文学欣赏：中国古典戏曲中的诗骚传统及其现代承传 ，王福雅，湖南社会科学.pdfVIP

翔南社吕麟学 2001.2 口王福雅 摘 要:戏曲是中国诗歌文化的派生物，其传情写意的特点更是深入到戏曲的灵魂中。由诗《经》、《离骚)所开创的扦情诗传 统对中国古典戏曲的影响大体上表现为自由灵活的时空调度、戏剧意境的营构以及浓郁的感伤情调等三个方面。现代戏剧史上的田汉、曹 禺等作家的创作同样浸透着丰厚的民族审美传统。 关键词:戏曲诗骚 承传 中图分类号:1237 文献标识码:A 文章编号:1009-5765(2001)02-081-004 在中国古代的文艺理论批评中，一直认为戏曲是由 在中国古代戏曲作品中，我们处处可见诗化的优美唱词， 诗词乐舞等传统艺术变化发展而来的，如明王世贞 《曲 如王实甫的 西《厢记》以非常丰富的手段继承了诗词传 藻》说:“三《百篇》亡而后有骚、赋、骚、赋难人乐而 统，既有如 “淡黄杨柳带栖鸦”这样直接取自前人的现 后有古乐府，古乐府不入俗而后以唐绝句为乐府，绝句 成诗句，也有如他‘望穿了盈盈秋水，I损了淡淡春山” 少宛转而后有词，词不快北耳而后有北曲，北曲不谐南 这样在前人诗句中添加衬字的，同时还有前半化用范仲 耳而后有南曲。”王骥德 古《杂剧序》也说:后“三百篇 淹苏〔幕遮I词后半化用董解元西《厢记》送“别”词的。碧‘ 而有楚之骚也，后骚而有汉之五言也，后五言而有唐之 云天，黄叶地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉李总 律也，后律而有宋之词也，后词而有元之曲也。”戏曲作 是离人泪”这类情景交融的精彩诗句;白朴的梧《桐雨》、 家黄周星在 制《曲技语》中干脆认定:“曲为诗之流派。” 马致远的 汉《宫秋》更以抒情诗剧著称;到了明清时期 如此说法如出一辙，勾勒了古代戏曲的渊流所自，阐明 的传奇作品曲词渐趋雅化，颇具典雅清丽的文人风格， 了戏曲与诗、骚、古乐府、律诗绝句、词的渊流关系:因 而 牡《丹亭 ·惊梦》中华丽含蓄的语言、诗情画意的场 而，戏曲在艺术归属上应属于诗艺的领域，中国古典戏 面更具 西《厢》之风。 剧理论也因此常被叫做曲论。同时，由诗而词、由词而 “诗”不营是为中国戏曲披上了一件美丽典雅的外 曲的艺术发展观也是戏曲理论家们为戏曲的生存和发展 衣，其传情写意的特点更是深入到了戏曲的灵魂中，也 所寻求的一个行之有效的策略，在重诗词、轻戏曲、视 就是说，戏曲同诗一样，都是 达“情’，、。传‘情”、抒“情” 戏曲为小道的时代社会里，戏曲首先要取得与诗平等的 的产物，清邹漪在 《杂剧三集)跋》中说:诗“三百篇， 地位才能被认可，在廓清这一源流之后，明人阂光瑜才 不删郑卫，一变而为词，再变而为曲，体虽不同，情则 可以堂而皇之地在 《邯郸梦小引》中认定 “则若曲者，一致。”就其内质来说，中国古典戏曲可以说是表现的、 正当与三百篇等观，未可以雕虫小视也。” 主观的、自我的抒情诗，对诗歌抒情趣味的追求，在戏 既然戏曲是中国诗歌文化的派生物，所以，戏也是 曲中演变为对曲词抒情趣味的追求，不仅如此，戏曲中 诗，写戏的人也属于诗人词家，他们从事的戏剧创作被 的每一个表演程式也都是一种 “有意味的形式”，都是经 称为 度“曲填词’，，也正是在这个意义上，“国剧运动’，的 过提炼美化而具抒情达意功能的诗化动作。因此，如果 发起人之一余上沉认为:“古代的歌舞虽不可考，而关汉 说诗骚传统所造成的戏曲诗歌化倾向还只是语言形式上 卿、王实甫、白仁甫、马致远、高则诚、汤临川、洪防 的表现，那么，由 诗《经》、离《骚》所开创的抒情诗传 思、孔云亭这些人，都是戏剧诗人。宋元的杂剧，明清 统对中国戏曲的影响则体现为内在趣味和追求的深层渗 的传奇，又何尝不是诗;而且在意境上，在字句上，有 透。 许多地方，还能比美诗圣诗贤而无愧。曲要可以上管弦， 诗“骚”传统之影响于中国古典戏曲，大体上表现为 诗又何尝不要上管弦。诗与非诗之别不在外形，而在它 自由灵活的时空调度、戏剧意境的营构以及浓郁的感伤 的本质，所以我们也应该承认关、王、白、马是诗人一 情调这三个方面。 而且是戏剧诗人。;Dl当代著名戏曲理论家张庚更直呼戏 戏曲是叙事艺术，又是时空艺术，它只能在有限的 曲为