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在继承与创新中求发展 　　被誉为“南国奇葩”的琼剧，有三百多年的悠久历史。其唱腔音乐，板腔和曲牌形式多样，富有表现力。 　　琼剧的传统板腔有30多种，且一板多式，一腔多式。如曲牌类唱腔中的[程途]板，就分有[程途]、[苦程途]、[急程途]三种，又如[中板]中有正线、外线、内线、反线、高尖、散板中板、急中板、中板煞板等腔调，[叠板]中也有正线、反线、外线、内线、高尖等“线”的变化。而“生、旦、杂、净、丑”等各个行当，又各有各个唱法，经历代表演艺术家的创造，风格各异，异彩纷呈。板腔之中，[程途]豪放，[古腔]幽怨，[哭板]和[叹板]悲伤，[高腔]和[江浪腔]轻快，[教子腔]和[告??腔]情深意切，[高尖]激昂。此外，生脚的悠扬流畅，旦脚的娇嫩清脆，杂脚(即末脚，也叫老生)的洪亮高亢，净脚的雄浑厚重，丑脚幽默风趣且多变等等，都使得琼剧唱腔表现力十分丰富，很有张力。琼剧唱词浅显通俗、口语性强，唱腔易学易唱，老百姓一听就懂，一学就会。识字的拿起剧本就能有板有眼地唱起来，不识字的听别人唱几遍，也能唱得有腔有调。 　　琼剧音乐的曲牌曲目也很多，有气势磅礴的[大开门]、[小开门]、[火烧山]，有威风凛凛、令人振奋的[武登帐]、[升堂](紧吹)，有热烈、喜庆的[拜堂曲]、[一锭金]，有轻松欢快的[送京娘]、[弄手花]、[欢宴]等等。如此丰富多彩的曲牌，能强有力地渲染戏剧气氛，反应剧情环境、刻画戏中人物形象，既有音乐的独特形象，更有鲜明的地方色彩，把海南琼剧的特色表达得淋漓尽致。 　　琼剧伴奏乐器有大小唢呐、笛子、喉管、吊弦、二胡、中胡、椰胡、大提琴、倍大，杨琴、琵琶、中阮、三弦等，打击乐有大小各种锣、鼓、钹、盅、木鱼等十多种，能敲打得十分热闹、十分威风，也能敲打得十分欢快、十分忧伤。这些乐器之中，大小唢呐最具特色，它们能吹得威风八面，也能吹得豪壮宽广，既能吹得欢快异常、喜闹无比，也能吹得十分哀宛、十分悲伤，催人泪下。一台戏中，如果没有唢呐的吹奏，那么观众一定会觉得索然无味，跳起来骂娘。 　　可见我们的祖宗留给我们的琼剧唱腔音乐的遗产十分丰富，也给了我们传承和发扬光大的极大空间。但是，由于旧琼剧大都是“提纲戏”、“排场戏”，到了民国初年才出现琼剧剧本，加之旧时琼剧艺人文化程度较低，唱腔的流传只是口口相传，没有曲谱记载，音乐曲牌也只有少量“工尺谱”，因此唱腔和曲牌失传不少。旧琼剧还有一个很大的缺陷，那就是唱词台词交代性多，抒情的成分少，且节奏缓慢，昂扬激越的唱腔不多，使得琼剧表演显得松宽、柔软。发展到今天，其种种弊端无形中造成了琼剧发展的滞后和凝固，造成了琼剧演出市场的下滑和年轻观众的减少。 　　琼剧作为海南最具特色的地方文化，随着海南国际旅游岛建设的不断深入，振兴琼剧、发展琼剧、不断提高琼剧表演艺术，是形势的需要，是不断地满足人民群众日益发展的文化需求的需要。琼剧唱腔设计和音乐创作，是振兴琼剧，发展琼剧的不可或缺的极其重要的一个组成部分。继承和创新琼剧的唱腔以及音乐，势在必行又刻不容缓。 　　在这方面，我通过在为一些剧目作曲时，曾做过一些尝试，并在实践中以及剧目上演后剧团与观众的反馈中得到了一些肯定。在此，我谈谈自己的几点体会，以求教方家。 　　 　　一、给琼剧的唱腔和音乐进行编配 　　 　　过去的琼剧团，甚至是现在的一些专业琼剧团，乐队伴奏，都只是伴奏主旋律，有些戏的背景音乐、效果音乐十分弱小，唱腔和音乐的表现力相当单薄。从传统的琼剧音乐看，过去的音乐伴奏，由于艺人演奏乐器的不同，在唱腔的伴奏或一些简单的过门音乐中，不同乐器的伴奏会有一些不同的变化，如以琼剧传统伴奏中最有特色的[中板头]演奏为例，由于乐师的即兴演奏，因而常产生支声复调。这一点说明了艺人的聪明才智。但从另一方面看，因为是即兴演奏，也难免会在音乐伴奏中出现和声犯规等情况。解放后，经广大琼剧音乐工作者的共同努力和不懈追求，琼剧唱腔音乐有了极大的改进。但近二十多年来，因琼剧的演出多在农村，且又以演“庙会喜庆”戏为主，出于种种原因，如今的琼剧演出伴奏基本上都是大齐奏。 　　针对这种状况，我在给一些大戏作曲时，首先考虑的是如何对全剧的唱腔和音乐进行编配，并且对唱腔和音乐进行有机整合。在创作中，不仅注意保留琼剧传统唱腔音乐原有的韵味，还大胆吸收了海南民歌、地方小调，现代音乐和兄弟剧种的音乐元素，紧密地依据剧情的结构，形成鲜明的音乐语言，组合成别具特色的音乐形象。当然了，我实际上是在把自己常常思考的一些新理念带进作品中，我所希望的是能把琼剧的音乐伴奏转化为制造气氛、创造意境、刻画人物性格和形象的一个音乐交响，使琼剧的伴奏更具丰富的内涵，更亩有个性化的和情节化音乐表达，而不仅仅是呆板的、机械的和声，也不是随意的、简单的复调。因为，我觉得每一个戏的音乐构成与导演艺术、表演艺