读《我们是谁，我们从哪里来》后印象 .docVIP

【标题】《我们是谁，我们从哪里来》后印象主义绘画留给我们的启示 【作者】蒋宏亮 【关键词】后印象主义??哲学意义??启示 【指导老师】秦孟立 【专业】美术学 【正文】一、后印象、印象、传统艺术的历史渊源欧洲的艺术从传统形态向现代形态的过渡，经历了印象主义、新印象主义、后印象主义和象征主义等阶段。在这个时期里，艺术从内容到形式的变革，跳跃的幅度越来越大，革新的锋芒越发鲜明，从而引发了20世纪初对传统艺术的突破，出现了新的面貌，但同时也孕育着危机。欧洲在19世纪最后的30年里，经济获得了明显的增长。因为在工业和农业中运用新的科学和技术，生产力获得了前所未有的发展。但在物质增长的同时，这一时期的价格、利润和投资的收益却普遍下降，所以在经济生活中又出现了萧条的景象。繁荣、发展与萧条的现象矛盾而又统一地共存。在社会政治思想方面，由于马克思的《资本论》、达尔文的《人类起源》、麦克斯韦的《电学和磁学论》和尼采的《悲剧的诞生》的问世，尤其是马克思的历史唯物主义和辩证唯物主义思想以及达尔文进化论的传播，在知识界引起了广泛而深刻的思想动荡。在科学思想扩大影响的同时，唯心主义、基督教神学也相当活跃。在这种背景下产生的文学艺术不可避免地具有双重性：一是与传统风格相联系的一面；一是追求标新立异的一面。在文学中出现了“自然主义”的思潮和一些“颓废”的迹象。自然主义作家主张以聚精会神和精致严密的客观态度，摄取事物的真实面目。所谓颓废迹象，是指文艺复兴以来文艺传统的衰败和没落。文艺复兴以来确立的关于文艺作品的基本风格以及用艺术的想象来真实地反映自然的信念，受到的否定或质疑。这给艺术创作带来了自由，但同时也带来了损失，文艺创作由此丧失了对人的真正形象的理性肯定。印象主义、新印象主义、后印象主义、象征主义等就是这样一些有双重性的艺术思潮和流派。它们从不同的方面以新的视角描绘客观世界，描绘艺术家身边的现实，表达他们的感性和理性认识，寄予深刻的思考和强烈的感情。当然在这些新的潮流中，也不可避免地会有“颓废”的成分——在创作中舍弃崇高的理想。但同时它们的革新意义也不容忽视：它们开辟了绘画语言的新天地；它们用新的技巧展示了客观世界和人们的主观精神世界的丰富性；它们拓展了人们的审美领域；它们为艺术家发挥个性提供了新的天地。这些新思潮和新流派本身是艺术领域中的革命，它们同时也孕育了20世纪艺术更为激烈的，难以自我控制的变革。印象主义在19世纪60年代至70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈陈相因的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义是在当时光学理论的启发下得以兴起的，具有相当的科学性，发展到新印象主义更是将光学原理的运用发挥到了极至。若从艺术是情感的产物的角度来讲，它们就偏颇了艺术，从艺术本质出发，后印象主义才真正回归了“艺术”，一如印象派对传统的反叛一样，后印象熔铸了个人的情感，思想，出现了史无前例的革命。在中国文化里从庄子提出的“天人和一”在西方的这个时期出现了端倪。因此，印象，后印象对前是继承，对后是拓展，是继往开来，承上启下的作用。可以这样打个比方，印象主义相当于开国元勋，而后印象主义则是昌盛时期的治世能臣，真正的艺术从此欣欣向荣。二、后印象主义的艺术主张与成就文艺作品有重内容和重形式的两种类型。可以这么说，在后印象主义之前，侧重的都是重在内容和客观的再现，尤其古典主义，直接取裁于宗教神话题材，为宗教服务，不曾脱离文学的影子，没有找寻到美术本身，即提上“美”这样的概念上来。而“美”本身，纯粹的美，换言之，即“形式”。并不是剔除内容不要，而是更侧重于情感的外在表现，我思故我画，我画故我在，更注重人生个人的存在价值，而这时的西方美术真正迈入一个个性强烈张扬，表现自由的时代了，艺术不再是宗教宣传的工具，从此，艺术也对人生有着哲学一样的终极思索。其实，越是个性的也便越具有共性，越是个人的也便越是世界的，因为，人都是群体中的一员，后印象主义的出现，是人类在挖掘自身内在的情感规律。在后印象主义中，塞尚注重物质的具体性、稳定性和内在结构的表现，对立体主义、构成主义等有较大影响。凡?高追求线和色彩自身的表现力以及画面的装饰性，直接启发了野兽主义、表现主义等流派。高更则专注于艺术表现的原始性和象征性，给予象征主义、超现实主义等流派以重要影响。因此，后印象主义画派，注重如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色彩效果在画面上产生的真实感觉，而是具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。后印象主义绘画偏离了西方客观再现的艺术传统，