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王世光歌剧创作论 　　2012年8月29、30日，作曲家王世光的歌剧新作《山林之梦》由他所在的中央歌剧院在北京首演。这是他年过七旬之后在歌剧创作上的一次自由呈现，也是他时隔20年后再度创作歌剧。在该年度的“国家艺术院团优秀剧目演出季”，此剧获得多个奖项，其中包括音乐创作奖。 　　王世光的歌剧创作与他在中央歌剧院的任职有直接的关系。他1958年考入中央音乐学院作曲系，师从罗忠?、萧淑娴、姚锦新、陈培勋、吴式锴等名师，1963年毕业。同年至1976年在音乐出版社做编辑，1976年10月调入中央歌剧院（时称中国歌剧团）任专职作曲。1988年11月至2000年6月任中央歌剧院院长（其中含1996年至2000年与中央芭蕾舞团合并后的中央歌剧芭蕾舞剧院院长）。 　　王世光与中央歌剧院的艺术渊源，可以追溯到他的中学时代。那时的王世光酷爱唱歌，偶尔写歌（谱曲），但向往的目标是清华大学土木工程系，是建筑师而不是作曲家。1956年，中央歌剧院的两部歌剧到济南演出，身为高中生的王世光，作为剧场里最年轻的观众之一，自觉地接受了歌剧的启蒙。1992年，王世光为中央歌剧院40周年院庆撰写的文章中，仍未忘记提及自己15岁时那次歌剧启蒙的重要性，他写道：“我对歌剧院的认识是自1 956年开始的。这一年，剧院演出的《刘胡兰》、《草原之歌》强烈地震撼了我的心。从此，我成为它的热诚的观众。” 　　到剧院的最初几年，王世光所做的工作是为剧院的优秀保留剧目做音乐整理、重新配器。1977年复演的《白毛女》、1978年复演的《刘胡兰》、1985年复演的《军民进行曲》，都有他的贡献。在《白毛女》中的署名是配器（担任配器的还有黄安伦），在《刘胡兰》中的署名是复排作曲（还有陈紫、茅沅、黄安伦），在《军民进行曲》中的署名是音乐整理（经其“整理”的总谱已收入《冼星海全集》）。 　　王世光独立创作的第一部歌剧叫《彭德怀坐轿》，根据同名花鼓戏改编，1980年首演。该剧参加文化部直属院团1 98C年新创作、新改编、新整理剧（节）目观摩评比演出，作曲获三等奖。 　　王世光创作的第二部歌剧是“第一百个新娘》，1981年首演时的作曲署名是蔡克翔、王世光。公演后，按剧院领导的要求和指挥的建议，王世光执笔，对音乐部分进行了再次修改及全部配器，署名改为王世光、蔡克翔。该剧参加文化部直属院团1981年新创作、新改编、新整理剧（节）目观摩评比演出，作曲获二等奖。在中央歌剧院建院60余年的历史中，这部歌剧无论是所获奖项，还是演出的持续时间，以及不同的版本，都创下了剧院的纪录。先看奖项，编剧、作曲、导演、舞美设计、服装和道具制作、指挥、声乐演员等门类都有斩获。再看持续时间，首演是1981年2月5日，最后一次是1992年在台湾。其间的演出地点有：北京、香港、新加坡、郑州、石家庄、台北、台中、台南。除了中央歌剧院的正版之外，至少还出现了四个不同的版本，一是香港费明仪版，二是高复明导演的河南大学音乐二系版，三是新加坡新声音乐协会版，四是曾道雄导演的台湾版。1982年，香港唱片公司（HK）发行了该剧的立体声唱片及盒带。 　　王世光创作的第三部音乐戏剧作品是音乐剧《结婚奏鸣曲》，1983年首演。 　　王世光创作的第四部音乐戏剧作品是歌剧《马可?波罗》，1 991年首演。该剧参加了1991年文化部直属艺术院团演出评比，作曲获音乐奖。次年，获第二届文华奖评比中的文华大奖及文华音乐创作奖、文华舞美奖、文华表演奖（三人）。1 994年第四届中国艺术节期间公演于兰州。1998年台北市音乐季期间公演于台北。 　　1985年《军民进行曲》演出后，王世光写了一篇（《军民进行曲）音乐整理后记》，主要内容如下： 　　为适合剧场演出，有些音乐需要调整，因剧本变动而变更音乐布局或补写若干段落；要按不同角色分配给不同声部的演员来演唱，因此引起旋律、调性变化及相互连接和导向新的重唱组合；部分宣叙调要做节奏的、语言的、感情幅度的调整等。大致可以归纳为这样三类需要解决的问题。 　　为排练需要先写出钢琴谱，然后谱写总谱。这是必须要做的两件事。 　　进行以上工作的原则是忠于原作。需要改动或补充的地方，或依据原作的音乐顺乎自然地予以延伸，或仿作……难以一一备述。器乐部分游刃余地比较大一点，也是出于现今剧场演出的需要。 　　原作音乐贯穿全剧，是一部“歌剧意识”很强的作品，这次整理尽可能体现这一风格特点。整理后的演出本，实现了剧场演出、录音和录像。 　　《军民进行曲》是冼星海1938年抵达延安后创作的第一部大型音乐作品，这部两幕三场的歌剧，创作只用了10天时间，1939年1月13日首演于延安陕北公学礼堂。因当时的形势制约，所以要“歌词尽量采取口语，歌曲全是民谣作风，乐队是由中西结合……属于具有民族性的歌剧”（冼星海语）。冼星海英年