设计+室内外手绘表现技法 教案 8 基础表现训练部分：写生实践.doc

《透视与设计表现》课程教案

章节

（项目）名称

基础表现训练部分：写生实践

班级

授课地点

实到人数

授课时间

备课时间

课型

理论课实践课√理实结合

教学目的

1.使学生了解掌握写生概念；

2.要求学生熟悉写生分类。

教学重、难点

教学重点：了解写生概念；写生分类

教学难点：掌握室内外效果图写生表现。

教学内容与教学设计

第三部分基础表现训练部分

教学内容：

一、回顾组合表现训练练习（10分钟）

二、新课导入：写生实践（20分钟）

写生实践

■写生概念

百度写生概念是指从大自然取景、物、元素的素描。室外写生的素描也可在画室里完成，不过写生素描不同于静物画（STILLLIFE），在静物画里即使无活力的对象仍会显现出它的自然状态。写生素描以及其他像人体写生（LIFEDRAWING）、临摹古此（DRAWINGFROMTHEANTIQUEORFROMCAST）和临摹平面作品（drawingfromtheflat）等练习常常是艺术家课堂练习的一部分。写生素描作品除了可当作艺术作品之外，也可作为在画室进一步绘画的笔记或研究使用。

■写生分类

写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，基本有“风景写生”、“静物写生”和“人像写生”等多种根据描绘对象不同的分类。一般写生不作为成品绘画，只是为作品搜集素材，但逐渐发展也有的画家直接用写生的方法创作，尤其是印象派的画家，经常利用风景写生，直接描绘瞬间即逝的光影变化，所以有时也被称为“外光派画家”。总结20世纪中期以来的“写生”，也是各种各样：有作为提高技法的写生；有作为收集素材的写生；有作为体验生活的写生；也有作为创作方法的写生。可是，近年来出现的作为生活标榜的写生，则反映出写生的社会意义中的另外一方面的问题。这是一个现实中的问题，也是值得重视的一种倾向。为了标榜艺术和生活的关系，一些机构和艺术家组织团队，作一种旅游观光式的“写生”，拍几张照片，特别是拍几张与乡民或有乡村景象背景的照片，以说明自己的艺术来源。写生一指干脆以实物或风物为对象进行描绘的作画方式；二指以写外行法所作的画；三指犹写照；四指写出身意。指把对象写活。

■谈油画写生

油画有本人的审美要求，有本人的审美体系，这么画是油画，辣么画就不是油画。油画要求写生，写生是油画体系内势必的组成片面，油画有本人体系的主意，有本人一套体系训练技巧，有体系的对象。

■诵国画写生

在中国画经历上，险些所有的大师都是“写生”的倡导者和践行者，宋代范中立云“师前人不如师造化”，指出了以自然为师的紧张性；南北朝谢赫在其“六法”中，把“应物象形”作为一法；石涛是“搜尽奇峰打底稿”；黄宾虹则将师前人和师造化结合起来……传统中国画一直很重视写生。

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■赏钢笔淡彩写生

■观马克笔写生

日常的临摹，写生，涂鸦等手绘历程也是培养设计师根基本质与建筑美感，并揭示视觉思考的本色，配备精力与知觉，提升对造型的评价力，观赏力。“评价力”是极为紧张的才气，能把目标画像，所谓“再现水平”高的人，不一定有很高的观赏力和评价力。写生，培养调查力，造型力。对垂直空间水平空间都会更精确的理解。

■品粉彩画写生

粉彩画是仅次于油画的第二大画种，经历也曾经有几百年了，早在文艺复原时期就曾经有很多画家用水粉作画。粉彩长期以来一直被画家所接纳，但真正风行一时却在十八世纪。粉彩以圆柱形的小棒为粉笔进行绘画，这些粉笔主要由研碎的粘土与颜料的粉末混合而成。粉彩特色笔触粉润温柔。

■中外写生比较

西方画家非常重视写生，主要以写生来搜集素材；中国画家则一般主要依靠看和记忆，有的画家也“临渊摹笔”，但绝大部分古代画家虽然也强调“师法自然”，但只是饱览名山大川，回家以后凭记忆下笔。主要也是因为中国绘画工具不易携带和野外使用。现代的中国画家也重视写生，应用现代的速写工具搜集素材。写生对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规律也非常有启发。写生也是开始学习绘画时最重要的训练方法。

3.4.4写生的意义

一方面是因为现代艺术教育中完全依靠写生而获得造型基础的教学方法，另一方面，为了改造传统的国

画，避免因为画谱的临摹而出现的陈陈相因的弊端，史无前例地通过政府的号召，让画家走出了画室。在20世纪50年代初开始的写生运动中，画家们上山下乡，通过写生而改变了中国画面貌，表现出了时代之新的历史发展。从此，写生进入到中国画的教学之中，成为艺术教育中“民族化”过程中的一个环节。时至今日，“写生”已经固化成美术院校中教学的基本课程，因此，在网络上搜索关于“写生”的资料，可以得出200多万篇的结果，其中有28.1万篇“写生报告”和18.3万篇“写生总结”，有2.8万篇“安徽写生报告”，有2.1万篇“