从李唐院体窥见南宋山水画的发展之路.pdfVIP

案解读 口 山东理工大学美术学院 尹大中 摘 要 李唐不但继承了北宋山水的简练萧疏，同时也开创了南宋 “院体”山水 “风气之先”，可谓两宋山水画转折时期的关键人 物。本文通过解析李唐在两宋时期的绘画风格，旨在探析李唐之于两宋山水画风格嬗变及南宋 “院体”发展之影响。 关键词 李唐 山水画 绘画风格 画风 南宋院体 中图分类号 G275．1 文献标识码 A 李唐 (约 1O66—1150)，字唏古 ，河阳三城 (今河南省孟县) 第一”，效仿者趋之若鹜，并成为当时画坛主流画风 ，引领着北宋 人，其生活年代正处于两宋过渡时期。宋王朝自太宗两次北伐失 院体近百年的绘画风气。但到了北宋后期，统治阶级的审美观念 利以来 ，两百五十余年饱受外族欺凌，边境烽火不息，但就是在 转而倾向复古，在山水领域尤其提倡青绿赋彩法，并通过统治者 这种动荡的政治环境下，两宋山水画艺术却逐渐发展成熟 ，牢牢 光环下的权威，将他们的诸多审美情趣及艺术观念渗透到画院 把握着我国山水画史上的绝顶风光，从北宋初年 “翰林图画院” 中来，使得院体画风格一改初衷，当时李唐正供职于翰林画院， 到南迁之后 “绍兴画院”的建制沿袭，绘画艺术持续发展，由来鼎 自然深受时代影响，其创作的 《万壑松风图》便是在此背景下完 盛。李唐作为宋代最杰出的山水画家之一，其绘画成就源于自身 成的小青绿巨作。 才学，亦源于统治者之于文学艺术的偏爱，其绘画风格有早期与 作为李唐早期绘画风格的代表作，《万壑松风图》绘长松深 晚期之分 ，这两种不同的绘画风格 ，对南宋 “院体”画风的发展都 壑，主峰耸峙 ，岩石壁立，山泉奔流 ，俨然有师法范宽绘画风格之 产生了巨大影响。 痕迹，画中“山高、松舞、泉奔 、云涌”，如苏轼所云 “黑云压墨未遮 明代文人唐志契在其著作 《绘事微言》中记载了一个关于李 山”，端的动人心魄 ，整体布局上较之范宽的 溪《 山行旅图》，当有 唐的小故事：“北宋政和年间，徽宗设翰林画院，为简拔画工技 十之七八形似1_【。国画讲究师承法古，但尤加重视破旧立新，李唐 艺，尝以唐诗 竹‘锁桥边卖酒家 ’为题 ，命众画师作画，诸人均着 之所以能成为南北宋间画史上承先启后人物 。关键在于其一改 笔于酒家之上，独李唐迥然，画桥头竹外酒旗飘动，而不见酒家， 荆、范之法，有他强烈的自我独创性。纵然 《万壑松风图》与 《溪山 徽宗喜其得诗中 锁‘’字之趣。”_1J这充分说明早在北宋画院时期， 行旅图》整体气息颇为相似 ，但细观两者山石的皴笔，我们可以发 李唐才华已然出乎侪辈之列，而且独具构思，为徽宗所青睐。本 现，范宽书法内敛 ，所绘山石浑厚感强；而李唐取笔偏重外拓，画 文循前人脚步，也将李唐的山水画创作分为北宋宣和画院时期 出的山石极有张力。除此之外，李唐早期作品偏用浓墨 ，《万壑松 与南宋绍兴画院两个时期 ，并着重分析探讨了李唐对南宋 “院 风图》、长《夏江寺图》、《江山小景图》皆如是，随着时间推移，图上 体”发展的影响。 色彩褪去，乍看如纯水墨画，是典型的小青绿山水作品，不难说明 一 、 李唐前期绘画风格对南宋 “院体”发展的影响 李唐早期画法师古 ，脉承北宋山水遗风，初似李公麟 、荆浩 、范宽 五代以来 ，中国山水画逐渐成熟 ，发展到北宋初年 ，生出一 而改之，可谓大中取小 ，一中有变[1_。 批批 “开画坛风气、领时代之先”的宗师级画家，其中著名者如被 沿至南宋 ，受李唐早期画风影响，萧照、刘松年 、阎次平、贾 后人称之为 “北宋山水三大家”的关仝、李成、范宽。这三人中，李 师古等名家多仿效之。 《山腰楼观图》是萧照唯一署款的传世作 成画法简练 ，气象萧疏，画山石如苍云卷动，为世人推崇为 “古今 品，构图风格与李唐早期作品浑然如一 ，画面左侧山岚起伏，江 中赠冯调冶且以为别》中，作者用了一句 “狂愚怀大定，名俊盛中 了不同的情感方式来表达 自己的爱国情怀 ，但是无论是哪一种 ， 兴”来表达 自己建功立业的志向；《寄临川刘钟台先生》中一句 作者都借用诗歌表达了他对祖国的 “耿耿忠心”和渴望为国为民 “毋然恋岩阿，勉为苍生起”也是作者的决心与志向的表达。陈邦 出力的心愿。 彦还写了很多关于祖国复兴的诗歌，这些爱国诗歌都表现了作 陈邦彦的诗歌无论是从情感上还是从政治远见上都是爱国情