苏少版---八年级下册美术知识点.doc

 PAGE \* MERGEFORMAT 11 第一课 生活的艺术——中国工艺美术 1.我国的工艺美术包括玉器、青铜器、漆器、陶瓷、丝绸织绣等。 一、陶器 新石器时代的陶器作品有：彩陶漆器双耳瓶、黑陶高脚杯、温久陶盉等 黑陶的制作工艺比较特殊，是在烧制时用泼水熏烟的方法使碳素渗入陶器胎质，在出窑以后精心打磨，使它发出黝黑的光亮。 黑陶是轮制而成，胎体较薄，造型别致、简洁，十分精致且充满神秘气息，是当时有地位的人才能使用的高级器皿。 二、青铜器 1.青铜爵距今已有3000多年，是我国发现最早的青铜器。 2.金文，也称钟鼎文，铸造或刻在青铜器上，书法由甲骨文演变而来，是中国书法艺术发展中的一种重要书体。 3.毛公鼎是目前发现铭文最长的青铜器，为研究西周的历史提供了重要史料。 4.四鹿四龙凤错金银铜方案（战国） 5.错银青铜牛形灯（汉代） 6.编钟是战国时代的青铜乐器。钟的单体非常高大，共有65件，总重达2500千克，整套编钟和梁架宏伟壮观。这套编钟是青铜铸造和音乐艺术领域的共同奇迹。 7.经过实际的测音我们知道，战国编钟的总音域达5个八度，半音的标音位置可以靠组合而定，古今中外的曲目几乎都能演奏。 三、漆器 1.漆器不怕酸碱，可以防水、防虫，防蛀，在生活中是一种使用的器物。 2.漆壶（汉代）、漆案（战国）、漆匜（汉代）、漆食案（汉代） 3.云纹剔犀盒（元代——张成造） 4.描金药盒（明代） 5.金银平脱古琴(唐代) 6.金银平脱器是唐代最华丽、最盛行的一种漆器。 四、瓷器 1.我国是瓷器的发明国，中国也因此被称为瓷国。 2.青瓷是我国历史上最早产生的瓷器。——青瓷羊形烛台（六朝） 3.白瓷的烧造要求很高，要在坯体本身以及釉料中去除氧化铁等杂质，这样才能烧出纯白的瓷器。 磁州窑白瓷孩儿枕（北宋）、邢窑白瓷穿带壶（唐代）、汝窑三足洗（北宋） 4.宋代是中国瓷器艺术的高峰时期，有汝、哥、官、定、钧五大名窑。 5.元代开始，江西景德镇烧造成功白底蓝花的瓷器，这就是青花瓷。它是在瓷器胎上用氧化钴绘画，然后再罩上透明釉，入窑以高温烧成的。——萧何月下追韩信（青花梅瓶——元代） 第二课 轻描重彩总相宜 一、工笔画 1.工笔花鸟画在中国画中属于工整细致一类的画种，它以动植物为主要描绘对象。工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。 2.鸡雏待饲图是宋代画家李迪的作品。 3.出水芙蓉图是宋代画家吴炳的作品。 4.工笔画重彩花卉作品，绘制过程清晰易辨别，可将过程分解为四个步骤：勾线——渲染——罩色——刻画。 工写之间 1.陈之佛先生在《白鹰》作品中运用了两种不同的表现技法：鹰与梅花是分层接染的方法，树干则采用不勾线直接积墨染色的方法（即“没骨法”）。 2.《桑蚕图》的作者是恽寿平。 3.工笔草虫（齐白石）、花果册页之十二（金农） 第三课 笔情墨意抒胸臆 1.比工笔画更加简练概括的表达称为写意画。 2.四君子：梅、兰、竹、菊 岁寒三友:松、竹、梅 3.南宋画家郑思肖写无根兰以寄托国土沦丧之痛，元代画家王冕以水墨梅花抒清高孤傲之情。 4.寓情于物、借物抒情是中国画的一大特色。 5.杂花图卷（徐渭）、兰竹图（郑板桥）、莲房翠羽图（朱耷）、松溪路（任伯年）、水云（潘天寿）、盈枝枇杷（虚谷） 6.在第一遍墨色未干时，用与第一遍浓度相反的墨色画上去，使墨色产生渗化、融浑的效果，就叫做破墨。 第四课 水墨交融写青山 1.以表现山川景色为主体的绘画，在中国画中称为山水画。 2.中国水墨画的绘画语言常被称作“笔墨”，这不仅因为毛笔和墨是它的主要工具，更因为画家们总是从自然中提炼出生动变化的笔触和墨韵来营造画境，用琴弦一般敏感的线条和变化丰富的墨色来和我们做心灵的交流。 3.中国画用笔一般分硬毫、软毫、兼毫三类。 4.《秀石疏林图》的作者是赵孟頫。《山水》的作者是清代石涛。 5.清代画家石涛，以“师法自然”的理论及亲身实践，在中国画史上产生了重要影响。 6.中国画家在表现自然时，注重景物的总体精神及特征，在长期深入的观察和积累中，对于树木与山石形成了独特鲜明的表现程式。 第五课 园林探幽 1.中国古代园林，除了皇家园林以外，还有一种属于官吏、富商、文人所有的园林，它们被统称为私家园林。苏州园林就是现存的私家园林的代表。 2.苏州“四大名园”：沧浪亭、狮子林、拙政园、留园。 3.1997年12月，苏州园林被列入《世界遗产名录》。 山是园林的骨架，水是园林的灵魂，叠山和理水在造园中不可或缺。 第六课 美丽的书 1.最早刻在湿泥板上的楔形文字是最早的书。 2.一本书的形式构成，包括开本、纸张、页码、封面、印刷、装订等。 3.书的结构是由书选择的纸张材料、内页的关系和装订的方式形成的