《布达佩斯之恋》中的爱情与音乐.docxVIP

《布达佩斯之恋》中的爱情与音乐 在许多关于第二次世界大战的德国电影中，《曼彻斯特的爱情》可能不是最受欢迎的电影。该影片于1998年由诺夫·舒贝尔执导并在2000年获得了欧洲巴伐利亚电影奖最佳摄影和最佳导演的荣誉。影片了展现犹太种族的苦难和普通的人们在战争中失去家园的创痛之外, 还借助爱情、音乐艺术这两个元素, 给我们传达了对生的态度和对死亡的领悟。 《布达佩斯之恋》英文名是《gloomy sunday》, 直译为《忧郁的星期天》, 另外还被翻译成《狂琴难了》, 可知这是一部与音乐有关的电影。而《布达佩斯之恋》的原创者的灵感来源于一个真实的事件。在1930年的匈牙利, 有一位并不很出名的钢琴家, 一个星期天他因未婚妻的离去心情悲伤抑郁, 推开窗户, 看到阴暗的灰色天空, 一时灵感突至, 成就了一首名为《gloomy sunday》的曲子。之后, 他多方找出版商发行都没有成功, 其中一位出版商对他说:“并不是因为这是一首忧伤的歌曲, 而是这曲子所流露的慑人心魄的绝望情感, 对任何人都没有好处。”后来曲子终于出版并迅速传遍匈牙利及英美等国, 但不幸的是这首旋律异常优美的钢琴曲却引起了一阵“自杀狂潮”, 据说当时英国BBC电台也下令禁播。 电影借助了这个音乐元素, 又将其背景扩大为一场世界战争。影片的主要人物有四个, 女主角伊洛娜, 拥有惊人的美貌和良好的音乐素养。她与恋人拉西楼在布达佩斯经营着一家餐馆, 后来钢琴师安德拉许来到这里, 他们三人保持着一种暧昧但和谐的关系。另外还有一位名叫汉斯的年轻人, 早年也暗恋伊洛娜, 最后极其失意地离开了布达佩斯。多年以后, 第二次世界大战爆发, 匈牙利被德军占领, 这时汉斯以一个德军上校的身份又一次来到这里, 傲慢而凶残的他将犹太人拉西楼无情地送进了死亡烟囱, 安德拉许为捍卫自己的尊严自杀身亡, 伊洛娜选择了继续活下去。剧情并不复杂, 但影片在对战争的反思之下处处透着对人性的深刻洞察以及面对战争苦难, 人类必然的领悟。 一、 自由式钢琴师 战争与爱情, 有着现实与梦幻的不同色彩, 而最具震撼力的是它们的相互交织。 那是二战之前, 伊洛娜和拉西楼正忙着为自己的餐馆聘请一位新的钢琴师, 青年安德拉许前去应聘, 他的才华得到了伊洛娜的认可, 顺利被聘, 从此, 伊洛娜的身心都不再专属于拉西楼一个人。拉西楼对伊洛娜的移情别恋有过本能的失望, 但最后他的决定却是:“与其失去你, 还不如分享你”。他接受了安德拉许, 并继续对伊洛娜付出深沉之爱, 这种爱没有强烈的私人占有欲, 是平和的, 是爱的至高境界。 二、 拉西楼的死亡 影片的背景是第二次世界大战, 影片也逐渐由前半部分的轻松明朗转入紧张低沉。拉西楼是犹太人, 他命运的变化缓慢展现出来。 德军占领了布达佩斯, 但影片并没有出现一颗子弹一缕硝烟, 拉西楼的生活似乎依然如初, 他的餐馆仍然灯光硆?闪烁, 音乐流转, 充满古典的浪漫。直到有一天, 已经成为德军上校的汉斯来到这里。因为多年前拉西楼曾经救过他一命, 按常理推断, 观众的期待是汉斯能够给拉西楼一条生路。但随着越来越多的犹太人被推上死亡, 拉西楼也命悬一线。这时安德拉许已经自杀而亡, 和伊洛娜相依为命的拉西楼渐渐明白了死亡。他身上一直带有一瓶能使心脏立刻停止跳动的毒药, 这是安德拉许曾经想利用的死亡方式。拉西楼写了最后一封信给伊洛娜, 信里写到了安德拉许, 他说“我到现在才明白死亡的意义, 这是安德拉许教会我的”。当他准备服毒自杀时, 德军冲了进来, 剥夺了他最后一次死亡的主动权。伊洛娜不顾一切地去请求汉斯救救拉西楼, 汉斯却趁机占有了她, 战争毁灭了他最后一丝善良的人性。他赶往火车站, 此时拉西楼正要被推上车, 汉斯朝他走过来, 走到他身边, 带走的却是另一个有利用价值的人。影片到这里是一个令人窒息的高潮, 拉西楼看着汉斯远去, 却带着异常镇定的眼神, 转身上了死亡列车。 面对死亡, 他平静如水的态度从何而来?是战争让他认识到死亡的现实性和尊严的力量, 是人性的残酷让他看到生命失落的意义, 就像“现代西方海德格尔说的, 知死才能认知生”拉西楼做到了这一点, 明白了死亡的平凡性质, 所以做到了如此平静地面对。 三、 安拉德许的音乐即人生创痛 影片的英文名是《gloomy sunday》, 这也是影片中人物安德拉许所做的一首钢琴曲。这首曲子有着感伤的歌词: 忧郁的星期天, 持续到黄昏 在黑暗里, 寂寞令我悲伤 我闭上双眼, 你在我面前离去 你进入梦乡, 但我静待至天明 黑影在我眼前, 我向你提出请求 请告诉上帝给我一点空间 忧郁的星期天, 独自在黑暗中 烛光明亮, 映照双眼闪烁 朋友别哭, 我的心情不再沉重 我一息尚存也要重返家园 在那平安的土地上漫步 忧郁的星期天 可以看出曲子所表达的是无望的爱情与