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基于技能大赛的舞蹈专业实训教学改革研究

关键词：技能大赛；舞蹈专业；实训教学本文引用格式：李晓鹏.基于技能大赛的舞蹈专业实训教学改革研究［J].艺术科技，2025，38（8）：124-126.中图分类号：J70-4文献标识码：A文章编号：1004-9436（2025）08-0124-03

教育部在职业教育发展布局中明确提出“普通教育以高考为标尺，职业教育以技能竞赛为标杆”的育人导向。自2007年启动实施以来，国家和各省持续完善职业教育技能竞赛体系，这项贯穿全年、覆盖全域的赛事已成为职业教育领域具有战略意义的制度安排，既是对职业院校人才培养质量的全维度检阅，又是促进专业建设创新、深化产教融合、塑造办学特色的关键抓手。通过竞赛机制与日常教学的深度融合，能够在实现教学内容与行业标准精准对接的同时，将教学过程与舞台实践有机统一，构建“竞赛引领教学创新、课堂夯实竞技基础、赛教互促提升质量”的育人生态，为艺术职业教育改革发展拓展了空间。

1职业技能大赛与舞蹈专业课程的关系

全国职业院校技能大赛中国舞赛项根据学段特征设置中职组与高职组两个竞赛组别，虽然两组别在剧目展示、技术技巧、即兴创作、舞蹈编创及理论答辩等考核模块上具有延续性，但在具体要求上呈现出明显的进阶差异。在舞蹈剧目展示环节，高职组选手需完成时长更长、技术难度更高的完整剧目片段，其表演分值在总成绩中占比显著高于中职组，反映出对艺术表现力与作品完成度的更高要求；中职组更注重剧目片段的规范呈现与基础表现力。技术技巧考核方面，两组均采用标准化课堂组合形式，但中职组以单一技术动作组合为主，侧重考察转、翻类技巧的精准度与完成质量，每个组合集中检验1～2个核心技术点；高职组升级为包含跳跃、旋转、翻腾、空翻等技巧的综合组合，强调技术动作的串联运用与舞台表演的完整性，对选手的技术整合能力提出了更高要求。舞蹈编创能力考核存在本质差异：中职组通过动作模仿与即兴编舞环节，重点检验选手的音乐感知能力与即兴发挥能力[1]；高职组设置主题构思、动作开发、结构编排、作品展示等完整创编流程，要求选手在1～2小时内独立完成舞蹈小品创作，系统考察其艺术构思与编创能力。理论答辩环节同样体现层次递进：中职组围绕舞蹈基础知识设置客观性考题，要求选手准确回答专业理论要点；高职组答辩与编创实践深度结合，针对作品创作理念、技术运用等开放性议题展开主观阐述，着重考察选手的艺术理解力与综合素养。

2技能大赛对舞蹈专业实训课程的价值

2.1以赛领教

技能大赛是驱动舞蹈专业实训教学体系改革的重要引领，此类竞赛面向全行业院校的开放性特征与高技能、新技术导向的考评标准，能够促使舞蹈专业实训教学积极构建与竞赛要求相符的动态调整机制。以某学校在“桃李杯”舞蹈大赛中的原创剧目《摇到外婆桥》创排过程为例，教师带领学生在创编过程中融入了江南地域的特色舞蹈，通过八周的课堂教学让学生掌握了这类舞蹈的步法体系、手型规范及韵律特征。剧目排演阶段，教师采用理论讲述、动作分解和舞台训练的教学模式，鼓励学生将技术技巧训练和艺术表现力融合在一起，提升了舞蹈专业学生的创编能力。通过竞赛导向的实训教学创新催生出很多新型教学方法，实训课程逐渐形成竞赛标准引领课程建设、实训平台支撑能力培养、多元考评保障教学质量的舞蹈专业人才培养模式。

2.2以赛显教

学生在舞蹈竞赛中展现的竞技水平是衡量院校办学实力和行业影响力的重要依据，而舞台表演作为舞蹈艺术的呈现载体，最终效果与该专业的教学有直接关系。因此，舞蹈专业教师在日常教学中需将剧目排演与专业课程深度融合，在基础训练课、民族民间舞研习课及高难度技巧课等教学环节强化科学训练。与常规的课堂教学相比，融合竞赛剧目的核心价值就是让学生在创作过程中有更多的突破［2]。例如，学生在创作过程中既要精细打磨自己的表演技巧，又要深度挖掘舞蹈作品的地域文化和民族特征，无论是在课堂创作中还是在舞台呈现中，都要参与服装设计、道具运用、场景调度、人物造型等全过程。只有通过技能大赛优化传统的舞蹈专业实训教学，才能确保学生在表演过程中的每个细节和艺术处理都能达到舞台呈现标准，让学生能够在技能大赛的舞台上将学习成果转化为舞蹈作品。

2.3以赛促学

舞蹈专业的实训教学需将竞赛作为推动教学改革的主要途径，打造小组协作和赛教融合的创新人才培养模式。确定了参赛剧目之后，教师可以在实训教学中开设专项排练课程，通过全员普适性教学与多层次选拔机制相结合的方式，既确保所有学生夯实专业基础，又通过阶段性考核遴选潜力选手组建竞赛梯队，这种动态选拔机制强化了学生的竞争意识。以某校的《摇到外婆桥》剧目教学为例，教师在教学过程中重视激发学生的学习自主性，积极引导学生自主研习文字影像资料，提炼江苏水乡船娘的典型形象特征与动作语汇元素，再将这些研究成果融入舞蹈创编过程，为后期的剧