电影音乐剧与时代发展管窥.pdfVIP

歌剧、音乐,~tlN底是什么?什么是?它的流行给我们什么 启示?这个庞大的观众群由于物质经济的桎梏于是他也就 不想去看了。 再者看一下专家与音乐剧 ，从2002年上海大剧院引进 悲惨世界))至今，上海观众对音乐剧已不陌生，而金复 载却直接指 出：观众对音乐剧还缺少全面的认识。 “在接 触了像 (悲《惨世界》 ((剧院魅影 等代表高端大制作精品 音乐剧后，观众形成了一种思维定式 ，好像宏大制作 、戏 剧性极强是音乐剧的惟一模式。”而事实上，犹如看 电影 只知道看好莱坞商业大片一样存在认识上的误区。金教授 指出，·音乐剧是品种和样式极其丰富的艺术门类 ，仅从制 作上说就有大型的、小型的甚至 “迷你型”的。 “必须看 到，这种认识上的误区也导致很多国内音乐剧制作人也一 味追求大制作、高成本。这对本土音乐剧的初期发展相当 不利 。” “对观众来说，要学会欣赏不同类型的音乐剧 ， 不能只看热闹；对创作者而言，应该脚踏实地的从小型音 乐剧做起。”金教授恳切地提出他的建议。专家们认为， 即使作品不理想之演出失败，还是要鼓励原创、扶持本土 创作。 近年来，国内一些原创音乐剧创作不可谓不热，但至 今没有一部能形成大气候的。 “创作是很热，可很多本体 问题的概念都不清。”当下很多原创音乐剧的 “病症”在 于：重包装不重剧本内容；重音乐不重剧本运作；重演员 单方面表演能力不重综合能力……特别是 “音乐剧变成了 舞剧或歌剧，脱离了对故事的叙述，观众无法理解作品， 也就丧失了音乐剧的本质。”对艺术性的追求和大众化的 诠释不能顾此失彼，如果艺术性和思想深度不能用观众容 易理解和喜爱的方式去演绎，艺术性也就失去了意义。 四、结 语 使我们原有的民族民间传统艺术 (主要是戏曲艺术， 特别是像黄梅戏、采茶戏、花鼓戏、花灯戏、二人转等民 间小戏)时尚化，以构建一种新型的现代民族歌舞剧，是 中国音乐剧民族化的一种重要探索。我们的国家，在960 万平方公里上居住 了56个民族的人民，各少数民族大都能 歌善舞，并 已形成 了自己的强烈而又独特的民族舞蹈风 格，有很多舞蹈也是为大众所喜爱的，比如傣族孔雀舞、 藏族的旋子舞、汉族的东北秧歌花鼓灯等等。如果在我们 音乐剧的舞美创作中，能够吸取这些民族舞蹈中有特色的 部分，并加以改编融合，在舞台上就可以呈现各种艳丽的 服装 、别具风情的人物和景物 ，以及民族特色的舞蹈 ， 使我们的音乐剧大放光彩。总之 ，中国音乐剧的创作和市 场将有很大的发展前景愿她绽放出绚丽多彩、光彩夺 目的 花来，这才是我们每一位公民及音乐人所期望的音乐剧时 代。 参【考文献】 [1】居 其宏 ．音乐剧 ，我 为你疯狂 【MJ．上海：上海教 育 出版 社 ．2001：218． 2【】杨萌浏 ．中国古代音乐史稿[MJ．北京 ：人 民音乐出版 社 ．1097． 5【】马克思列宁文艺M【】．北京：人 民文艺出版社，195；5． 作【者简介】王敏 (1956一 )，男，河南虞城人，河南省商丘师范学院音 乐学院副教授，研究方向：音乐理论。