〔轻描淡写总相宜〕.docVIP

桥山中学 2014 学年度第 二 学期教案 主备人： 王媛 副备人： 周次4 星期 　 班级 八年级　 课题 《轻描重彩总相宜》　 课时 2课时　 学习目标 写生荷花，体验工笔花鸟画创作过程，并通过临摹或同题材经典宋画《出水芙蓉》，感受工笔花鸟的艺术魅力，并通过欣赏与实践，更深刻地理解宋画的哲学思想和艺术魅力，加深艺术源于生活、高于生活的认识。　 重点 内容 解决措施 工笔花鸟画的绘画步骤及其艺术特征。　 欣赏。评书　　 难点 工笔花鸟画诗意画面的构建。　 欣赏。评书　　 教学方法 　多媒体课件教学　 课前准备 教学课件、团扇、熟宣、勾线笔、羊毫笔、中国画颜色、水盂。　 情境导入 新课导入 师：上节课，我们通过仔细观察对“荷”进行了写生，同学们用手中的画笔描绘了荷花的风韵，效果非常不错。那么，我们的古人是怎样表现荷的呢？今天，我们将通过欣赏宋代艺术作品，一起来学习《轻描重彩总相宜》的工笔花鸟画。　 对原教案及课件所做的修改，补充及评价 课后反思 （一） 欣赏交流 工笔花鸟画是运用中国特制的毛笔、国画颜料，在熟宣纸或矾绢上进行严谨精致花鸟画创作。工笔画鸟画不仅是“应物象形”，而是意象性的写实，追求气韵生动的意境和情趣。 工笔画从画法上可分为白描、淡彩、重彩、没骨四种。工笔花鸟画要求表现对象的生命与特质，并借助联想与想象构筑充满感情的诗意画面。 工笔画花鸟画形成于唐，成熟于五代，兴盛于宋代。宋人花鸟画的发展是中国绘画史的高峰，师生一起赏析《出水芙蓉图》。 （二）分组讨论 第一组讨论《雏鸡待饲图》、第二组讨论崔白《双喜图》。 1. 作品在取材、取景上的感受。 2. 画面有什么地方吸引了你？ 第三组讨论构图布局特点，并谈谈画家在苦心“经营位置”时，背景为什么要留白？ （三）教师演示《出水芙蓉图》步骤 1. 工笔画的工具材料介绍、工笔画知识点讲解。 （知识点：在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”“写意”“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。） 2. 演示线描 （1）工笔画的材料介绍、白描勾画。（介绍铁线描、游丝描等所谓“十八描”知识。） 运笔——起笔（起笔藏锋）笔欲右行，向左锋顿笔，然后右行。反之亦然。 行笔（行笔要稳）行笔要稳，速度要慢，对纸面压力要均匀。 收笔（收笔回锋）收笔向来的方向收回。“天往不回”。 （2）A. 勾线顺序——从上到下，从左到右。（荷花从尖端起笔，荷叶从柄起笔，从粗向细起笔。） B. 表现结构前后关系——两线相遇，一线前压另一条线，即前压后。 C. 线条的浓密粗细——（介绍墨分五色——焦浓重淡轻。）淡墨细线勾花瓣，重墨粗线勾叶、茎、花萼。 （3） 学生完成白描稿。 3. 演示晕染技法。 （1）分析莲花的色彩。（荷花——白到粉红，荷叶——浅绿到墨绿。） 简单介绍几种颜色的调配方法： A. 花 粉红——曙红+酞白（少量酞白） 浅红——曙红+酞白（少量曙红） B. 枝、叶子 深绿——花青+藤黄（花青为主） 嫩绿——藤黄+花青（藤黄为主） （2）学生观察教师演示步骤，观察渲染的技法要求（出示分步步骤图）。 A. 渲染打底 B. 分染 C. 平涂或罩染 D. 整理完成 （3）作业： A. 临摹一幅宋人花鸟，体验描绘技法，感受画面的情意表达。 B. 选宋画局部进行工笔画临摹学习。 C. 部分同学可根据写生稿整理工笔花卉创作，体验创作乐趣。 （4）巡回指导。 指导学生用笔与染色要领，指示学生注意笔墨浓淡，干湿变化。 四、展示评价 在班级展示临摹作品，要求同学之间交流临摹宋人小品的体会，交流工笔画的体会，交流在下节课工笔画创作时自己的想法等。 五、教学延伸 视频欣赏现代工笔画作品，着重欣赏多样的工笔荷花作品，开阔学生创作思路，为下节课写生工笔花卉创作的完善做准备。 　 写生与感悟：体验生活、注重写生。写生是依照具体的物象来描绘，是解决作品“从生活中来，从实践中来的问题”，是从观察生活中解决如何表现生活的问题，也是学习花鸟画的重要方法之一。中国画是有写生传统的，古人所谓“应物象形”就是面对实物的写生方法。历来有成就的花鸟画家都十分重视写生，一个画家没有生活，没有体验，不了解花卉的风、晴、雨、露，禽鸟的飞、鸣、宿、食就很难表现出丰富多彩、生动有趣的自然界。通过荷塘写生，初步尝试用白描的方法完成一幅荷花白描小品，也为工笔荷花创作做铺垫。