新艺术的平面设计.ppt

平面设计 新艺术 视传二班宁林林 新艺术运动时期的平面设计 “新艺术”运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当 大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的设计运动。具体的时间大约是从1890年到1910 年前后，经历了20年左右的发展。从它的发展范围来看，这个运动涉及10个国家以上， 特别是西欧各个国家，基本都有这个设计运动的探索和试验，从具体设计的范围来看， “新艺术”运动波及几乎所有的设计领域，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设 计、书籍插图，一直到雕塑绘画都受到影响，延续时间长达20多年，是设计史上一次 非常重要、强调手工艺传统的，有相当影响力的形式主义运动。 “新艺术”运动同“工艺美术”运动有许多相似的地方：它们都是对矫饰的维多利亚 风格和其他过分装饰风格的反动，它们都是对工业化的强烈反映，它们都旨在重新掀 起对传统手工艺的重视和热衷，它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然 中的一些装饰动机，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展。 法国新艺术运动 一、法国新艺术运动 新艺术运动1895年从法国发展起来，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、 德国、奥地利、斯堪的纳维亚国家、中欧各国、乃至俄罗斯，也越过了大西洋影响了 美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。 新艺术运动的起因是对当时两个不同的设计潮流的反动。一个是工业化大生产； 一个是维多利亚风格。 新艺术运动是历史上第一个完全抛弃对历史的装饰和设计风格的依赖，完全从自 然中汲取设计装饰的动机，虽然自然主义风格没有能够为现代设计奠定发展的基础， 但是，对于历史风格的大胆否定，却奠定了以后各种设计运动对历史风格的断然断绝 关系这种方式的基础。 新艺术运动在平面设计上和插图上的特点，是企图把设计艺术变成人们每日生活 的一个组成部分。通过设计能使人们通过日常生活享受美学的价值和欢乐是其宗旨。 谢列特和格拉谢特 1、谢列特和格拉谢特 1881年前后，法国政府对于长期以来对出版物的严格审查制度进行了大规模修 改，特别对于禁止张贴海报的规定作出了调整，以前法国政府禁止公开张贴海报， 这个时候改为除了不许在教堂、街灯杆和政府公告栏之外，其他的所有地方都可以张 贴海报。这个规定的公布，立即在法国造成了海报的设计和使用高潮，海报成为商业 推广的主要手段，因此，大量艺术家开始投身于海报设计。在这个高潮之中，涌现出 一批杰出的平面设计家，其中比较突出的是法国“新艺术”运动的最重要过渡时期的代 表人物朱利斯·谢列特（Jules Cheret,1836-1933）和尤金·格拉谢特（Eugene Grasse t,1841-1917）。 谢列特 朱利斯·谢列特（Jules Cheret,1836-1933） 谢列特是法国重要的海报设计家和平面设计家。在设计史上，往往被称为“现代 海报之父”。他的设计风格成为新艺术运动平面设计风格的一个典型代表。 谢列特直接在石版上画的招贴作品，图形写实，色彩明快华丽，形式多样，整个 画面洋溢着热烈欢快的情调。他把多种绘画风格和传统的壁画艺术融入到招贴作品中， 使之产生了非常强烈的视觉效果。他的作品具有较为明显的个人风格，有很强的绘画 性和装饰性，正如丁·巴尼克指出的那样：“谢雷特之所以成为世界招贴历史上第一位 大师的原因，并不是因为他创作了数以千计的招贴作品，而是因为这些作品都是一些 伟大的艺术品。” 谢列特 谢列特的风格自然流畅，充满了 艺术的浪漫色彩，在巴黎街头广为张 贴，成为家喻户晓的大众艺术品。它 的作品不但提高了这部歌舞剧的观众 上座率，而且对法国人对彩色石板印 刷的认知，起了很大作用。谢列特完 全摆脱了维多利亚装饰风格，采用简 单、明快和自然的自然表现特点设计 出相当数量的海报。 谢列特 从艺术上来看，谢列 特的自由风格和流畅的笔 触,是受法国洛可可风格画 家华托和弗拉戈纳尔的影 响。绚丽的色彩是受英国 画家透纳的影响。 谢列特 谢列特 谢列特的色彩运用讲究柔和的处理，效果与水彩画类似，无论是构图和还是笔触、色彩，都流畅而自然，画面充满动感，版面编排活泼生动，字体与海报画面的主题密 切关联，融为一体。 谢列特 他的作品具有高度的娱乐性，同时又不失艺术品味，成为巴黎街头最令人注目的设计品。他根据模特设计了具有自己风格特点的女性角色，被喜欢他的作品的人称为 “谢列特女性”。 格拉谢特 尤金·格拉谢特（Eugene Grasset,1841-1917）在瑞士出生，是一个杰出的插图画家和平面设计家，是与谢列特同样重要的这个