冀美版七年级美术下册《超越空间》教学有感.docxVIP

PAGE1

冀美版七年级美术下册《超越空间》教学有感

第一次在七年级美术课上展开《超越空间》的教学时，我手里攥着备好的课件，心里却藏着点不确定——抽象的空间概念，对刚进入初中的孩子来说会不会太遥远？直到走进教室，看见后排那个总爱对着窗外发呆的男生突然坐直了身子，盯着我手里准备的毕加索《格尔尼卡》印刷品，眼神里满是好奇，我悬着的心才稍稍放下。

这节课的重点是让学生理解“打破常规空间”的艺术表达，我没有一上来就讲理论，而是先拿出了两个苹果——一个完整的，一个被切开的。“如果我们要把这两个苹果画在纸上，怎么让别人一眼看出它们的关系，又不显得呆板？”我把苹果放在讲台上，看着学生们七嘴八舌地讨论。有说“画成苹果掉在地上，切开的在旁边”的，也有说“把切开的苹果叠在完整的上面”的，直到一个女生小声说：“能不能把切开的苹果里的籽，画到完整苹果的外面？”这句话像颗小石子，在教室里激起了涟漪。我立刻抓住这个点，顺势引出“超现实空间”的概念，告诉他们艺术里的空间可以不遵循现实逻辑，就像我们的想象力一样自由。这里其实用到了建构主义的教学理论，让学生在观察实物和主动思考中构建知识，比单纯的讲解更有效果。

在实践环节，我没有给学生设定固定的主题，只是提醒他们可以从生活中的场景入手，比如书桌、房间，或者想象中的地方。有个平时不太爱说话的女生，画了一幅很特别的画——画面下方是她的卧室，床上却“长”出了一棵大树，树枝一直延伸到画面上方的天空，天空里飘着的云朵其实是她的作业本。她告诉我：“我总觉得作业太多，想让它们飘到天上去，这样我就能在树下看书了。”听到这话，我忽然觉得，美术课的意义不只是教会学生画画，更是给他们一个表达内心的出口。我在课堂上特意留出了几分钟，让愿意分享的学生介绍自己的作品，其他同学可以提出疑问或赞美。有个男生质疑一幅“房子在水里”的画：“房子怎么会在水里？这不现实。”我没有直接回答，而是让这幅画的作者解释，他说：“我去年去海边，看见海水倒映着房子，就觉得房子好像在水里一样，这样画很酷。”通过这样的对话，学生们慢慢理解了“超越空间”不是无厘头的想象，而是基于观察和感受的创意表达。

不过这节课也有遗憾的地方。有几个学生因为迟迟想不出要画什么，最后只能临摹课本上的作品。课后我反思，可能是我在引导的时候，没有考虑到部分学生的思维特点，他们需要更具体的启发。后来再上这节课时，我会提前准备一些生活中的图片，比如叠放的盒子、镜子里的倒影，让学生从这些具体的事物中寻找灵感。同时，我也会告诉他们，“超越空间”不一定是复杂的画面，哪怕只是把杯子画在天花板上，也是一种创意。慢慢的，越来越多的学生敢于尝试，画出的作品也越来越有个性。

上完《超越空间》这节课，我最大的感受是，美术教学就像一场“空间的对话”——教师需要走进学生的思维空间，理解他们的想法，同时引导他们打开自己的创意空间，去探索更多可能。有时候，学生的一个小想法、一句不经意的话，反而能给我带来新的教学启发。比如有个学生在课后问我：“老师，能不能用黏土做一个‘超越空间’的作品？”这个问题让我意识到，“超越空间”的教学不局限于绘画，还可以延伸到立体造型。后来我在课堂上增加了手工环节，让学生用黏土、卡纸等材料制作立体作品，学生们的参与热情更高了。

其实，教育本身不也是一种“超越空间”吗？我们在课堂上教给学生的知识和技能，最终是为了让他们能超越课本的空间、教室的空间，去认识更广阔的世界，成为有创意、有想法的人。这节课虽然结束了，但学生们在课堂上绽放的笑容、闪烁的眼神，还有那些充满想象力的作品，都让我更加坚定了自己的教学理念——用平实的语言、温暖的态度，陪伴学生在美术的世界里自由探索，这才是美术教学最珍贵的意义。