听众感受到勇敢、积极向上的情绪，也可以分成三个部分。其中第一部分是46～77小节，以降E大调为基础，曲调速度相对比较快，能体现俄罗斯舞曲的风格，与呈示部相比较，节奏、力度不断增强，也从侧面展现了俄罗斯人民性格豪爽的特点，主要描绘的是俄罗斯人民无忧无虑的生活场景。第二部分是78～87小节，音乐的色彩相对来说比较浓厚，并以G小调为基础，使用了右手声部延音线、附点音，容易激发人们对这一部分曲调的思考。第三部分是89～113小节，这些小节通过节奏、曲调的变化，增强演绎力度，以此将整首乐曲推向高潮。第114～138小节属于再现部分，柴可夫斯基在创作的时候，使用了呈示部的音乐材料，使得G小调回到C小调。在这些小节中，重现了第一部分的主题，并使得作品的曲调回归到刚开始的压抑、悲伤氛围中，有一种首尾呼应的感觉，并且加入了力度较强的和弦。这部分的描绘与展开部的风格有相似的地方，都是在叙述故事以后，从激烈的情感回归平静，并且直观体现出柴可夫斯基在进行创作时惆怅抑郁、悲伤无奈的心情。 三、柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》的艺术特色 （一）悲情性 柴可夫斯基创作的《杜姆卡》包含他内心的真实想法，将其对普通群众的同情、对社会的不满以及强烈的爱国主义融入该音乐作品中，作品中蕴藏着乐观情绪和悲观抑郁情绪等。在《杜姆卡》呈示部的1～45小节中，基本上都以悲伤