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桂美版七年级美术下册（2025春版）第1课《匠心与古韵》说课稿

各位评委老师好！今天我说课的课题是桂美版七年级美术下册（2025春版）第1课《匠心与古韵》。作为初中阶段美术课程中“传统工艺文化”模块的开篇课，本课承担着引导学生感知传统工艺魅力、建立文化认同的重要使命。下面，我将从教材、教学目标、教学重难点、教法、学法、教学过程、小结及结束语八个方面展开说课。

一、说教材

1.教材定位

本课隶属于初中美术课程“设计?应用”与“欣赏?评述”两个学习领域的交叉内容，是衔接小学阶段“传统美术初步认知”与高中阶段“传统工艺深度探究”的关键环节。在桂美版教材体系中，本课之前学生已接触过基础造型与色彩知识，之后将深入学习陶瓷、编织等具体传统工艺门类，因此本课起到“总领入门、激发兴趣”的承上启下作用。

2.教材内容分析

教材以“匠心”（传统工匠的技艺与精神）和“古韵”（传统工艺的文化内涵与审美特征）为核心，通过三个板块展开：

?感知板块：展示青铜器、玉器、漆器等典型传统工艺作品，搭配作品年代、用途、工艺技法的简要说明；

?探究板块：设置“工艺细节观察”“文化符号解读”两个活动任务，引导学生从视觉细节切入理解工艺价值；

?实践板块：提供“简易传统纹样临摹”“传统工艺材料联想”两个低难度实践任务，实现从“欣赏”到“体验”的过渡。

3.课程标准对接

根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》要求，本课需达成以下课程标准目标：

?能欣赏不同时代、不同类型的传统工艺作品，描述其主要视觉特征（“欣赏?评述”领域）；

?初步了解传统工艺的制作流程与文化背景，尝试运用简单技法表现传统工艺元素（“设计?应用”领域）；

?感受传统工艺中蕴含的工匠精神与文化内涵，增强对中华优秀传统文化的认同感（“文化理解”核心素养）。

二、说教学目标

结合教材定位与课程标准，我将本课教学目标分为“知识与技能”“过程与方法”“情感态度与价值观”三个维度：

1.知识与技能目标

?能说出3种以上典型传统工艺（如青铜器、玉器、漆器）的名称、主要制作年代及核心视觉特征；

?能识别传统工艺中常见的吉祥纹样（如回纹、云纹、龙纹），并简要说明其文化寓意；

?能运用线条临摹1种传统纹样，或用文字描述1种传统工艺的材料与制作步骤。

2.过程与方法目标

?通过“作品观察—小组讨论—教师点拨”的流程，掌握“从视觉细节到文化内涵”的传统工艺欣赏方法；

?通过“纹样临摹”“材料联想”等实践活动，体验传统工艺的创作思路，提升观察与动手能力；

?学会运用“对比、归纳”的思维方法，总结不同传统工艺的共性与差异。

3.情感态度与价值观目标

?感受传统工艺中“精益求精、追求完美”的工匠精神，培养认真、专注的学习态度；

?体会传统工艺承载的历史文化价值，增强对中华优秀传统文化的热爱与自信；

?激发探索传统工艺现代转化的兴趣，树立“传统与创新结合”的审美意识。

三、说教学的重难点

1.教学重点

?重点1：理解“匠心”与“古韵”的内涵——即传统工艺的技艺特点（匠心）与文化内涵（古韵）的关联；

?重点2：掌握传统工艺的基本欣赏方法——能从造型、色彩、纹样、材料四个维度描述传统工艺作品。

2.教学难点

?难点1：如何引导学生从“表面视觉欣赏”深入到“文化内涵解读”，避免对传统工艺的理解停留在“好看”“古老”的浅层认知；

?难点2：如何让实践活动与欣赏内容紧密结合，避免实践环节流于形式，真正辅助学生理解传统工艺的“匠心”。

3.重难点突破思路

?针对难点1：采用“问题链引导法”，设计“作品用在哪里？”“纹样有什么规律？”“为什么要这样制作？”等递进式问题，引导学生逐步挖掘文化内涵；

?针对难点2：将实践任务与欣赏重点绑定（如临摹青铜器纹样时，需同步说明纹样的象征意义），确保实践为理解服务。

四、说教法

为适配七年级学生“形象思维为主、抽象思维逐步发展”的认知特点，本课采用以下融合教法：

1.情境教学法

通过播放传统工艺制作纪录片片段（如青铜器铸造过程）、展示实物仿制品（如树脂材质的玉器模型），创设“沉浸式”欣赏情境，降低抽象知识的理解难度。

2.问题驱动法

围绕“匠心”与“古韵”设计核心问题链（如“这件青铜器的纹饰为什么这么复杂？体现了工匠怎样的技艺？”“这种纹样在古代常用于祭祀场景，说明它承载了怎样的文化功能？”），以问题引导学生主动探究，避免教师单向灌输。

3.小组合作法

将学生分为4-5人小组，针对“不同传统工艺的材料差异”“同一纹样在不同工艺中的变化”等主题展开讨论，通过同伴互助补充个体认知盲区，