创新方案高中语文 第二单元 自主赏析 篇目二 梦游天姥吟留别课件 新人教版选修《中国古代诗歌散文欣赏》.pptVIP

(1)两诗均写江南雨景，但景色有异，《登城》写的是 ，《望湖楼晚景》写的是疾风骤雨。 (2)以上两首诗，刘诗优美，苏诗壮美，请结合诗句赏析。 答： [解析]　(1)解答此题需要根据题干要求，从题干中可以看出答案需要概括雨的特点，并且是四字短语，刘诗中首句写秋日“细雨”，一个“映”字，十分贴切地抓住了自然景物的特征。如果是春日微雨，它弥漫一片，有如云雾，那是不可能与天空相“映”的；而初夏烟雨，无边无际，将远处的一切都裹了起来，就更谈不上与天空相“映”了。只有在秋天，这“无点亦无声”的仿佛透明的濛濛雨丝，才具备这个特点。因此，从“雨映寒空”入手，再用“半有无”加以细致描写，就细致真切地传达了秋日细雨之神。 (2)从题干要求看“刘诗优美，苏诗壮美”，可以明确本题是欣赏两首诗不同的意境之美，所以只要从诗歌中找出体现“优美”“壮美”的相关语句，并分析即可。 刘诗首句“雨映寒空半有无”写出了秋雨的特点，在这个背景下诗人纵目野望“浅深山色高低树”。天高气清，列岫千重，或近或远，或苍或黛，各有“浅深”而山上树木则颇为 混茫，无可分辨，但见层层树丛，“高低”不等而已。“浅 深”“高低”，写出了秋山的淡远之境。展现在眼前的这“浅深山色高低树”，诗人想象成“一片江南水墨图”。它空灵清逸，萧疏淡远，只有水墨画才有这种优美意境。 苏诗开头时气势很猛，“横风吹雨”，中间“雨过潮平”似乎与壮美无关，这也正是“壮美”手笔之一，因为后文又把意境拓宽，“电光时掣”不时闪出电光，在天空里划着，就像时隐时现的紫金蛇。四句诗，却跌宕起伏，更显其壮观。 [答案]　(1)濛濛细雨 (2)刘诗用“雨映寒空半有无”作为背景，用“浅深山色高低树”作为主景，虚实结合，浓淡配置，相互映衬，描绘出“一片江南水墨图”的优美画面。 苏诗描绘的是由疾风、骤雨、雷电所构成的壮美景观，“横风吹雨”“电光时掣”先后出现，中间插入“雨过潮平”的短暂平静，跌宕起伏，更凸显其壮观。 (一)把握四种切入角度 1．借“意象”探求灵魂 意象是作者主体心灵的创造性想象的产物，是内在的思想情感与外在的客观物象的统一。意象是意境的灵魂。抓住意象并反复揣摩体会，是进入诗的意境，洞察作者心迹的关键。如对张继的《风桥夜泊》的鉴赏就可以先从把握意象入手，诗开篇就用到了“月落”“乌啼”“霜满天”，三个连缀意象为我们绘制了一种寒意凄清、迷惘朦胧的意境；接着 第二句又用“江枫”“渔火”“愁眠”的意象加重了这种萧疏凄清的意境；而“夜半钟声”的烘托又进一步揭示了夜的深寂和清寥。通过对这种意境的解读，我们领悟到作者半夜难寐、静夜卧听寺钟的孤孑清寥和羁旅愁思。 2．借“诗眼”拓开思路 诗眼是诗中最富表现力、最能开拓意旨的关键语句，是足以使全诗生辉聚光焦点。古人常以精心构思巧设诗眼，将自己的“立言之本意”昭示给读者。因此我们可从分析诗眼入手拓开思路，进而探知作者的心灵。如对王维《过香积寺》一诗中“泉声咽危石，日色冷青松”一句的鉴赏，我们可以从诗眼“咽”“冷”两字绘声绘色、精炼传神的表达效果中感悟到诗中描绘的幽静孤寂的意境，而这种意境恰好与作者内心幽冷孤寂的禅境巧妙契合。 3．借“联想、想象”构建情景 想象是诗的翅膀，是由抽象的文字符号到有声有色的画面的桥梁，再加上诗的语言具有跳跃性，因此，在鉴赏古代诗词时，可以从解读语句出发，联想生活实况，借助再造想象构建即时情景，进入并感悟诗的意境。如李白《梦游天姥吟留别》，可以想象诗人塑造的奇特雄伟的画面，在画面中捕捉李白的内心情感。 4．借“知人”洞察意境层次 “诗而有境有情，则自有人在其中。”(《围炉诗话》)一个成熟的伟大诗人，其作品在很大程度上往往就是其人格的自我写照。“诗品出于人品。”诗的品评在意境的高下，而意境的高下又取决于人的品格的高下。因此我们通过“知人”(主要指作者的形象和性格)可以洞察诗歌意境的层次。如富有浪漫气质、飘逸才情的李白，他的诗歌之境往往体现在疏宕、豪迈、宏阔；而饱经忧患、严谨老成的杜甫，他的 诗笔创造的多是深沉、苍凉的意境。毛泽东和陆游同写《咏梅》，境界却大不相同。毛泽东借梅自喻，创造出了时代先驱者的崇高意境；而陆游虽表现了遇挫而不屈的品质，但含有封建士大夫的哀怨牢骚、顾影自怜，流露出的是伤感、脆弱。因此，作者所处的时代、所站的立场、心胸气度、品格修养、审美标准等一定程度上决定了诗歌作品的意境。 (二)明确意境的三种创设方式 中国古典诗歌最常用的艺术手法就是通过塑造形象来抒发感情。某种形象一经诗人摄入笔端，就实现了与诗人感情的化合，为表达诗人的特定感情服务，从而使诗歌产生意境。