谦和不失气魄，质朴不失锋芒.docVIP

谦和不失气魄，质朴不失锋芒 　　他，堪称国内作曲界大师级人物； 　　他，被音乐圈人士推崇为“幕后音乐高手”； 　　张宏光，一个很多人可能并不熟悉的名字，他的作品在老百姓中广为传唱，红遍整个中国，《向天再借五百年》、《等待》、《花好月圆》、《又见茉莉花》等诸多作品皆出自他之手。 　　从音乐世家的出身到从事音乐行当，20多年来，张宏光先后作曲和编曲各类音乐作品千余部，其中仅获奖作品就有几百部。而诸如彭丽媛、韩磊、韩红、汤灿、屠洪纲、李玲玉等众多歌唱家都演唱过他的作品。 　　西方人讲究一生干好一件事，而中国人往往崇尚一专多能。面对如此浮躁的社会，不管哪一行业，能踏实下来，能静下心来做一件事的人并不多，也不容易。而张宏光就是纯粹做音乐的那一个，尽管他自嘲那是因为除了音乐别的不会，但他就是写出了比别人更多的、更好的作品；如此将音乐做得好的人，必然有着很深的文化底蕴，在音乐的背后，张宏光寻找着自己的感悟和态度。 　　谦和而不失气魄 　　约访张宏光之前，本刊记者试图通过各种渠道，找寻到更多关于他的采访和介绍，却发现少之又少。见面时，便将疑问抛出来，“您其实早就成名了，但好像一直不怎么接受采访，为什么？”“之前是偶尔的接受，这几年身体不好，所以更少出来。”他淡淡的说。而随行的太太李女士却悄悄的对我们说：“他呀，就是一个低调的人。”事实上，一向低调的张宏光很少将自己展现在媒体面前的缘由在于他一直在勤奋的做着自己的事业。 　　音乐需要的是与生俱来的一种感觉，没有这个，就成不了一个相对成功的作曲家。张宏光出生在东北，或许是朝鲜族的基因，让他的血液里天生流淌着艺术细胞，而自幼在文工团长大的他13岁便跟父亲学双簧管，天赋和环境冥冥中预示着他势必要在音乐的道路上扬帆远航。而留了多年的长头发，个性、不羁，彰显出浓厚的艺术家的气质，台前幕后间，令人们印象深刻。 　　许多人以为他跨入这个行当是在1989年大学毕业后，事实上，在他谈及和音乐的关系时说：“我大概从10岁左右就进入音乐这个行当，干了这么多年，骨子里、血液里都有了，如果让我抛弃它干别的，那是不太可能。”言语中透露出坚定和满足。 　　当被问到算没算过自己究竟有多少作品时，他摇摇头，表示并不知晓，也从没有想过要计算，曾经领导就评价他——“性格像土匪，大口喝酒、大口吃肉，豪放洒脱，不计较，他的人就像他作的曲一样磅礴大气”。 　　低调是谦虚的表现，唯有将自己先沉下去，才能承受住辛苦的幕后工作；豪放是他的本性，当这种情感浸透在其作品中，听众便能真切感受到他所赋予的独一无二的魅力和个性。 　　很多人常以为他比较偏向于主旋律的作品，对于张宏光来说，却没有这个区分，别人来找他做什么，他就做什么，从不刻意挑选风格，在这点上他实在不觉得应该大牌。曲折的、流畅的，豪迈的，细腻的……张宏光用自己音乐的底蕴在各种曲子的世界肆意滑翔着，他说，学了这么多年的音乐，就是要各种曲风都得能写，不能限制在某方面，否则人就死路一条了，同时，他也表示：当然，霸气是我作曲风格中重要的一点。 　　尽管谱了上千部作品的曲子，每次接到一个新的东西，张宏光坦言还是会有些许的压力，不过像很多人一样，他也有着在创作的时候让自己产生灵感的方法，像《向天再借五百年》，有很多朋友开玩笑说是他在厕所里写出来的，张宏光笑笑说，实际上没那么严重，音乐偶尔的灵感肯定会有，“哎，忽然，这个感觉不错”。例如，当年写《等待》那首歌时，他和韩磊天天在一起喝酒、碰撞，找找到底是一种什么感觉，最后忽然灵机一动，大笔一挥，写下了那首动人的旋律。 　　在张宏光眼里，从没有“最满意的一部作品”的概念，他直言，人不能躺在自己成功的路上，那样是走不远的。正如一位著名导演说过的一句话：“好的作品永远在下一部”，他一直觉得很受用。很多作曲家每每完成一件自以为成功的作品，总是会自恋的、刻意的反复去听，然而，张宏光偶尔听自己的作品，也是为了挑挑毛病，看看哪儿还有不到位的地方，“我不想听到别人说，他就写到今年，明年就不行了，那样的话就会很可悲了。”张宏光一直小心翼翼的平稳前行着，正如他一直认可的：谦虚能使人进步，能往前走。 　　谈话间，张宏光并不多言，每每一个问题便用简单的一两句回答了，像他这样有着诸多辉煌成绩的人，往往会夸夸其谈，然而他始终音调平和，平静的语气中透露出沉稳的性格，亦显示出一位真正的大家多年的沉淀和霸气。 　　这就是所谓的谦和而不失气魄吧。 　　质朴却不失锋芒 　　1994年第一期《歌迷大世界》杂志“星探预测”版块曾登出——“张宏光，走向成熟的青年作曲家，东方歌舞团作曲，蓝月公司特邀制作人，中央音乐学院毕业，经过五年的音乐写作、制作实践，现在能写能配，并自建现代【迷笛】工作室。他为韦唯创作的【自语】使圈内同行刮目相看，为周燕红创作的【又见茉莉】民族音调