柴可夫斯基《六月船歌》.docxVIP

目录

一、柴可夫斯基《六月船歌》的创作背景

二、柴可夫斯基的生平、性格特征及创作特点

三、《六月船歌》在电子管风琴中的难点说明

1.旋律

2.速度与节奏

3.音色的处理以及表达方法和力度说明

四、改编者大畑莉莎对《六月船歌》的理解

1.日本演奏家大畑莉莎对电子管风琴的理解和简介

五、《六月船歌》的创作风格

摘要

柴可夫斯基，其生于十九世纪的俄罗斯，其是一位浪漫主义作曲家，有着许多知名的作品。在他的一生中，创作出了不少作品，其涉及到对待音乐类型十分广泛，基本实现了各类型的全覆盖。其中套曲《四季》中的《六月船歌》最为出名，也是最具有浓郁的俄罗斯风格的名作。通过笔者在国内知网上的查询发现，大多都是写钢琴版本的《六月船歌》偏多，并无一人写在电子管风琴中的版本，笔者将围绕着电子管风琴中《六月船歌》的演奏特点及技术难点来剖析此首曲目，并对电子管风琴版本的改编者大畑莉莎——日本著名演奏家，在《六月船歌》中所作的改编加以分析。本文希望对于这首作品的研究，分析柴可夫斯基的创作特点，借以帮助我们之后在电子管风琴中的学习。

关键词：柴可夫斯基；《六月船歌》；电子管风琴；大畑莉莎；创作特点

一、柴可夫斯基及套曲《六月船歌》的创作背景

在19世纪的七十年代冬，柴可夫斯基只有35岁，他的精力充沛，处于创作的巅峰时期。对于他的作品，获得了许多的音乐爱好者的认可。对于《小说家》文艺月刊，其主编为M·贝纳德，他在挑选相关俄罗斯特色诗歌，希望在1876年新创刊的音乐副刊上面每期登一首，并且还刊登一首和诗歌内容相匹配的钢琴曲。所以，主编想到了柴可夫斯基，并联系他，将准备刊登得到诗歌邮寄给他，让他每月基于节令来创作一首钢琴曲，然后将其和诗歌一起发表。同时柴可夫斯基也欣然接受，并让的仆人每月到一定时间就提醒一下他来完成此事。当到了应创作的那天，此时他就静下心去开展创作，在完成后就邮寄给贝纳德。他创作出了10首此类小曲，只是在六月、十一月无法获得创作灵感。在这里面，他用《渔歌》设置成六月的小曲，在六月的俄罗斯，这是一年中气候最佳的时候，此时大地上充满了生机勃勃的迹象。在6月，他的心情非常好，同时吸着清新空气，他沉醉于外面的美景当中，由此形成了动人旋律。他基于诗歌中的描述，用“船歌”体裁来进行命名，在刊登后，这首小曲获得的许多人的青睐，并发展成了12首曲中最为脍炙人口的曲子之一。

柴可夫斯基的生平、性格特征及创作特点

柴可夫斯基，其生于十九世纪的俄罗斯，其是一位浪漫主义作曲家，有着许多知名的作品。在他的一生中，创作出了不少作品，其涉及到对待音乐类型十分广泛，基本实现了各类型的全覆盖。在他小时候，母亲教他弹奏钢琴，此时父亲非常反对，所以，他到了法学院学习法律，后来在法院工作。为追求自己的音乐梦想，在22岁时他选择了辞职，并到圣彼得堡音乐学院进行学习，他的老师是安东·鲁宾斯坦，在学习期间，他的成绩非常好，这展示出了他在这方面发展的天赋。字毕业后，他到了莫斯科音乐学院担任教授。

在他所处年代，此时沙皇统治逐步没落。他对国家非常热爱，十分关注民众的疾苦，然而，他无法预见国家的发展的方向所在。在日常生活当中，他感知到了沙皇统治得到腐败，然而，由是一名保守的王朝拥护者。在此种难以调和的矛盾下，推动着他去思考和探索国家发展的出路，同时他也将生活感知融入到作品当中。

柴可夫斯基在创作当中，并未直接用生活实际来作为题材，然而，他利用自身对悲剧的深入感知，展示出了人们对光明生活得到不懈追求。

对于他的作品旋律，有着典型的俄罗斯风格，非常凄美，让人感到窒息，然而，其中夹杂着一些悲伤，好似寡妇在夜晚的啼哭。

基于创造面貌来看，他的前期作品展示出了更多的光明追求，同时后期作品展示出了深深的悲剧性色彩。

《六月船歌》在电子管风琴中的难点说明

在经济社会高速发展下，音乐作品快速的更新换代，这要超过以往任何时期。对于电子管风琴，其也在持续发展当中。分析来看，其可用于模仿许多乐器得到音色，这也是它自己本身的魅力所在。但是在不同的乐器中，每个音色的处理都要有它本来的味道在里面，这正是电子管风琴当中的难点所在，要想把一首曲目演奏的完善，这是每个人都应该注意并且思考的问题。

1.旋律

柴可夫斯基的这首《六月船歌》是一首复三部曲式，多个声部同时进行显得整体旋律更加优美，丰富性更强，同时更加的绚丽。对于曲目，其好像一幅五彩画，《六月船歌》从旋律的角度来看，就是一首非常抒情的曲目船歌。电子管风琴版本的《六月船歌》与钢琴版本的《六月船歌》两者相似之处都是保留了legato，连奏的处理方式，全曲通篇下来显而易见有非常多的连线。曲目的第二小节正式进入了主题，主题非常巧妙的是从g小调弱拍进入，更富有歌唱性，也显得整首曲目更加忧郁且惆怅。在曲目的中部，转到了G大调，变得舒展又明朗，和之前的旋律形成了鲜明对比。这一部分无论是脚上