试论“呼吸”在民间舞蹈中的不同应用.docVIP

【标题】试论“呼吸”在民间舞蹈中的不同应用 【作者】姜燕 【关键词】民间舞蹈??呼吸??应用 【指导老师】苏敏 【专业】舞蹈学 【正文】引言中国是一个具有五千年悠久历史的文明古国，孕育了五千年的艺术文明，流淌着无数优秀的璀璨文化，其中舞蹈就是一颗闪亮的明珠，闪耀着与众不同的光芒。人们在辛勤的劳动过程中，创作出许多绚丽多彩的民间舞蹈。由于受各民族、各地区的自然条件、社会条件、生活习俗和劳动方式的影响，使民间舞蹈在舞蹈语汇、艺术风格、表现手法上各有鲜明的地方特点，形成了体裁形式多样、风格色彩各异、表现手段灵活、语汇朴实完整、成熟的艺术形式。中国民间舞蹈在中华民族的艺术历史上占着重要的地位，是最典型、最重要的组成部分，它承载着浓郁的民族气息，放射着灿烂的光芒。人们常把民间舞蹈称作“艺术舞蹈之母”，因为民间舞蹈源自中国原始舞蹈，是由劳动人民在长期历史进程中集体创造、不断积累、发展而形成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。民间舞蹈和人民的生活有着密切的联系，它直接反映着劳动人民的生活和斗争，表现着他们的思想感情、理想和愿望，由于各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地区特色。自然呼吸是生命的本能，是每一个生命须臾不可或缺的。生命就是有呼吸的生灵个体存在。无论是动物还是植物，没有呼吸就意味着死亡。同时，呼吸对于人的生活来说是不可或缺的。无论是工作、走路、劳动等一切行为都与呼吸紧密相关。而由呼吸器官带来的种种刺激第一时间放映给大脑皮层，再由心脏的张弛度影响到呼吸的不同形式的变化，便形成了人的喜、怒、哀、乐、爱、恨、惊、叹等不同的情绪，而这些不同的客观反映恰恰是舞蹈语汇中的关键所在，无论是舞蹈、舞剧中都包含丰富的舞蹈语汇，如喜悦、惆怅、期盼、迷茫、失落、狂热等等，都需要动作的抑扬顿挫、呼吸的轻重缓急来表达的。一、自然呼吸和艺术呼吸从广义上讲，呼吸是人体与外界环境之间的吐故纳新，以及人体内部所进行的气体交换过程。称之为自然呼吸。它包括外呼吸、气体运输、内呼吸三个环节。呼吸能体现人的心理状态、呼吸频率的强弱快慢、轻重缓急均是人的情绪冲动呼吸的中枢所致，不同的情绪产生不同的呼吸；不同的呼吸则表达不同的思想感情。紧张、激动时呼吸随之加速，心平气和时呼吸平稳。所以说呼吸和情绪是相互作用的。从狭义上讲，舞蹈中的呼吸应称之为艺术呼吸。艺术呼吸是在自然呼吸的基础上控制、处理、合理把握、运用呼吸，从生理的需求上升为理性的支配及其运用。使呼吸、韵律、风格达到高度完美的统一体.因此可以说呼吸是人的“生命线”，通过自然呼吸促使心脏跳动、血液流通，这是维持生命得以存在的根本因素。而艺术呼吸则是舞蹈的“动力线”，它给予舞蹈语汇以内涵，赋予舞者肢体以生命。使观者和舞者之间真正达到最大程度上的共融。二、呼吸在民间舞蹈中的重要性人体一切活动都必须有呼吸的配合，进言之，呼吸在许多艺术门类都起着至关重要的作用。?我国唐代《乐府杂录》中强调“善歌者必先调其气”。说明了好的发音和共鸣必须首先有好的呼吸支持，才能表达乐曲的思想感情。俄罗斯戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基认为“在戏剧演员朗诵时，只有运用呼吸，掌握呼吸的技术及其支撑点，说起话来才能十分轻松，动听而有内容，并且有很好的，自然而然形成的音乐旋律性。”同理，舞蹈也不能例外。我们舞蹈艺术前辈就非常重视舞蹈中气息的运用。吴晓邦前辈就曾把气——呼吸归结为舞蹈艺术上的三个元素之一。中国传统的民族民间舞蹈历史渊源最为古老，它是各种舞蹈艺术的基础，是群众的文化，是最为表现人物思想感情的舞种。在情感上的表现特征即为：大喜、大悲、大起、大落。在动作上要有抑扬、顿挫、轻重、缓急。这些又都必须通过呼吸的长短、速度、大小和轻重，来区别各种具物的情感和性格特点，让呼吸来贯穿动作与情感的始终。中国民间舞蹈是一个大范畴，各民族及各地区是大范畴的中小范畴，各民族因为地域、气候、社会环境、民俗、方言不同，自然有了不同的舞蹈风格，也必会影响舞蹈中呼吸特点的不同运用。不同呼吸特点在民间舞中的作用，我以为：它是作为一个最大特征的符号，融入各民族风格特点中，它与舞者的举手投足，情绪情感是相辅相成密不可分的。正确合理的运用呼吸，其表现出来的艺术境界，将是一种艺术的升华，对舞者自身所要表现的艺术内涵与思想感情将有完美的体现。我们常可看到有些舞者在舞蹈中上身僵硬，气都弊在胸上，妨碍呼吸肌的松驰，或气喘吁吁，满面通红，这都是呼吸不加控制不会正确运用的结果。它会直接影响到舞者的表现力，会破坏舞者所刻画人物的形象。如朝鲜舞，如果一举手一投足都没有呼吸的运用，光舞动一融虚假的外壳，谁能认为这是朝鲜舞?谁还能承认这是一个舞者呢?再如在维族舞蹈中，没有运用呼吸、屏气来体现“切分”这一独具