诗意本来就是生活的滋味.docVIP

诗意本来就是生活的滋味 　　许久以来，我以为古诗词就是用来鉴赏的，只有闲暇和心旷神怡之时才能浅吟朗诵。然而，当我为出版社写完关于高考古代诗歌鉴赏专章的时候，我才发现我爱上了诗歌。因为古人写诗大多有着个人身世的倾诉，也有短暂情境的触发，更有妙手偶得的思悟和神来天赐之笔。诗意并非纯粹的愉悦，而是多种滋味交织后的审美回味。诗意就是将生活和人生当做审美的对象，思考而咏叹。用心地生活，细细品味其中的酸甜苦辣咸，正所谓人生悲欢离合总是情。有了这种认识和体会，看待古诗词的眼光就为之一变，走上了生活写诗的道路：言为心声，诗言志，歌咏情。诗意本来就是生活的滋味。 　　翻开古代诗歌史，陆游写诗歌近万首，苏轼的诗歌有三千多首，王安石的诗歌总量也近两千首……可以说，只要愿意写诗，生活无处不入诗。在诗人那里，月圆是画，月缺是诗，悲叹是曲，豪情是歌。将生活咀嚼出滋味，即流泻笔端而为诗。怀着这样的感触，我和学生根本顾不上对诗歌形式的雕琢，便直接踏上了“我手写我心，我心自有诗”的轨道。 　　高三生活总是有几分枯燥，但生活并不因为枯燥就无价值。九月中旬，阴雨绵绵，更是给高三生活带来了诸多不便。上晚自习时，我一进班就看到了学生们的困倦，十几个人伏案而睡，其余学生也毫无精神。 　　同学们睡得太安详了，眼看就要上课，真不忍心叫醒他们。“怎么办呢？”迟疑间，两三个学生识趣地碰醒同桌。我想：“喊醒了，还是没精神啊？总不能大吼一声‘我劝诸公重抖擞’吧！”此时，一个念头闪过脑海：“就写首诗吧，送给同学们，或许还能出奇制胜呢。” 　　拿起粉笔，我在黑板上写下：“复习必修五第一单元。”随后，写诗： 　　秋雨丝丝凉，身感心神爽。 　　盼君惜时光，莫负爹和娘。 　　刚写完，我就看到个别学生拍了同桌：“还在睡！看看黑板上说谁哩！”这时，上课铃响起，越来越多的学生开始瞪大眼睛，直视黑板。诗歌在学生们的心里逐渐发酵。这一刻，我知道，写诗的效果慢慢显现了。 　　看完黑板，多数学生开始了复习。我在教室过道里踱着，学生孙玉宏递给我一张纸，说：“我给您的诗改了一下，不知道好不好？”我说：“改了就有思考！” 　　我把他这首诗写在黑板上： 　　秋雨丝丝缓，身感心神宽。 　　莫待时光散，后觉泪满衫。 　　刚写完，一个学生喊我：“老师，我同桌白松宁也写了一首。” 　　秋雨丝丝涟，身感心神倦。 　　背水战雄关，不胜成囚犯。 　　正好是三首诗，并列在黑板上。学生们一下子全都看着黑板，却不复习了。我说：“还是请大家先复习，最后十分钟咱们再请作者谈写诗的原因，好吧？”继续复习时，不少学生总是有意无意地往黑板瞟一眼。 　　最后十分钟，我一站上讲台，刚举手还未说话，学生们却出奇地安静了。我说：“下面，咱们就请孙玉宏说说写诗的原因吧。” 　　孙玉宏答：“我就是感觉到老师写的不好，才想着改改，写这首诗的。” 　　“还有吗？” 　　孙玉宏摇摇头。 　　“下面，请白松宁同学说说自己的写诗想法吧？” 　　白松宁回答：“我们高三生活太苦了，我心里很苦，根本感觉不到凉爽。再说了，我们明年考不上大学，上学十几年真是辜负父母和亲戚朋友的期盼，我感觉到考不好就像犯罪一样。” 　　“那就成囚犯了？” 　　白松宁解释：“古人说成王败寇，高考失败那不也很类似吗？” 　　“同学们，你们有这个感觉吗？” 　　学生七嘴八舌：“差不多。”“就是那样。”“考不好，还可以复习，怕啥？” 　　“看来，白松宁的压力挺大的，真是一个感恩父母的人。他朝着最努力的方向走去，才会给自己那么大的压力啊！下面，谁来评论一下哪一首诗更有味道？” 　　陈宇佳和陈佳佳先后发言：“老师你写的诗太直白了，也不太押韵，白松宁写的诗有点悲痛，孙玉宏写的诗有韵味，最后一句泪满衫，很有韵味。”“孙玉宏的诗有文化感，我觉得有文化感的诗是好诗。” 　　我趁机点拨：“那什么叫文化感和韵味呢？来看看孙玉宏的诗句，泪满衫，是不是在古代诗歌里面见过类似的用法？”（学生未反应过来） 　　我又提示：“唐代诗人白居易写过一首诗，名叫《琵琶行》，有两句是――” 　　“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。” 　　“眼泪把衣衫都打湿了，那流下的眼泪太多了，说明诗人――” 　　“太感动了！”“太伤心了！” 　　我总结：“诗歌有文化感，有韵味，就是诗歌的语言有历史有故事，情感含蓄深沉。我也认为孙玉宏的诗写得好！谢谢玉宏！”（学生热烈鼓掌）“下面，咱们就说一说，这三首都是从秋雨开始写起，为什么情感却很不相同呢？”学生一下子陷入了沉思。 　　几分钟后，张君珂说：“你写诗的目的是让我们好好学习，他们俩却不是的。”宋俊芳说：“白松宁的诗我们都有感受，我们天天做题确实都很‘倦’。” 　　学生发表了见解后，我提示：“我们的身份不同，写作目的也不同。我