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《色彩的温度》教学有感

备好辽海版七年级美术上册第一课时《色彩的温度》时，我盯着教材里莫奈的《睡莲》和梵高的《向日葵》，忽然想起刚接手这个年级时，有学生说“画画就是把看到的颜色涂上去”。这让我打定主意，这节课绝不能只讲“红橙黄为暖、蓝绿紫为冷”的教条。

开课铃响后，我没急着翻课件，而是举起两个纸杯：一个贴着橙红色卡纸，一个贴着天蓝色卡纸，里面都装着常温的水。“摸摸杯子，猜猜哪杯更热？”前排学生伸手摸了摸，立刻有人举手：“橙色的热！”等大家七嘴八舌说完，我让他们尝了尝，教室里瞬间响起一片惊讶的吸气声。这个小设计藏着建构主义的小心思——让学生先基于生活经验建立“色彩-温度”的初步认知，再通过感官体验打破固有印象，比直接灌输“色彩温度是心理感受”要深刻得多。

课件里的四季风光视频播放时，我特意把声音调大：春樱飘落的簌簌声、夏日蝉鸣的聒噪声、秋日落叶的沙沙声、冬日寒风的呼啸声。画面停在雪景时，有学生轻声说“看着就冷”；切换到秋日麦田，又有人说“好像晒到太阳了”。我趁机追问：“要是给冬天的画加一笔黄色，会有什么变化？”一个平时不爱发言的男生突然开口：“像雪地里的小灯，没那么冷了。”这句话恰好点中了教材里“色彩冷暖相对性”的重点，我赶紧让大家围着这个想法讨论，顺势展示同一绿色在黄、蓝背景下的不同效果，把抽象的理论藏进了具体的观察里。

分组创作环节，我没按常规让画四季，而是给每组发了“生病的奶奶”“热闹的运动会”“深夜的书房”这些场景卡片，要求用色彩表现温度感。巡视时发现，有组为“深夜书房”画了满纸深蓝，却在台灯处点了一小块浅黄，我蹲下来问：“这抹黄像什么？”学生们笑着说：“是台灯的光，看着心里暖烘烘的。”这正是我想看到的——他们开始理解色彩的情感表达，而不只是技术层面的搭配。还有个学生在冷色调的画面里加了点橙色，解释说“这是妈妈留的暖灯”，那一刻突然觉得，美术课里最珍贵的从来不是完美的构图，而是藏在色彩里的细腻心思。

作业点评时，我特意采用了“学生自评+同伴互评+教师点评”的三维方式。有幅画用大面积紫色画雨天，却在角落画了朵红色小花，有学生说“紫色很冷，但红花像希望”，我补充道：“这就是冷暖对比的魔力，就像莫奈在冷色睡莲里藏着的暖光，能让画面有呼吸感。”说着翻开教材里的作品，大家立刻恍然大悟。这种结合作品的点评，比单纯说“色彩搭配好”要具体得多，也暗合了教材“欣赏?评述”的模块要求。

下课前收拾教具，发现讲台上多了张便利贴，画着小太阳和冰块，旁边写着：“原来蓝色也能让人觉得温暖，比如冬天的天空。”忽然想起教育家苏霍姆林斯基说的“教育的本质是心灵唤醒心灵”，这节课里，那些被色彩唤醒的感知力，那些脱口而出的真实表达，或许比记住“冷暖色调”的定义更重要。下次再教这节课，我想加个“色彩日记”的小任务，让他们把生活里的温度藏进颜料里，毕竟美术从来不是课本里的知识，而是生活的底色。