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浙人美版三年级上册《四季歌》教学有感

站在三年级美术教室的门口，看着孩子们攥着彩笔、眼神里满是期待的模样，我总觉得《四季歌》这堂课像一场与自然和童真的温柔约会。开课那天，我没有直接展示范画，而是拎着一个装满“四季信物”的布袋子走进教室：一片泛黄的银杏叶、一颗饱满的莲蓬、一小枝带着雪痕的松针，还有一朵晒干的小雏菊。“谁能摸出袋子里的秘密，说说它属于哪个季节呀？”话音刚落，孩子们的小手就像春天里冒出的新芽，齐刷刷举了起来。

第一个孩子摸出银杏叶，皱着小眉头说：“它有点脆，颜色是黄的，应该是秋天吧？我去年秋天在公园捡过一模一样的。”我笑着点头，顺势引导他们观察叶子的纹路——“你们看，这叶脉多像秋天的小路，把阳光都引到叶子上了”。这时有个平时不爱发言的孩子小声说：“我觉得春天也有黄色的东西，比如迎春花。”这句话像一颗小石子，在课堂里激起了涟漪。我立刻抓住这个契机，让大家分组讨论“每个季节里，你印象最深的颜色和形状”，这正是运用了建构主义学习理论中“以学生为中心”的理念，让孩子们基于自身生活经验构建对“四季”的美术认知，而不是被动接受我给出的答案。

讨论结束后，孩子们开始动笔创作。我没有规定统一的绘画形式，有的孩子用油画棒涂出大片大片的向日葵，说这是夏天；有的孩子用彩纸剪贴出飘着的雪花，说这是冬天；还有个孩子在画纸上画了一圈圈的年轮，说这是树记录的四季。巡视时，我发现一个孩子对着画纸发呆，他的纸上只画了几根歪歪扭扭的线条。“你想画哪个季节呀？”我蹲下来轻声问。他低着头说：“我想画春天的燕子，可是我画不好燕子的翅膀。”我没有直接教他怎么画，而是拿起他的画笔，在纸上轻轻画了两个连在一起的小弧线：“你看，这像不像燕子展开的翅膀？你也试试，就算画得和我不一样，也是你心里最特别的燕子呀。”这其实是运用了罗杰斯的人本主义教育理论，关注孩子的情感需求，用鼓励代替指导，帮他克服对“画不好”的恐惧。没过一会儿，他就开心地举起画纸，纸上的燕子虽然线条稚嫩，却带着满满的灵气。

下课铃响的时候，孩子们争先恐后地把自己的作品贴在教室后面的“四季墙”上。看着那一面五颜六色的“四季”，有孩子说：“原来每个人眼里的四季都不一样呀！”这句话让我心里一暖。我忽然意识到，美术课从来不是教孩子画得“像”，而是帮他们学会用画笔表达自己眼里的世界。就像这堂《四季歌》，我们没有讲复杂的绘画技巧，却让孩子们在触摸自然、分享想法、大胆创作的过程中，感受到了美术的温度。

后来有一次，我在走廊里遇到那个画燕子的孩子，他手里拿着一片刚捡的枫叶，跑过来递给我：“老师，这是秋天的颜色，我想把它夹在我的画里。”那一刻，我更加确定，好的美术教学就像播下一颗种子，不一定会立刻开出鲜艳的花，但会在孩子心里留下对美、对自然的热爱。而我们要做的，就是为这颗种子提供阳光和土壤，让它在未来的日子里，慢慢生长出属于自己的色彩。