浅谈中国古典舞身韵在基训课中的渗透.docVIP

浅谈中国古典舞身韵在基训课中的渗透 　　前言:中国的古典舞是综合性的舞蹈表现形式，它是民族艺术的结晶，在历史上占据重要位置。古典舞的基训是一门以训练为主的课程，身韵是近年来才开始应用的。基训和身韵在训练上是相互辅助的，但二者的内涵、方式、目的都有差别，所以在训练中不能盲目将二者直接使用，古典舞任课教师应当进行合理规划，如何在基训课中引用身韵教学，从而培养优秀的舞蹈人才。 　　一、中国古典舞身韵 　　古典舞源于五十年代，是舞蹈和戏曲的混合产物，说它是戏曲，又不具备唱和念，说它是舞蹈，又保留了戏曲的因素，古典舞建立上舞蹈学之上，以戏曲等民族元素为基础，借鉴芭蕾的艺术部分，成为民族性的物种。而在古典舞训练中注重要的就是身韵，身指的是舞蹈的动作、技巧，韵指的是舞蹈的节奏、韵律。身韵教学是为了让身韵融入在古典舞的舞姿、技巧之中，教学主要是在节奏和动作连接、舞蹈动作的渲染、舞蹈表演着内在艺术修养等方面。身韵教学中包括形、劲、神、律。 　　形指的是形体的动作和体态，可以讲动作进行连接，凡是形态和舞蹈过程都可称作形，是形体艺术最基础的特征，是传递古典舞的媒介。古典舞在形上注重拧、倾、曲，仰、翻、卷的曲线美，和含蓄柔韧的内在表现。劲指的是舞蹈动作中节奏和力度的处理，古典舞中的节奏和音乐节奏不相同，大多数是舒缓、紧凑、动静结合的规律。而身韵就是培养舞蹈者在做动作时，把握力度，要有轻重、顿挫、长短、延伸等区分，这些节奏都是用动作表现出来的，掌握力度才能学会运用舞蹈中的劲。神指的是舞蹈中的神采、气质，只有把握住神，形才有活力。舞蹈中，将神放在首要位置，用神领会形，才能将身韵中的韵发挥出来，没有神就没有韵，没有韵古典舞就失去了精髓。律指的是动作中的律动和规律，律包括顺律和反律，顺律是动作一气呵成的律动，反律在古典舞中非常重要，例如手臂向左倾斜时，身体却向右拉动，显示舞蹈动作的韵味，可以产生扑朔迷离的动感，也可以产生出乎意料的效果，不论是顺律还是反律，都能体现古典舞的变化、圆柔之美。身韵教学可以给古典舞传统教学带来突破，不仅体现古典舞的特质，也能体现舞蹈者对古典舞的理念和认识，在舞蹈时，可以创造性的把握舞蹈节奏。 　　二、身韵在基训课中的作用 　　舞蹈者不仅要具备古典舞的基础和技巧外，也要进行身韵的训练。身韵会给基训课带来气质和韵律，基训也会给身韵带来舒展和放松，这两种训练是每位舞蹈专业学生必须训练的。北京舞蹈学院的李正一老师认为培养舞蹈人才就应该在基训课中加入身韵的教学，可以以传统的戏曲为基础，结合芭蕾的特点，根据专业和身体进行身韵的训练，提高学生的舞蹈韵律，从科学训练的角度，将身韵融入基训中，以便于丰富舞蹈基训的内容，完成舞蹈专业的要求，培养优秀的舞蹈人才。舞蹈专业的学生不仅要具有舞蹈功力和技巧，还要掌握古典舞中身韵的特点，并将身韵融入在舞蹈表演中。在基训课中加入身韵，不仅可以使学生掌握古典舞的形、神、劲、律，还可以使学生舞蹈表演时，真正领会古典舞的最高境界。例如沈培艺的《新婚别》中，不仅展示了古典舞的基本功，还表示在舞蹈中掌握古典的内涵，使得舞蹈表演中将形寄托在舞蹈上，将舞蹈寄托在感情上，神形兼备，情和舞完成最好的结合，给予观众一场视觉盛宴。 　　三、身韵与基训课相结合 　　古典舞教学中有身韵教学和基训法，基训法以戏曲为根本，以芭蕾为框架，主要是为了培训舞蹈者的素质，是创造舞蹈中人物特征的艺术训练方法。古典舞教学中安排这两种教学课程，可能会给人错觉，认为基训课是主要课程，身韵教学是辅助课程。基训课是以训练学生为关键，身韵教学是为了加强舞蹈风格设立的课程，两门课程不在于表面，而在于内在教学本质。如果没有身韵教学，基训课程只是一门技术课程，忽略了舞蹈中的神，没有了中国古典舞的精华。只有在基训课中加入身韵教学，将神、形、劲、律全部统一，才能达到二者的要求，再向深层次发展，也就要求基训课中动作、过程、细节、环节、技巧等，都要有身韵的贯穿，达到二者完美的结合。古典舞教学中设置这两门课程，也要求任课教师掌握训练的目的，要在基训课中渗透身韵教学，在舞蹈课堂中表现古典舞的艺术精髓。 　　身韵教学要先从训练开始进行，同时进行形体、素质、技巧、舞台表现力等训练，最后进行形象塑造的训练。对于学生的训练，不能缺少的就是肌肉训练、柔开度训练、耐力训练、韧性训练、爆发力训练、重心训练，基训课中要对学生增加人体运动的研究，动作幅度、把控重心、韧带的柔性等都要完成训练的要求，基训课主要是提高学生的身体素质，以转、跳等技巧增加舞蹈的表现力，而为了增强古典舞的整体效果，就要在基训课中加入身韵教学，要从基训课的风格、表aN现力、技巧上结合并且运用，也逐渐成为基训课中不可缺少的教学方法。身韵与基训课相结合，可以帮助学