侗族大歌在中国多声韵韵中的独特地位.docxVIP

侗族大歌在中国多声韵韵中的独特地位 在中国广阔的领土上，广泛流传着几种不同形式的民谣。根据各地音乐工作者的调查,这众多的具有相对稳定形态的多声部民歌,保存和流传在如下29个民族中,他们是:汉、壮、布依、傣、侗、毛南、仫佬、羌、藏、彝、哈尼、傈僳、纳西、拉祜、基诺、白、景颇、怒、土家、苗、畲、瑶、佤、德昂、布朗、高山、蒙古、朝鲜、俄罗斯族。上述诸民族的多声部民歌,均是各自民族音乐文化生活中的重要组成部分,它们有着久远的历史,并富有自身的艺术特色。而侗族大歌以及高山族中的布农和音式合唱与阿美对比式合唱、蒙古族中的“潮儿音道”与“呼麦”等多声部音乐品种,则以其各自特有的艺术表现方式和所具有的高度艺术价值与历史价值,引起了国内外音乐界更多的关注与重视。其中,流布于黔东南、桂北等南侗地区的侗族大歌,在国内外的影响更为广泛,更为持久,使其在中国多声部民歌中占据了极其重要的独特地位。形成这一现象的原因,择其大端,有如下几个方面: 一、 众接受的艺术特征 侗族大歌之所以能得到长久的流传,并为国内外听众所欢迎,首先在于自身具有很高的艺术性。这无论是在旋律、调性、曲式结构、多声形态,还是在歌唱的组合形式与歌唱的方法上,均能明显地体现出来。 (一) 音的分布、节奏、材料数量特征 在民间歌曲中,旋律是最重要的表现手段。单声部民歌,依靠着旋律与歌词的有机结合完成其表现任务;多声部民歌,除了主要旋律声部之外