人教版音乐九年级上册第5单元选听《拿波利舞曲》教案教案1000字.docx

人教版音乐九年级上册第5单元选听《拿波利舞曲》教案教案1000字

课题：

科目：

班级：

课时：计划1课时

教师：

单位：

一、教材分析

本节课的内容选自人教版音乐九年级上册第5单元，课程主题是《拿波利舞曲》。本单元以舞曲为主题，让学生了解不同历史时期的舞曲风格和特点。通过学习《拿波利舞曲》，学生可以了解古典主义时期的音乐风格，掌握舞曲的基本要素和演奏技巧，提高音乐鉴赏能力和实践能力。

本节课的教学对象为九年级学生，他们已经具备了一定的音乐基础知识和技能，能够理解和欣赏不同风格的舞曲。通过本节课的学习，学生可以进一步拓宽音乐视野，提高音乐素养，为今后的音乐学习打下坚实基础。

课程主要内容包括：1.介绍《拿波利舞曲》的创作背景和作者；2.分析舞曲的结构和旋律特点；3.讲解舞曲的演奏技巧；4.欣赏舞曲，感受古典主义时期的音乐风格；5.实践环节，学生分组演奏《拿波利舞曲》。

教学目标：1.了解《拿波利舞曲》的创作背景和作者；2.掌握舞曲的结构和旋律特点；3.学会演奏舞曲的技巧；4.欣赏古典主义时期的音乐风格；5.提高音乐实践能力。

教学重点：1.《拿波利舞曲》的创作背景和作者；2.舞曲的结构和旋律特点；3.舞曲的演奏技巧。

教学难点：1.舞曲的演奏技巧；2.古典主义时期的音乐风格的理解和欣赏。

教学方法：讲解法、示范法、实践法、欣赏法。

教学准备：1.教师准备《拿波利舞曲》的乐谱和音响资料；2.学生准备乐器（如钢琴、小提琴等）。

教学过程：

1.导入：教师简要介绍古典主义时期的音乐风格和舞曲的特点，引起学生的兴趣。

2.讲解：《拿波利舞曲》的创作背景和作者，舞曲的结构和旋律特点。

3.示范：教师演奏《拿波利舞曲》，展示舞曲的演奏技巧。

4.实践：学生分组演奏《拿波利舞曲》，教师指导，纠正演奏中的错误。

5.欣赏：全班欣赏《拿波利舞曲》，感受古典主义时期的音乐风格。

6.总结：教师总结本节课的内容，强调舞曲的演奏技巧和古典主义时期的音乐风格。

7.作业：学生回家后练习演奏《拿波利舞曲》，下节课进行汇报表演。

教学评价：通过学生的演奏表现、课堂参与度和作业完成情况，评价学生对本节课内容的掌握程度。

二、核心素养目标分析

本节课的核心素养目标分析主要从以下三个方面进行：

1.音乐素养：通过学习《拿波利舞曲》，学生能够理解和掌握古典主义时期的音乐风格，了解舞曲的基本要素和演奏技巧，提高音乐鉴赏能力和实践能力。

2.审美素养：本节课通过欣赏《拿波利舞曲》，使学生能够感受古典主义时期的音乐魅力，培养学生的审美情趣和审美能力，提高对美的感知和欣赏能力。

3.合作素养：在实践环节，学生分组演奏《拿波利舞曲》，培养学生的合作意识和团队精神，提高学生的沟通能力和协作能力。

三、重点难点及解决办法

重点：

1.《拿波利舞曲》的创作背景和作者；

2.舞曲的结构和旋律特点；

3.舞曲的演奏技巧。

难点：

1.舞曲的演奏技巧；

2.古典主义时期的音乐风格的理解和欣赏。

解决办法：

1.针对重点1，通过讲解和展示，使学生了解《拿波利舞曲》的创作背景和作者，提高学生的音乐知识水平。

2.针对重点2，通过分析舞曲的结构和旋律特点，使学生掌握舞曲的基本要素，提高学生的音乐鉴赏能力。

3.针对难点1，通过示范和分组练习，使学生掌握舞曲的演奏技巧，提高学生的音乐实践能力。

4.针对难点2，通过欣赏和讨论，使学生理解古典主义时期的音乐风格，提高学生的音乐审美能力。

突破策略：

1.对于重点难点，通过实例分析和实践演练，使学生更好地理解和掌握知识点。

2.通过小组合作和讨论，激发学生的学习兴趣，提高学生的参与度和积极性。

3.注重课堂互动和反馈，及时解决学生在学习中遇到的问题，提高学生的学习效果。

四、教学资源

1.软硬件资源：电脑、投影仪、音响、乐器（如钢琴、小提琴等）

2.课程平台：音乐教学软件、在线音乐教学资源

3.信息化资源：网络音乐视频、音乐教学课件

4.教学手段：讲解法、示范法、实践法、欣赏法

五、教学流程

一、导入新课（用时5分钟）

同学们，今天我们将要学习的是《拿波利舞曲》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否遇到过欣赏古典音乐的情况？”（举例说明）这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索《拿波利舞曲》的奥秘。

二、新课讲授（用时10分钟）

1.理论介绍：《拿波利舞曲》是古典主义时期的代表作品，它的旋律优美、节奏明快，深受人们的喜爱。通过学习《拿波利舞曲》，我们可以更好地了解古典主义时期的音乐风格和特点。

2.案例分析：接下来，我们来看一个具体的案例。这个案例展示了