苏少版五年级上册美术《船》教学有感.docxVIP

PAGE1

苏少版五年级上册美术《船》教学有感

备好《船》这堂课时，我曾对着教材里的帆船图片发呆——怎样才能让孩子们不只是临摹一艘船的轮廓，而是真正感受到船里藏着的故事与情感？直到走进教室，看见孩子们眼睛里闪烁的好奇光芒，我才明白，美术课的魅力从来都不是教会孩子画得“像”，而是帮他们找到属于自己的表达视角。

上课伊始，我没有直接展示船的绘画步骤，而是拎着一个旧木盒走进教室。“这里面装着我爷爷年轻时跑船的秘密。”我故意放慢语速，看着孩子们的身体不由自主地向前倾。打开盒子，里面是几张泛黄的老照片：爷爷站在货船甲板上的背影、船舷上被海水侵蚀的木纹、船舱里堆叠的帆布。“你们看，这船身上的每一道划痕，是不是都在说它遇到过的风浪？”我指着照片里的细节问。坐在前排的小宇突然举手：“老师，我爸爸是渔民，他的船尾也有这样的划痕，他说那是跟大鱼搏斗时留下的！”这句话像一颗石子投进水里，教室里瞬间热闹起来，孩子们纷纷分享起自己见过的船——公园里的脚踏船、电视里的航空母舰、绘本里的海盗船。我知道，这正是建构主义教学理论里强调的“知识建构起点”，从孩子们熟悉的生活经验出发，他们对“船”的认知才不再是课本上冷冰冰的图像。

接下来的创作环节，我没有规定统一的绘画主题，而是给孩子们提出了一个小问题：“如果这是一艘能载着你愿望的船，它会是什么样子？”话音刚落，教室里就响起了沙沙的笔尖声。我在课桌间巡视时，发现小彤正对着画纸皱眉头。“怎么啦？是不是不知道该画什么？”我轻轻蹲下来问。她小声说：“我想画一艘能载着奶奶去看海的船，可是我不知道怎么画船的窗户。”我没有直接告诉她画法，而是拿起她的铅笔，在画纸上轻轻画了一个圆形：“你看，奶奶坐在船上，透过窗户看到的大海会是什么颜色？如果窗户是爱心形状的，会不会更温暖？”她眼睛一亮，立刻拿起笔修改起来。后来她的画里，船身涂满了奶奶最喜欢的浅蓝色，窗户是一个个粉色爱心，船尾还挂着奶奶织的小渔网——这让我想起陶行知先生的“生活教育理论”，美术创作不该是脱离生活的技巧训练，当孩子把情感放进作品里，线条和色彩才有了真正的生命力。

课快结束时，我们举办了一场小小的“造船展”，每个孩子都要介绍自己的船。小浩画的船特别有意思，船帆是用彩色卡纸折成的书本形状，船底还装着轮子。“我的船叫‘移动图书馆’，这样山区的小朋友就能随时看书了！”他说话时，脸上带着认真的神情。我突然意识到，比起教会他们画一艘“标准”的船，更重要的是保护这份天马行空的想象力。有个孩子悄悄拉着我的衣角说：“老师，原来画画不用画得跟图片一样，只要把心里想的画出来就好。”这句话让我心里一暖，是啊，美术教育的本质，不就是帮孩子守住这份对世界的独特感知吗？

下课铃响后，孩子们还围着“造船展”不肯走，有的在给同学的船添画小细节，有的在讨论下次要画什么样的船。我看着这些充满童真的作品，忽然觉得，每一堂美术课都像一艘船，老师是掌舵人，而孩子们的好奇心与创造力，才是推动船前行的风。未来再教这课时，我想带孩子们去河边看看真正的船，让他们摸摸船身的质感，听听水波拍打船舷的声音——毕竟，只有让艺术真正走进生活，孩子们笔下的世界才会永远充满温度。