好莱坞电影对经典童话故事的重构与改编.docVIP

好莱坞电影对经典童话故事的重构与改编 　　[摘要]在电影发展的初期阶段，好莱坞的电影创作人员已经开始对童话故事进行改编并拍摄成电影，时至今日仍然乐此不疲。甚至对相同的经典童话，好莱坞的电影人仍然可以采取不同的策略，对电影故事不断进行重构与改编，从而使得这些影片能够让广大观众耳目一新。本文立足于动画特点、受众心理需求和时代变化等对好莱坞电影进行深入剖析，提出了全新经典童话故事的电影改编方式，具体表现在情节的进一步简化、与时俱进的动画主题、对配角形象进行重点塑造等。 中国论文网 /7/view-7158809.htm 　　[关键词]迪士尼动画；经典童话；改编 　　动画电影是一种融合了文学、文化、商业等各种不同元素的集合体。好莱坞动画电影将经典童话作为改编对象，显然会使之成为一种与众不同的全新审美对象，同时也使得传统文学的内容、形式以及内涵等各个方面都面临全新的挑战。正因为如此，好莱坞动画电影也肯定会赋予古老的文字全新的生命形式。本文通过对迪士尼动画电影进行研究分析，以探讨好莱坞电影对经典童话故事的重构与改编策略。 　　一、情节简化：迎合大部分儿童 　　动画发展到一种独立的艺术形式源自于漫画，其语言的卡通化充分迎合了广大儿童的心理需求，动画电影自诞生之日起就将观众主体定位于儿童。20世纪70年代以前的动画电影的故事发展往往局限于一条主线，其叙事线索往往也是单一的，这种叙事方式也更有利于将个性独特而鲜明的角色塑造出来。首先，儿童的思维相对单纯，这就要求动画的情节尽量简单易懂，如果情节过于复杂，儿童观赏起来难度太大。其次，儿童对于动画的娱乐性有很强的要求，因此动画片很少有艺术类型片。再者，简单的情节无论是在技术制作方面，还是在角色的表达方面都更加好把握。而到了20世纪80年代，随着时代的变迁以及社会的发展，加上动画电影公司对电影观众的培育和引导，动画观众的覆盖面更加广泛了，观众的年龄层也进一步扩大，广大观众越来越希望通过观赏动画从而将现实生活中的压力释放出来。正如迪士尼公司创始人沃尔特“卡通动画作为叙述故事和视觉娱乐的一种方式，可以为世界各地各年龄段的人们带来欢乐和信息。”所以，动画片这种娱乐性比较强的大众化产品，必须有一个清晰而简单的故事主线。而迪士尼也正是通过讲述虚幻世界加上简单的、扣人心弦的故事情节，使得广大观众被深深吸引。 　　罗佩的文学作品《林中睡美人》于1959年改编成动画电影《睡美人》，这是迪士尼公司制作的一部长片。《林中睡美人》中在奥罗拉公主的洗礼仪式上，黑巫婆不请自来，与众仙女们同桌共饮。因为不是被邀请的嘉宾，所以就不可能有单独定制的精巧杯子。这对黑巫婆而言简直是奇耻大辱，她决心将怒火发到公主身上。而在动画电影《睡美人》中，黑巫婆直接以反面的形象呈现在观众面前，而对于黑巫婆的经历并没有详细交代。这种对情节进行简化的做法，对于将观众的注意力放在故事情节的发展上更为有利。而在罗佩的笔下，黑巫婆用纺锤将公主扎晕，公主也因此如黑巫婆的预言那样沉睡了上百年，然而仙女始终没有放弃对王子的寻找，王子也历经千辛万苦来到奥罗拉所在的城堡，最终救出了公主。而王子那边还出现了邪恶的妖精母后，尽管奥罗拉醒来了，但是又历经千难万险才和王子生活在一起。而在动画电影《睡美人》中，故事的一个主线就是王子为了将奥罗拉救出并将她身上的诅咒破除，与三仙女共同对抗黑巫婆，并最终获胜。与原著相比，改编后动画电影的叙事主线简单明了，善恶分明，反派人物都罪有应得。这种单线圆形的叙事方式使故事情节更加连贯，传递出来的主题也更加明确，更能迎合大多数儿童观众。 　　二、重新定位主题：迎合特定时期的主流文化 　　既然动画电影是一种大众文化，就必须充分考虑特定时期的主流文化价值观。衡量一部商业动画电影是否成功的一个重要因素就是其是否获得观众的认同，是否能够迎合广大观众的文化价值观。动画电影的灵魂就是其主题思想，而且必须迎合广大观众的审美标准和审美情趣。实际上好莱坞影片的基本样式就是以类型电影所构筑出来的社会神话，也就是影片中的乌托邦。观众想象中的乌托邦价值取向也必须符合社会主流文化价值观，迪士尼同样是好莱坞电影的一个典型，符合这个特点也就顺理成章了。 　　20世纪中期之前，迪士尼受到传统的思想道德和价值观念的束缚，也就是在男权主义的社会意识形态下，其动画电影也同样受到这种传统思想的深刻影响。无论是前期的《白雪公主和七个小矮人》，还是之后的《睡美人》和《仙履奇缘》，叙事主题都是单一的，都没有超越传统的道德观念，大多数是以王子公主式的故事情节为主，男性总是要去解救女性于危难之中，但最终的结局都是完美的。大众也非常接受这种价值观念的灌输，正是因为符合了大众的传统思想，电影将其巧妙地呈现出来，从而赢得广大观众的青睐。 　　但在第二次世界大战之后，由于世界格局发生了