相得益彰的成功合作.docVIP

相得益彰的成功合作 　　开篇的话 　　我一直认为，刘庆邦的小说《神木》在他的创作中应当占有重要位置，这篇中篇小说可以说是他小说创作的一个高度，体现了他的创作风格和审美情趣，更体现了他对底层民众特别是矿工群体的关注。刘庆邦小说的审美情趣和创作风格主要有两种，一是刚劲，一是柔美，前者主要反映在煤矿题材的小说中，后者主要体现在农村题材的小说中。换言之，刚劲风格一般由矿工形象来表现，而柔美风格则大都由那些女性来展示。综观刘庆邦早期创作，大都是煤矿题材，属于刚劲一类，许多故事情节有暴力色彩，人物性格剽悍，情节扣人心弦，叙事也很硬朗。他的成名作《走窑汉》如此，《拉倒》《血性》《玉字》如此，后来写的《神木》和《卧底》也属于这一类，似乎煤矿的生活非用这种风格来表现不可，可以说，他的反映煤矿生活的小说大都从《走窑汉》脱胎而来，有一脉相承的联系。究其原因，我以为有二：一，刘庆邦是从矿井深处走上文坛的作家，他19岁来到煤矿，那炼狱般的生活给了他非常的精神震撼，也给了他不断闪耀的创作灵感。尽管后来他写出了《白煤》那种温和的小说，更有《梅妞放羊》《鞋》《黄花绣》和《女儿家》等充满阴柔之美的小说，但我认为，作家早期的作品更能体现其精神实质。所以，《神木》应该成为刘庆邦小说的代表作。 　　刘庆邦和李杨不期而遇，小说《神木》变成了电影《盲井》，接着，《盲井》在2003年第53届德国柏林国际电影节上获得艺术贡献“银熊奖”，又荣获2003年第2届美国纽约翠贝卡电影节最佳叙事片奖、2003年第27届香港国际电影节火鸟银奖等十多个奖项。是小说成全了电影，还是电影让小说名声鹊起？在许多人看来，是电影让默默无闻的小说一炮打响，让名不见经传的作家一夜成名，像《红高粱》和《暗算》让莫言和麦家连同他们的同名小说名扬四海。勿庸讳言，电影作为一种独特的艺术形式，在传播上有着小说无可比拟的优势，它的确可以让作家和他们的作品在很短的时间内获得大众的青睐，但说到具体作品，情况又很复杂，许多小说被改编成电影或电视连续剧后，都无法保持原著的精神和风格，以致引起作家的不满和批评界的指责，有些作家不希望甚至拒绝自己的作品被改编成影视作品。我是在读过托尔斯泰的小说《复活》之后去看电影的，给我的感觉并不强烈，或者说，先读小说再看电影不如先看电影再去读小说更好。就连名著改编的电影尚且如此，对其他电影的改编我也并不看好。麦家认为，中国作家在影视面前从来是弱者。他说：“从小说到影视，必然对原著有冒犯和伤害，即使像《暗算》，我自己操刀改编，也保证不了完全忠实。小说和影视不是一个道上的，无法‘同呼吸’‘心连心’”，“导演通过修改原著来展现自己的水平，这块硬伤一直存在。”他还认为：“甚至可以这么说，越优秀的小说要改编为优秀的影视要接受更多的伤害。因为道理很简单，在小说中出彩的东西，比如文学的语言、繁复的意境，影视往往是表达不了的。”在多次观看电影《盲井》和阅读小说《神木》之后，我产生了将二者做个比较的想法，我觉得这样做也许是一件很有意义的事情。当然，最初的念头还是从一篇文章引起的。那篇题为《图像比语言更丰富――兼论第六代导演及李杨的电影〈盲井〉》的文章，是作者杨扬在美国Weber State University 的演讲，载《上海文化》2005年第3期。此文也把小说和电影作了比较，文章写道： 　　网上有文章说，《盲井》的成功体现了文学对电影的拯救。言下之意，《盲井》的成功要归功于小说《神木》，我觉得这种说法有一定道理，但也不尽然。李杨的作品在第六代导演作品中很特别的一点，就是故事性很强，这种成熟的叙事方式毫无疑问受到了小说的影响，因为从《盲井》的轮廓看，基本保持了小说原来的面貌。但电影和小说表达方式有所不同，事实上，在《盲井》拍成电影之前，知道刘庆邦《神木》的人并不多，正是通过《盲井》，很多人知道了小说《神木》。电影在中国当代社会中是有很强的话语优势的，一部小说拍成电影放映，可以让这部小说连同作者一起走红，这种现象在全世界都存在。美国作家佐普写了不少作品，但无人知晓，电影《教父》走红，佐普才成为公众人物。电影的成功有小说的原因，但也不能忽视电影自身的价值。 　　我在电影和小说中来回穿梭，觉得电影《盲井》基本忠实了原作，除了个别地方的增删和改变外，绝大部分内容都与小说的精神一致，没有使小说走样，也就是说，基本没有“伤害”到原作，并且由于电影艺术的特殊效果，还使这篇小说增加了感染力，也张扬了小说的神采，随后产生了较大影响，获得了荣誉。但我关心的并不是小说和电影谁沾了谁的光，谁的功劳大，我就是想通过二者的比较，来看看各自的成功与不足。我认为，从小说到电影，应该是刘庆邦和李杨一次相得益彰的成功合作。 　　关于取舍 　　《神木》是一篇将近七万字的中篇，详尽地写了两名罪犯的两次犯罪活动，从引诱“点子