浅析声乐作品的二度创作.docVIP

【标题】浅析声乐作品的二度创作 【作者】宋昌丁 【关键词】声乐作品??二度创作??内在潜语??声情 【指导老师】李沙 蒋长清 【专业】音乐学 【正文】引言美声唱法的传入，对我国的声乐艺术有着十分深远的影响。国内外学术交流也日趋频繁，声乐界对声乐作品的处理即二度创作进行了系统深入的探讨，使演唱者在演唱作品上获得了显著的提高。在近代的声乐研究中，声乐教育家姜家祥,对情的处理和情感的发挥在二度创作中的重要作用进行了详细的讲解,在《声乐理论与教学实践》一书中写到：“没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。”有了这种爱和恨的感情，演唱者需要通过怎样的发挥来表达这种情感。威廉.莎士比亚在《歌唱的艺术》中写到这样一句话：学习你所唱的声乐作品，直到你能够了解它们并把歌词和音乐上所表现的东西，在思想上形成一幅图景，又能感觉到你是在生动地体现着你所歌唱的内容。音乐实践包括：音乐创作、音乐表演、音乐欣赏这三个环节。创作是这三个环节的基础，音乐创作繁荣与否、水平高低，标志着一个时代、一个民族、一个国家音乐事业发展的水平，没有创作就没有作品，没有作品就谈不上表演和欣赏，音乐创作的最终结果是服务于社会、服务于广大听众，任何一部音乐作品，只有通过听众的欣赏才能真正的成为一部现实的艺术作品。词曲作者的原创作为“一度创作”，演唱者对作品的艺术处理过程为“二度创作”。声乐作品从原始的音乐素材开始，直到最后形成人们听到的优美悦耳、印象深刻的声乐作品，必须经过一度创作和二度创作两个过程。其中，二度创作对声乐作品的成功起着非常重要的作用。所以应该重视二度创作在声乐作品中所发挥的重要作用，并对二度创作的方法进行一些探索研究，通过对声乐作品二度创作的方法及注意事项进行探索和研究，能让大家对声乐作品的二度创作的方法及其重要性有更加深刻的认识，同时也让大家更进一步的明白了解二度创作是使作品最终实现其审美价值的重要环节，也是每一位音乐工作者必须掌握的一项基本技能。（一）关于歌曲的二度创作定义天津音乐学院学报上是这样定义歌曲的二度创作：一幅画、一篇文章或一件工艺品，一经作者创作出来便可供人们阅读或欣赏，人们可以通过视觉非常直观地了解到作者的创作意图，了解作品中所表现的内容，从而受到感染和启发。而一首声乐作品的创作则与之不同。我们都知道二度创作是以一度创作为基础，一度创作是由歌曲的词、曲作者运用艺术语言和艺术手段创作在乐谱上，一度创作只停留在乐谱上，人们不能直接从乐谱上感受和欣赏它，只有通过歌唱者的演唱，把歌的曲调、内容、情感、浓缩、提炼、升华为生动的艺术形象表现给观众，即用歌声把声乐作品介绍给广大听众。因此，我们把后者即演唱者对作品进行艺术处理的过程称为歌曲再创作，又称歌曲的二度创作。赵枫在《交响音乐赏析》中写到：“二度创作主要指在原谱面上进行信息的转换，进而演绎出一些新的信息。它不是简单地对一度创作的音乐作品进行修改，而是或多或少，积极主动地融进自己的意志”。[1]同一首声乐作品，经过不同的人来演绎，其效果肯定是不一样的。因为不同的人有不一样的社会背景、不同的人生阅历、不同领悟力，所以，对作品就有不一样的见解、不同的认识、不同的处理手法，结果自然也就千差万别。（二）一度创作与二度创作之间的关系一度创作和二度创作之间的关系是相辅相成的，不可分的。因为只有原创作质量高，是一个好的蓝本，它才能给表演的人员理解、想象、创作的可能，才有好的再创作；再创作的质量高，才能更深刻地揭示原创作的意图和内涵，而且赋有新意。可见，歌者的再创作（对声乐作品的二度创作）是音乐创作得以体现的最佳方式。一度创作如果是盖房子，那二度创作就是内外装修。一度创作如是在画布上勾勒出图像的线条，那二度创作就是着色和修饰。歌唱演员的二度创作欲望、创作能力都是动态的，它们能够退化，也能够学习和提高。二度创作的正确方向在于从生活的真实出发，从作品的内在需要和可能出发，从自己的真实理解和感受出发以及从自己的现实演唱能力出发，来不得半点虚假、勉强和做作。二度创作能力的提高也有它自身的规律，不可能一躇而蹴，和其它方面的能力的提高一样，有一个循序渐进的过程。对生活的认识和理解，对艺术作品的认识和理解都会随年龄，随着学习年限的增加而逐步加深。当然，有的演员在很年轻的时候就能表现出惊人的艺术才能和表现力，但艺术上的成熟，一定要有长期的勤奋努力和经验、修养的积淀才能成功。艺术的旺盛生命力永远和投机取巧无缘。演唱者对生活的认识，是因为现实主义的歌曲创作都是人类社会生活的反映。一切音乐形象都来源于现实生活中的材料。因此，要深刻地理解和表现作品，要把握作品所表现的情感，就要对人类社会有广泛的接触和体验，要把自己的心贴在生活上，用心灵去感应生活。演唱者离开对作品所提供的生活的深刻理解，便谈不上对作品思想感情的深刻