第二单元 第2课林泉之心 教学设计 人美版2025美术七年级下册.pdf

《林泉之心》教学设计

一、教材分析

（一）教材地位与作用

《林泉之心》是人美版初中美术七年级下册的重要课程内容。在中国传统艺

术体系中，山水画占据着极为重要的地位，它不仅是对自然景观的描绘，更是文

人墨客寄托情感、表达哲学思想的重要载体。通过对这一课程的学习，学生能够

深入了解中国传统文化中人与自然和谐共生的理念，体会古人对自然的敬畏与热

爱之情，提升审美素养，培养对传统文化的认同感与自豪感。同时，为后续学习

中国传统艺术的其他形式，如书法、诗词等，奠定坚实的基础，在初中美术教学

中起到了连接传统与现代、艺术与文化的关键作用。

（二）教学内容概述

教材围绕“林泉之心”这一主题，系统地介绍了中国传统山水画的发展历

程、艺术特点、表现技法以及其所蕴含的文化内涵。从早期山水画的萌芽，到魏

晋南北朝时期山水画逐渐从人物画背景中独立出来，再到唐宋时期山水画的鼎盛

发展，每个阶段都有其独特的风格与代表作品。教材通过展示大量经典的山水画

作品，如北宋范宽的《溪山行旅图》、元代黄公望的《富春山居图》等，引导学

生观察山水画中独特的构图方式、笔墨运用以及意境营造，使学生理解中国传统

山水画所追求的“可行、可望、可游、可居”的理想境界，感受画家们通过山

水表达的“林泉之心”，即对自然山水的向往与热爱，以及对宁静、超脱生活

的追求。

二、学情分析

七年级学生正处于对世界充满好奇、求知欲旺盛的阶段，他们具备一定的观

察能力和自主学习能力。在之前的美术学习中，学生已经对一些基本的绘画技巧

和色彩知识有了初步了解，这为学习中国传统山水画奠定了基础。然而，由于现

代生活方式和多元文化的影响，学生对中国传统文化的接触相对较少，对传统山

水画的审美观念和艺术价值理解较为肤浅。同时，他们在欣赏和理解艺术作品时，

往往更注重直观的视觉感受，缺乏对作品背后深层次文化内涵的挖掘能力。因此，

在教学过程中，需要教师运用多样化的教学方法，引导学生跨越时空障碍，深入

探究中国传统山水画的魅力，激发他们对传统文化的兴趣和热爱。

三、教学目标

（一）知识与技能目标

学生能够准确阐述中国传统山水画的发展历程，了解不同时期山水画的风格

特点及代表画家和作品，如能清晰说明北宋山水画注重写实、雄浑壮阔，以范宽

为代表；元代山水画强调笔墨情趣、意境深远，以黄公望为代表等。

掌握中国传统山水画的基本表现技法，如笔墨运用中的中锋、侧锋、皴擦、

点染等，以及构图方法中的高远、深远、平远法。能够运用所学技法，临摹简单

的山水画片段，如一段山石、一丛树木等，做到笔墨运用基本得当，构图合理。

学会从构图、笔墨、色彩、意境等方面赏析中国传统山水画作品，能够撰写

一篇不少于300字的赏析短文，准确分析作品的艺术特色和所传达的“林泉之

心”内涵。

（二）过程与方法目标

通过欣赏大量中国传统山水画作品，包括高清图片、视频资料等，培养学生

敏锐的观察力和对艺术形式的感知能力，提高学生的审美鉴赏力。

组织学生开展小组讨论、作品对比分析等活动，引导学生积极参与课堂互动，

提升学生的合作交流能力和归纳总结能力，使其学会从不同角度思考和探究山水

画作品背后的文化意义和艺术价值。

安排学生进行实践创作，如山水画临摹和简单的创意写生，让学生在实践中

体验中国传统山水画的表现技法，培养学生的动手能力和创新精神，提高学生的

艺术表现力。

（三）情感态度与价值观目标

激发学生对中国传统山水画的浓厚兴趣，培养学生热爱祖国传统文化的情感，

增强民族自豪感和文化自信心。

引导学生感受中国传统山水画中所蕴含的“林泉之心”，即对自然的敬畏与

热爱，对宁静、和谐生活的向往，培养学生亲近自然、热爱生活的积极态度，提

升学生的人文素养。

四、教学重难点

（一）教学重点

全面了解中国传统山水画的发展历程、艺术特点和表现技法。深入探究不同

时期山水画在构图、笔墨、色彩等方面的变化与特点，如唐代山水画色彩绚丽，

注重青绿山水的表现；宋代山水画则追求“以形写神”，笔墨技法更加丰富多样。

掌握欣赏中国传统山水画的方法，能够从作品的构图、笔墨运用、色彩搭配、

意境营造等方面进行准确、深入的赏析。通过具体作品的讲解和实践练习，让学

生学会解读山水画中画家所传达的情感和思想，体会“林泉之心”