浅析当代油画静物中的人文情节.docVIP

【标题】浅析当代油画静物中的人文情节 【作者】左政 【关键词】油画静物??人文情节???情感???审美 【指导老师】甘学明 【专业】美术学 【正文】在欧洲早期的美术创作中，绘画大多以动物和人类活动为题材，中世纪的绘画大多是为:宗教服务，描绘对象多为圣经教义和神灵，从文艺复兴开始，人们开始放弃从对宗教的狂热追求，将视野逐步转向了现实的世界，现实社会中的人。这个时期还没有静物画的定义，静物只是以背景和道具的形式出现在人物等绘画种类中的，不具备独立性，起着纯粹装饰画中人物的作用。到了17世纪，荷兰小画派才开始单独的研究静物绘画，后来静物画才演变成一个独立的绘画方式。静物画经过几个世纪的演变，已经不在局限于早期单纯的装饰作用，18世纪的法国静物画是其发展的成熟阶段，这个时期涌现出大量的杰出画家,我们熟知的卡拉瓦乔、苏巴朗、夏尔丹、塞尚、凡?高、高更、毕加索、莫兰迪等著名的大师都曾创作出十分经典的油画静物，将静物画推一个历史性的高峰，以其特有的艺术价值确立了各自在世界画坛的显赫地位。今世界经济和文化的飞速发展,静物油画的内涵也随着不断的变化。一幅出色的静物油画作品,就像是一个有机的整体,具有生命中的情感,这种情感来源于画者,是画者情感意志的体现。准确地展现出这种情感,是作品成功的一个重要标志。一幅优秀的静物油画作品,它所揭示的东西应该是生命的情感和内在的真实。“借物抒情”,“物”?牵动了人们的感情,从而使人产生丰富的想象,体会其底蕴无穷的人文色彩,“物”中有情,这正是静物画赖以产生的生活和感情基础。一、油画静物中情感的体现需要与艺术形式完美结合情感是艺术作品的灵魂，形式是艺术家艺术修养和思想情感的载体，二者构成了艺术作品本体的根基。在油画静物中体现情感需要与艺术形式完美结合，不同的情感体验会对画面形式的构建产生不同效果。审美情感与艺术形式的完美结合使画面充满了活力与感染力。每一件绘画作品，都是表达人类情感和传递意图的人为的形式结构组织，如同语言艺术一样，它是一种符号体系，丰富的情感能赎予简单的符号以生命。在油画世界里，不论是写实、写意，还是具象、抽象，不论是风景画、肖像画还是静物画，我们强烈地感受到作者所关注的层面越来越多，对艺术的体验越来越成熟。所使用的表现手法也越来越丰富，体现了不同形式与不同的情感关系。就绘画而言，形式为情感表达提供了条件，它是审美情感的载体，从而使情感的表述更加具有自由度和多样化意义。另外，情感的介人又使形式的存在具有了内在“精神”。二者在绘画中相互协调，相互结合。缺乏情感，画面会觉得生硬，“匠”气十足，作品空洞乏味，变成了被动的描幕。缺乏形式，情感的宣泄则没有了依靠的对象，所以，在绘画中，我们不可搞偏激倾向，单纯追求画法、技巧效果，忽略了主观情感在艺术活动中的主导作用，盲目制造出看似很强的技术功底，但却失去了艺术魅力与感染力的作品，也不可放弃了对技法的学习和钻研而单缩宜求情感宣泄，那种单纯迫求情感彻底宜泄，过分制造“新”的绘画语言，就如同空中漂浮的灰尘，没有形式的载体最终还是要落到地面。这种“新”是没有意义的，它无法使观众产生共鸣。“出新意于法度之中，言妙理于豪放之外”。在作画的过程中，注重以物传情，情寓画中，作画时应善于挖掘自然本质与人类精神世界的联系，以达到充分表现个人思想意境，对不同物体的感受不同，采用的表现手段也不同.在画面中应强化审美情感与表现形式的统一。当代静油画家冷军的静物作品.他的旨趣在于:借形达意，借物抒情。在他的异型绘画中没有大起大落的空间，正是这样的画面形式充分体现了他之感。冷军异型绘画的处女作始于一只奶嘴，这是他在《世纪风景》组画之三中出现的一个道具。被压扁的奶嘴给他带来了灵感，他觉得这个道具带有意味。奶嘴象征生殖与哺育，引申为人口的膨胀和资源的耗散。这个被压扁了的女性化的道具同剪刀之类的物体组合时，又可，以派生出别的意思。由于这批用品是利用街头复印机复制而成，先其构思的成分很浓而随意的因素很少。自从他自备用于复印绘画的复印机之后，随意的、即兴的创造大为增加。年来他创作异型绘画的时间十分集中，只有四五次，每次都复印一二百幅草图。开始复印时比较理性，中间阶段比较感性而富有激悄，最后归于平静。复制是同秩序和惯性联系在一起的，它的本性是回归过去。复制的复字，在古汉语中指生命的重现，周代文献中的复，就是招魂。同复字组成的词汇，在制度上的有复古。在政治上的有复辟，明君之间的禅让号称复旦。复、复古、复辟、复旦，都是帝王和权贵的专利。不过冷军的复制找到了打破这两种属性的方式。他复制的不是精粹之物而是废物;他复制的不只是恒态而更多的是动态。比如它的五角星，先用灰调子的油画颜料在玻璃板上厚厚地画一个形，先复印一批轮廓分明的形，轮廓于是一幅接一幅地变异，直至面目全非。在整