寻访亚得里亚海的明珠——学唱与赏析外国民歌《蓝色的雅特朗》.docxVIP

寻访亚得里亚海的明珠——学唱与赏析外国民歌《蓝色的雅特朗》

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》对本学段“音乐”学科提出了明确要求，强调在音乐实践活动中，增进对音乐文化的理解与认同，发展音乐审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养。本课《蓝色的雅特朗》作为六年级下册“外国民歌”单元的重要课例，正是一个承载多重育人价值的优质载体。从知识技能图谱看，本课核心在于引导学生掌握“变化音”的准确演唱与情感表达，理解“6/8拍”摇曳韵律与船歌体裁的内在关联，并能够运用连贯、深情的声音表现斯拉夫民歌的风格。它在单元中承上启下，既是对前期歌唱技能的综合运用，也为后续进一步探究世界多元音乐文化奠定方法基础。从过程方法路径看，本课蕴含着“听觉先行文化溯源实践内化”的学科探究思想。我们将通过多遍聆听、旋律线勾勒、节奏律动模拟等具体活动，引导学生从感性体验走向理性认知，掌握分析民歌风格的基本方法。在素养价值渗透层面，歌曲中蕴含的对故乡山河的深切眷恋，是培育学生“家国情怀”与“文化同理心”的绝佳切入点。透过亚得里亚海的地理坐标与南斯拉夫的历史背景，音乐成为一扇窗口，引导学生理解不同文化背景下人类共通的情感表达，实现审美感知与文化理解的深度融合。

基于“以学定教”原则，本课学情研判如下：六年级学生已具备一定的识谱能力与歌唱表现力，对世界充满好奇，但音乐文化视野仍相对有限。对于《蓝色的雅特朗》而言，其潜在障碍主要在于两方面：一是对“4（升fa）”这个变化音的音准把握及情感意图理解，学生易因陌生而产生演唱畏难情绪；二是对歌曲所依附的特定地理、历史与文化语境缺乏认知，可能导致演唱流于表面，难以触及情感内核。为此，教学过程中将通过“前测”性质的旋律模唱与节奏听辨，动态诊断学生在音准、节拍感上的个体差异。教学调适应提供分层支持：对于音乐基础较弱的学生，提供钢琴辅助、慢速跟唱、手势音高提示等“支架”；对于能力较强的学生，则引导其担任小组“艺术指导”，或探究变化音在不同民族音乐中的色彩作用，以满足其深度学习的需求。最终，使不同起点的学生都能在“跳一跳，够得着”的挑战中获得成就感和文化浸润。

二、教学目标

在知识层面，学生将系统建构关于《蓝色的雅特朗》的层次化认知：能准确表述其作为“南斯拉夫克罗地亚族民歌”的文化身份与“船歌”体裁特点；能在乐谱中识别并理解“变化音4”在塑造忧郁、怀乡色彩中的特殊作用；能阐述6/8拍韵律与歌词中“波涛荡漾”意象的关联，实现从符号到意义的深度理解。

在能力层面，学生将重点发展音乐学科的核心能力——艺术表现与审美感知。具体表现为：能够以连贯、圆润的声音，富有表情地独立背唱歌曲主旋律；能够以小组合作形式，为歌曲的一个乐句设计并表演简单的声势或律动，以身体韵律表现音乐的摇曳感；能够根据教师提供的提示，从旋律走向、节奏特点、歌词内容等角度，对歌曲的情感基调进行简单的描述性分析。

在情感态度与价值观层面，学生将在学唱与赏析过程中，自然生发对多元音乐文化的尊重与兴趣。期望他们能在小组创编活动中积极倾听同伴意见，在交流分享时能表达对“思乡”这一人类共通情感的理解与共情，初步树立起通过音乐了解世界、沟通心灵的开放态度。

在学科思维层面，本课旨在发展学生的“音乐意象思维”与“文化关联思维”。通过将听觉感受转化为线条图画（旋律线）、身体律动（节奏感）和场景想象（歌词意境），引导学生建立音乐符号与情感意象之间的联结。同时，通过设问“为什么这里的音要升高？”、“歌词中的‘雅特朗’指的是什么？”，驱动学生探究音乐形式要素背后的文化成因。

在评价与元认知层面，引导学生初步建立音乐表演的简易评价维度。通过使用“音准节奏、声音表现、情感表达”三项指标进行小组互评与自评，学会有依据地审视艺术表现。在课堂小结时，通过反思“我今天是如何攻克那个‘小变化音’的？”，回顾和提炼有效的学习策略（如反复聆听、对比演唱），促进学会学习。

三、教学重点与难点

教学重点：引导学生深情并茂地演唱《蓝色的雅特朗》，并在演唱中准确表现歌曲的6/8拍韵律感与变化音4的情感色彩。确立此为重点，是基于课标对“艺术表现”核心素养的定位，以及本课在单元知识链中的枢纽作用。6/8拍是贯穿全曲的节奏骨架，是船歌风格与荡漾感的物理基础；变化音4则是歌曲民族风格与忧郁情绪的画龙点睛之笔。准确掌握这两点，不仅是完成歌曲演唱的技术前提，更是从感性体验上升到理性认知、理解音乐形式与内容统一性的关键，对后续赏析其他民族音乐具有方法论意义上的奠基作用。

教学难点：难点一在于变化音4的音准控制与音乐表现力的统一。成因在于该音程进行（34）具有一定的不协和性与倾向性，学生容易唱不准，或即便唱准也仅视为技术难点，难以体会其蕴含的“叹息”、“回望”般的情感张力。难点二在于引导学