水墨诗心教案.docx

水墨诗心教案

??一、教学目标

1.知识与技能目标

学生能够了解中国传统水墨画的基本特点和表现技法，如笔墨运用、构图等。

理解诗歌与水墨画在艺术意境营造上的相通之处，掌握如何从诗歌中汲取灵感进行水墨画创作。

熟练运用水墨画工具材料，完成至少一幅以诗歌为主题的水墨画作品。

2.过程与方法目标

通过欣赏经典水墨画作品和诗歌，培养学生的审美能力和艺术鉴赏力。

引导学生进行小组讨论、自主探究，提高学生分析问题、解决问题的能力以及创新思维能力。

在绘画实践过程中，锻炼学生的动手能力，使学生掌握水墨画的基本创作步骤和方法。

3.情感态度与价值观目标

激发学生对中国传统文化的热爱之情，增强民族自豪感。

培养学生耐心、细致的学习态度和对艺术追求的执着精神，提高学生的艺术修养和人文素养。

二、教学重难点

1.教学重点

深入理解中国传统水墨画的艺术特点和表现技法，能够运用到自己的创作中。

学会从诗歌中挖掘灵感，将诗歌的意境通过水墨画生动地表现出来，把握诗画结合的要点。

2.教学难点

如何引导学生突破传统思维定式，在水墨画创作中展现独特的个人风格和创新意识。

精准把握诗歌与水墨画之间的内在联系，使画面达到诗中有画、画中有诗的和谐统一境界。

三、教学方法

1.讲授法：讲解中国传统水墨画的历史、特点、表现技法以及诗歌与水墨画的关系等知识，使学生系统地了解本节课的重点内容。

2.欣赏法：通过展示大量经典的水墨画作品和相关诗歌，让学生直观地感受水墨艺术和诗歌的魅力，培养学生的审美能力。

3.讨论法：组织学生进行小组讨论，围绕诗画结合的创作思路、遇到的问题及解决方案等展开交流，促进学生之间的思想碰撞，激发学生的创新思维。

4.示范法：教师亲自示范水墨画的创作过程，包括构图、笔墨运用等，让学生更清晰地掌握创作步骤和技巧，起到直观的指导作用。

5.实践法：安排学生进行课堂绘画实践，让学生在实际操作中运用所学知识和技能，提高动手能力和创作水平。

四、教学准备

1.多媒体课件，包含中国传统水墨画作品图片、相关诗歌文本、水墨画创作视频等资料。

2.绘画工具材料，如宣纸、毛笔、墨汁、颜料、调色盘、笔洗等，为学生准备充足的工具以保证实践活动的顺利进行。

五、教学过程

（一）导入（5分钟）

1.播放一段优美的古典音乐，营造艺术氛围。

2.展示一幅以山水为主题的中国传统水墨画，引导学生观察画面内容，提问：同学们，看到这幅画，你们能感受到怎样的氛围和情感？它给你们带来了什么样的联想？鼓励学生积极发言，分享自己的感受。

3.引出课题《水墨诗心》，讲解课题含义：水墨代表中国传统水墨画这一独特的艺术形式，诗心则强调诗歌与水墨画在艺术创作中相互交融、相互启发的关系，我们将在本节课中探寻如何用笔墨描绘出诗意的画卷。

（二）新授（25分钟）

1.中国传统水墨画概述（5分钟）

通过多媒体课件，简要介绍中国传统水墨画的发展历程，从古代的顾恺之、吴道子到近现代的齐白石、张大千等著名画家，展示不同时期具有代表性的作品图片，让学生了解水墨画的传承与演变。

讲解水墨画的特点：

以水、墨为主要材料：水与墨的巧妙调和与运用，产生丰富多样的墨色变化，如焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨等，使画面具有独特的韵味。

强调笔墨情趣：用笔的轻重、缓急、顿挫以及墨的干湿、浓淡变化来表现物体的形态、质感和神韵，体现画家的个性与情感。

追求意境表达：注重营造一种超越画面本身的艺术意境，让观者通过画面感受到深远的情感和思想内涵，达到言有尽而意无穷的艺术效果。

2.诗歌与水墨画的关系（10分钟）

展示几首与水墨画相关的经典诗歌，如王维的《山居秋暝》：空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

引导学生朗读诗歌，体会诗歌所描绘的意境。然后提问：如果要根据这首诗创作一幅水墨画，你们脑海中会浮现出怎样的画面？让学生自由发言，分享自己对诗画结合的初步想法。

总结诗歌与水墨画的相通之处：

意境营造：诗歌通过文字描绘出特定的情境和氛围，水墨画则用笔墨将这种意境具象化呈现出来。二者都追求一种能够引发观者情感共鸣的艺术境界。

情感表达：诗人借诗歌抒发内心的情感，画家通过水墨画传达自己对生活、自然、人生的感悟，都蕴含着创作者的情感体验。

审美追求：都注重形式美与内涵美的统一，讲究构图、线条、色彩、节奏等形式要素的运用，同时追求作品所传达的精神内涵和文化底蕴。

3.水墨画的表现技法（10分钟）

用笔技法：

中锋用笔：笔锋垂直于纸面，线条圆润、饱满、富有弹性，常用于勾勒物体的轮廓和表现物体的结构。通过课