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设计美学在艺术设计作品中的审美分析 艺术设计是当今使用极其广泛的词汇之一。对于一个文明、健康的社会而言，设计是无处不在、无所不需的的，可以说是一切需要设计。从小的物件到大的空间设计，从物质环境到非物质环境，从造物的功能环境到产品的样式和符号，从使用方式到生活方式，都需要设计，离不开设计。随着人类文明的进步、文化的增长，设计已经成为我们文明和文化的一部分，它既是文化和文明的产物，又创造着新文化和新文明。 艺术设计是设计师将艺术与科学技术相结合而进行的创作。作为使产品或者艺术以及空间具有美学和实用双重价值的重要手段，艺术设计在产品设计，平面设计，环境艺术设计中发挥着极其重要的作用。 ·艺术设计在产品设计中的审美分析 产品设计即是工业产品的艺术设计，在学科目录上为“工业设计”。它是指在现代工业化生产条件下，运用科技与艺术的结合的方式进行产品设计的一种创造性方法。主要解决在一定的物质技术条件下工业产品的功能与形式，结构与符号等的关系。通过产品造型设计将功能、结构、材料和生产手段、使用方法统一起来，实现具有较高质量和审美向度的合格产品的目的。 工业产品设计的主要类型有生活用品类、公共性商业服务用品类、工业和机械设备类、交通运输工具设备类。艺术设计在产品设计中的美主要体现在形式美、功能美、材料美、技术美几个方面。 下面就丹麦设计师维纳的著名作品“椅”（The Chair）及他设计的系列“中国椅”为例说明艺术设计在产品设计中的审美分析。 分析维纳的设计，不能不提的是明代家具。明代家具在中国乃至国际史上具有很高声誉，在当时达到了世界一流的水平。明代家具之所以取得如此高的艺术成就，从设计上来说有四方面的重要因素。 注意意匠美 注意材料美 注意结构美 注意工艺美 维纳设计的椅子不仅保留了明代椅子的优点，还将这些与现代设计的新技术和新材料结合起来，不论在造型上还是使用上与明代家具有过之而无不及。 形式上，维纳设计的椅子继承了明代家具椅子造型简洁，逻辑功能性鲜明的特点，将椅子的腿变成笔直的，有一种挺拔的建筑美，扶手的曲线自然，端头圆润，及靠背兼顾使用功能处理成面并进一步简化，又与扶手形成线面对比。也更趋向功能性的特点。椅子靠背的曲线与腿的笔直形成对比，致使设计简洁而不单调。造型合理，美观大方，又有一种雕塑之美。 功能上，椅子有适当的比例与尺度，完全满足产品的使用需求，所有的造型结构在体现美的同时也为使用服务。 材料上，椅子继承了明椅忠实材料体现材料自身特点，给人一种亲近自然，温和的心理感受，加上新材料的使用，使椅子的使用和外观达到完美的统一。 技术上，椅子采用榫卯结构连接，使椅子很有整体感，反映了木质家具特有的风韵和设计者的匠心。 可以说，维纳将明代家具的设计理念继承并发扬到了无人能及的高度，完美的诠释了艺术设计在产品设计中的运用。 ·艺术设计在平面设计中的审美分析 平面设计又称图形设计、印刷设计、视觉传达设计。主要是将图形、文字等形象和信息要素的综合设计，其图形，既可以是插图、摄影照片、纹样、标志、符号，也可以将整个平面设计作品看成一个完整的图形，它用易为人所接受的艺术化的图形方式，传达或表达信息，实际上是一个信息表达和传达的图式系统。 在平面设计领域中，日本的自由设计师五十岚威畅在业界有着很高的声誉，尤其是他的字体设计，在世界范围内引起了广泛的注意和高度的评价。五十岚威畅革命性的创新就是将平面设计发展为三维形式，将产品设计与平面设计融合起来，他说：“我不拘泥于是产品设计还是平面设计，更不会区别它是二维的还是三维的……我认为平面设计有助于产品设计。” 五十岚威畅的字体设计总的来说有四种不同的处理手法 ·建筑体字母 手法“建筑体字母”设计独树一帜，采用体块变化，叠加交错，拉伸旋转等方式，将字体建筑体块化，把视觉常态上存在于二维空间的字体扩展到三维空间的设计领域，并特别注重字体设计本身的趣味性与交互性，使得数字和字母单体本身看起来像一座美丽的建筑。 “日本CS设计奖”的奖杯设计，该奖杯由两个立体字母“C”和一个底座构成，并采用黄铜镀金的材料、字母“C”的两层的下侧边缘固定，可以展开，展开后原来的字母“C”的两层交错排列变成了字母“S”，大大地增加了奖杯和获奖者之间的动态互动。着便是从分利用了体块文字的优势，通过叠加、分离的方法进行设计，不仅表现出CS设计奖的主题，而且具有很大的趣味性和变化感。 ·点线面体 这是设计家五十岚威畅在1980年和1983年期间根据轴侧原理设计的多款DESIGN。这个作品由上到下分别是：通过点的汇集构成面的设计；突出字体轮廓的设计；由线到结构、由面到体的设计。充满了构成的韵