赏·析·绘：《沃尔塔瓦河》中的音乐画面与民族史诗.docxVIP

赏·析·绘：《沃尔塔瓦河》中的音乐画面与民族史诗

一、教学内容分析

??本课隶属初中九年级音乐鉴赏模块，其教学坐标根植于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“欣赏·评述”领域对79年级学生的要求。课标强调，学生应能“感受中外经典艺术作品的艺术形象、情感思想及精神追求”，并能“运用联想与想象，结合美术、语文、历史、地理等学科知识，加深对作品的理解”。基于此，本课以斯美塔那交响诗《沃尔塔瓦河》为核心载体，旨在构建一个多维度、跨学科的艺术理解框架。从知识技能图谱看，学生需掌握“交响诗”体裁概念，辨识“主导动机”这一核心创作手法，并能够听辨与分析乐曲中描绘不同场景（如源头溪流、森林狩猎、乡村婚礼等）时所运用的旋律、节奏、音色、力度等音乐要素，这是将感性体验上升为理性认知的关键节点，在单元中起着承上（巩固音乐要素分析能力）启下（为理解更复杂的标题音乐奠基）的作用。从过程方法路径看，本课将引导学生经历“整体感知—要素解构—意义建构”的完整审美过程，渗透“联觉通感”（将听觉转化为视觉、文学想象）与“语境化理解”（将音乐置于历史、地理背景中）的学科思想方法。从素养价值渗透看，作品不仅是自然风光的描绘，更是捷克民族精神的史诗。教学需在音乐分析中自然渗透对“民族乐派”创作理念的理解，引导学生感悟艺术作品中蕴含的家国情怀与文化认同，实现审美感知、文化理解等核心素养的协同发展。

??面向九年级学生，需进行立体化学情研判。已有基础与障碍方面：学生已具备初步的音乐要素（如旋律线、乐器音色）听辨能力，对“音乐可以描绘场景”有模糊认知，这是教学的起点。然而，他们可能存在的障碍在于：第一，对长达十余分钟的大型作品缺乏持续聆听与整体把握的耐心与方法；第二，难以将分散的音乐要素分析系统地整合为对音乐形象的整体理解；第三，对欧洲历史地理背景的陌生，可能导致对“民族精神”内涵的理解流于表面。过程评估设计方面：将通过“课堂设问”（如“你听到的旋律线条是蜿蜒还是平直？它让你联想到什么？”）、“图形谱绘制”的完成度、“小组讨论”中的观点表达等形成性评价手段，动态监测学生的听辨精度、联想深度与理解广度。教学调适策略方面：对于基础较弱的学生，提供“图形谱模板”或“关键词提示”作为脚手架；对于理解较快的学生，则设挑战性问题（如“作曲家为何用这个乐器代表这个形象？”），并鼓励其担任小组讨论的引领者；对于全体学生，通过分段聆听、视觉辅助（地图、画作）与叙事引导，降低长作品的理解难度，搭建从“听到”到“听懂”的阶梯。

二、教学目标

??知识目标：学生能够准确陈述《沃尔塔瓦河》作为“交响诗”的体裁特征及其在斯美塔那创作中的地位；能够识别并描述“沃尔塔瓦河主题”这一主导动机在乐曲中的多次变化再现；能够辨析乐曲中至少三个主要场景（如源头、森林、峡谷）与其对应的代表性音乐要素（如长笛音色、圆号旋律、铜管和弦）。

??能力目标：学生能够运用联觉，将听到的音乐片段转化为简笔图形谱或文学性描述，初步建立“听觉视觉语言”的转换通道；能够在聆听中专注捕捉特定音乐要素的变化，并依据音乐证据（如“我听到弦乐突然加强，所以感觉河流变宽了”）进行简短评述；能够结合捷克历史地图，对音乐中蕴含的民族情感进行合乎逻辑的推测与表达。

??情感态度与价值观目标：学生在聆听与讨论中，能自然流露对祖国山河的类比性情感，体验音乐艺术唤起共同体认同的强大力量；在小组合作创编活动中，能积极倾听同伴构想，协同完成艺术化表达，尊重不同的联想与解读。

??科学（学科）思维目标：重点发展“音乐意象思维”与“语境关联思维”。学生能将抽象的音响结构（如主题发展、配器变化）具象化为生动的画面与情节；能将音乐作品置于19世纪欧洲民族复兴运动的背景下，理解艺术创作与社会文化思潮之间的深刻联系。

??评价与元认知目标：引导学生依据“描述是否具体、联想是否有音乐依据、表达是否清晰”的简易量规，对个人及同伴的音乐描述进行初步评价；在课堂尾声，能反思本课采用了哪些方法来“听懂”一首复杂的标题音乐作品（如“先找主题、再分场景、联系背景”），并评估哪种方法对自己最有效。

三、教学重点与难点

??教学重点：在于引导学生深入分析《沃尔塔瓦河》中，音乐要素（旋律、音色、力度、织体等）是如何被作曲家系统性地组织起来，塑造出鲜明可感的自然画面与史诗氛围。其确立依据源于课标对“欣赏·评述”能力的要求，即从感性体验走向理性分析。这不仅是理解本作品的关键，也是学生未来鉴赏一切标题性、描绘性音乐作品的通用“解码器”，是审美感知素养的核心体现。从能力立意看，中考艺术测评也日益侧重对音乐表现要素与艺术形象关联性的分析。

??教学难点：在于学生跨越听觉感受，达成对音乐中“民族性”与“史诗性”的深度文化理解。难点成因有三：一是音乐中的民族性不仅体现于民歌旋律的引用，更在于音乐语言