《孟姜女》.docVIP

《孟姜女》 　　《孟姜女》是汉族民歌中小调体裁的代表曲目之一，也是我国流传最广、影响最大的传统民歌之一。在各个流传地，凡与这个主题内容基本相似的，其曲调都没有太大的变化，均属于同一民歌的变体。但从音调来看，与江浙一带的渊源联系更为密切。 　　《孟姜女》，也被称为《孟姜女哭长城》，叙述了秦始皇时期民间一位叫万杞良（又作万喜良、范杞良）的民工被抓去修长城，其妻孟姜女千里寻夫送寒衣，历尽艰辛走到苏州浒墅关时被官吏刁难阻拦，孟姜女就把自己悲惨的身世编成了唱词，娓娓道来，从一月唱到十二月，终于感动了吏卒开关放行。由于民歌运用“十二月体”，所以《孟姜女》也被称为《孟姜女十二月花名》（也有的采用“四季体”，即以四段唱词分春夏秋冬概括地咏唱这个故事）。 　　全曲共四个乐句，每句两小节，运用了“鱼咬尾”的旋律发展手法，结构方整匀称，音域适中，富有歌唱性；四个乐句构成了典型匀称的“起承转合”关系，落音分别是2、5、6、5，在娓娓动听的叙述性音调中融入了委婉抒情的五声性级进旋法，体现了典型的汉族音乐思维审美习惯。由于这首民歌曲调的优美流畅和结构自身严密的逻辑关系，该曲调及其变体也被运用于一些戏曲、曲艺唱腔中，而广泛流传。 　　近年以来，这首著名的《孟姜女》曲调还被运用在一些流行歌曲的创作中，其中以直接从《孟姜女》曲调编创而来的《妈妈的吻》和《春歌》，还有间接来自《孟姜女》曲调的《九九女儿红》与《四季歌》影响较大。 　　一、《妈妈的吻》 　　20世纪70年代末，出于抒发一种来自乡村母子之间的真挚感情以反映底层文化和朴素的草根文化，作曲家谷建芬与付林合作创作了《妈妈的吻》。歌曲所营造的温暖的人文情怀打动了许多人的心，诚如词作者付林所说：“这首歌曲带来的意境确实触动了人们内心深处的情愫，时代赋予我们的机遇就是要给这些乡村的文化带来一些改变。”①而歌曲的演唱者朱晓琳以《妈妈的吻》为主打歌的首张个人专辑《歌林新苗》也因此如虎添翼，一次性销量就达260多万盒，创下了当时全国的最高纪录。 　　这首歌曲成功的重要原因之一，是其亲切优美的音调立足于民歌《孟姜女》的旋律框架，并进行了巧妙的加花润饰。 　　原民歌为一段曲式，因结构短小、旋律进行多为同音承递，而无明显高潮。而在《妈妈的吻》中，则对民歌做了进一步的发展，结构上扩大为二段曲式，在第二乐段突出了歌曲的高潮感。虽然采用了原民歌的旋律框架，且四句的落音完全一样，但就总体风格而言，原民歌的节奏相对呆板，而经过加花变奏改造过的《孟姜女》，即《妈妈的吻》的曲调则少了原民歌的悲闷之感，变得更为优美亲切，可爱天真。 　　也正是由于原民歌早已家喻户晓、深入人心，而使得基于此创作的《妈妈的吻》一经问世，就很快在社会上流传起来。 　　二、《春歌》 　　近年，佛教音乐也呈现出多元发展的态势，以现代大众传播方式、流行的载体来演绎佛乐，也成为当下一种新的尝试。 　　其中，著名作曲家、制作人何训田在这一类型的音乐中做了诸多探索。近年，继他推出了的《阿姐鼓》、《央金玛》等与藏传佛教文化相关的音乐专辑之后，2002年，他又推出了专辑《云钟》（海外发行名为《波罗密多》）。该专辑是为了当年10月在杭州雷峰塔重建音乐大典而专门制作的音乐，整张碟充满佛乐的氛围，气势磅礴。专辑的第九首《春歌》后来成为了一首传播甚广的佛乐流行歌曲，歌曲的歌词只有四句，来自于宋代禅宗黄龙慧开禅师的《无门关》的第十九则的前四句，该诗偈述说了人内心向往的自由心灵，同时扣合了《心经》所传达的“观自在”。 　　由歌谱可见，该《春歌》的音调也是来源于民歌《孟姜女》，且只是在原民歌的基础上略作变动，立足原民歌质朴、简单的音调结构，并配以对佛乐队中常用的木鱼等乐器音效的模拟，将一首《孟姜女》曲调反复吟唱，多达7遍，其中伴有丰富而微妙的演唱力度上的变化。为了表现佛乐氛围的静穆神圣，该歌曲的演唱录制规模宏大，“以高达八百余人次的大合唱呈现人间荣景，和谐歌声由远而近，有着雨过天晴后的清新透亮与盎然生机。”② 　　三、《九九女儿红》 　　若是谈起《孟姜女》与流行歌曲创作的关系，还不得不提到一首曾经在20世纪90年代红极一时的歌曲《九九女儿红》（陈小奇词曲）。这首当时作为民谣风流行歌曲代表作的音调也来源于《孟姜女》曲调。但这两首歌曲之间还有一个中介，就是一度被视为“东北民歌”的《摇篮曲》，在音调来源上，《九九女儿红》（谱例中简称《九》）与《摇篮曲》（谱例中简称《摇》）有着更为密切的关系。 　　由《摇篮曲》与《九九女儿红》前两句乐谱的对比可见，后者几乎就是前者的加花变奏。就全曲而言，两首歌曲同为起承转合四句，乐句落音基本一致，且摇篮与摇橹的律动规律也有着内在的一致性，足可见两者之间极近的渊源关系。 　　而这首东北《摇篮曲》与《孟姜女》曲调之间又有着直接的关联。需要